Dräktdesign behöver inte betyda att man syr allt för hand. Här är några tips för att förbättra ditt produktionsvärde med lite planering.
Mode kommunicerar mycket om våra personligheter. Stilarna vi gillar, färgerna vi väljer och hur vi bär våra kläder säger mycket om våra egenskaper. Vi kan inte låta bli att bedöma en bok efter dess omslag. Detsamma gäller hur vi uppfattar karaktärerna i en film.
Kostymdesign är en kritisk aspekt av filmskapande, men det behöver inte alltid betyda att man skapar saker från grunden. Om du filmar för en budget kan du fortfarande få fantastisk kostymdesign med rabatt eller sparsam shopping. För att göra det behöver du bara tänka på hur du kommunicerar med kostymdesign.
Dräkt kommunicerar karaktär
När du bestämmer dig för kostymen för dina karaktärer, överväg naturligtvis filmens miljö, men ännu viktigare, tänk på dina karaktärers personligheter. Är de självsäkra? Kraftfull? Har de fina smaker som James Bond? Avgör det utseendet? Bond har inte alltid smoking, men han är alltid skarpt klädd. Hans kläder sitter bra, färgerna koordinerar fint och stilen utstrålar självförtroende.
Tänk också på en karaktärs siluett. James Bonds siluett är alla starka linjer som hans kläder accentuerar; han ser ut som en man som har kontroll. Detsamma gäller Indiana Jones, för vilken bara skuggan av hans kostym kommunicerar hans personlighet.
Färger kan också kommunicera vissa egenskaper. Traditionellt betyder rött kraft och passion - och ibland fara. Blått antyder ofta lugn och frid. Vitt indikerar oskuld och renhet. Vilken bättre färg kan till exempel utgöra kostymen för den unge och naive Luke Skywalker i A New Hope ? Eller Tony Stark klädd i rött och guld? Röd för sin kraftfulla status och passionerade personlighet, och guld för sin rikedom och extravagans.
Tänk dock på att betydelsen av färg beror på inställningen eller till och med genren för din film - och hur författaren och regissören fastställer vissa färger. Till exempel kan gult vanligtvis representera ljusstyrka och glädje, men i The Great Gatsby , gult representerar en vidrig natur och förruttnelse.
Teckenförlopp
Kostymdesign är ett annat sätt att kommunicera karaktärsutveckling. Detta händer mest uppenbart i berättelser om superhjälteursprung. När vår karaktär är redo att ta steget upp och bli en hjälte skapar de sin nya kostym för att representera vem de har blivit. Bruce Wayne gör och tar på sig batsuit för att bli Batman, och Tony Stark gör samma sak för att bli Iron Man.
När Luke Skywalker går från en naiv ung man till en nonsens Jedi-mästare ändras hans kostym
Detta representerar Lukes utveckling från en naiv tonåring till en trött krigare, när han börjar möta frestelsen att ansluta sig till den mörka sidan som sin far (ytterligare symboliserad av hans proteshand). Men efter att Luke klarat sitt sista test och vägrat döda sin far, faller insidan av hans skjorta upp och avslöjar ett vitt foder, och den renhet och godhet lyser fortfarande genom honom.
Nu är detta inte de mest subtila exemplen på karaktärsutveckling som kommuniceras genom kostymdesign, men de förmedlar snabbt och enkelt poängen. Din egen kostymdesign behöver inte vara så uppenbar, eller ens ha den djupaste innebörden bakom sig. Din karaktärs garderob bör matcha karaktärens personlighet och deras bakgrund – inte skådespelarens, om du inte tillhandahåller garderob. En hipster kommer inte att klä sig som en skridskoåkare, inte heller kommer en rik hemmafru klä sig som en byggnadsarbetare. När karaktärer inte klär sig på ett sätt som kompletterar deras egna stilar, känns allting olämpligt och malplacerat.
Allt i ramen spelar roll och kommunicerar en viss del av berättelsen till publiken. Kostymdesign är en av de viktigaste aspekterna av filmskapande eftersom den kommunicerar ännu snabbare än en karaktärs dialog. Tänk noga på dina karaktärer och välj deras kostymer med omtanke.