REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Vad är kontrast i fotografi och hur man använder det på rätt sätt

Kontrast i fotografi är en av de viktigaste komponenterna. Vår artikel visar dig hur du kan förbättra dina foton genom att förbättra eller minska kontrasten.

Att veta hur man manipulerar kontrast i fotografi kommer att förändra dina bilder till det bättre.

Nu ska vi ta en titt på vad du behöver veta!

Vad är kontrast i fotografi?

Kontrast betyder skillnad. Inom fotografering uppnås de vanligaste skillnaderna genom förändringar i de toner eller färger som utgör bilden.

Kontrast har varit ett nyckelelement från fotografiets början. Det är graden av skillnad mellan elementen som bildar en bild.

Högre kontrast ger din bild en annan känsla än en lägre kontrast. Typen av kontrast kan också påverka dina bilder.

Så här gör du.

Hur du förstår färgkontrast för att förbättra dina bilder

Att skapa ett intressant färgkontrastfoto kräver lite färgteorikunskaper. Men oroa dig inte! Du behöver bara grunderna för att börja experimentera.

Det är här färgscheman och färghjulet kommer in.
Färghjulet är ett diagram som ofta används inom konst. Det representerar helt enkelt förhållandet mellan olika färger.

Med hjälp av färgscheman kan du ta reda på vilka kombinationer som har mest kontrast. Den mest kontrasterande kombinationen är vanligtvis komplementfärger.

Det är lätt att känna igen komplementfärger eftersom de är placerade mittemot varandra.
Ett vanligt exempel är kombinationen av grönt och rött.

Om du inte vill tänka på färghjulet kan du klassificera färgerna i två grupper:varma och kalla.

Att kombinera en kall färg med en varm kommer att resultera i ett färgkontrastfoto.

Hur man förstår tonkontrast

Den mest kända typen av kontrast är tonal. Det hänvisar till skillnaden i ljusstyrka mellan elementen i bilden.

Tonal kontrast är särskilt relevant i svartvita bilder. Dessa saknar andra typer av kontraster, såsom färg.

Om bilden har både mycket mörka och mycket ljusa toner har den en hög tonkontrast. Detta är särskilt relaterat till hög- och lågmäld fotografering.
Om fotot har ett brett spektrum av toner från rent vitt till rent svart, anses det vara en bild med medium kontrast .
Om den har ett intervall av mellantoner, men det saknar de rena vita och svarta, är bilden låg kontrastbild.

Tonal kontrast är den mest kända, men det finns andra typer som är ganska intressanta.

Använd analoga färger för bilder med låg kontrast

Vissa färgkombinationer kommer att resultera i mindre kontrast. Detta beror på att de är harmoniska, till exempel analoga färger. Dessa färger ligger bredvid varandra på färghjulet.

Färgerna har fortfarande en viss kontrast mellan dem så att de kan särskiljas av tittaren.
Ett annat sätt att göra kontrast i fotografering med liknande färger är att inkludera ett element med en annan nyans/nyans. Det kommer inte att vara en stark kontrast men det gör att ditt motiv sticker ut.
En sista sak om färgkontrast i fotografering. Håll det enkelt. Att ha färre färger i din bild kommer att skapa en stark kontrasteffekt eftersom den ser mer dramatisk ut.

Kontrast genom texturer

Skillnader mellan texturer är också ett bra sätt att skapa kontrast i fotografering. Du kan kombinera grova med mjuka element för att ge din bild den där extra kraften.
Ett enkelt sätt att göra det är att använda bakgrunden. Om du tar ett foto av ett element med mycket textur, placera det framför en mjuk bakgrund. Det kan vara en klar himmel eller en platt vägg.

Om du inte har en tydlig bakgrund kan du använda skärpedjupet för att mjuka upp den. Om du använder en stor bländare (f/3,5 eller lägre) och placerar ditt motiv längre från bakgrunden skapas ett grunt skärpedjup.

Bakgrunden kommer att se suddig och mjuk ut. Det kommer att stå i kontrast till skärpan och strukturen i ditt motiv. Om du har ett mjukt element kommer det att dyka upp i en strukturerad bakgrund.

Använd konceptuell kontrast för att berätta en historia

Konceptuella kontrastbilder är abstrakta och mycket mer subjektiva. Detta beror på att dessa är baserade på idéer.

Bilder med denna typ av kontrast har en stark berättande komponent. Det består av att sätta ihop saker som du inte förväntar dig att se i samma bild.

Du kan använda konceptuella kontrastbilder för att markera skillnader mellan element. Några exempel på konceptuell kontrast är gammalt och nytt, stort eller smått, till och med artificiellt och naturligt.

Använd kontrast för att förmedla en speciell stämning

Kontrast är ett nyckelelement för att förmedla vissa stämningar genom dina bilder.

Högkontrastfoton dyker upp, visar texturer i motivet och ger en känsla av kant, hög energi och styrka. Hög kontrast används mycket inom gatufotografering och naturfotografering.
Lågkontrastbilder tenderar att ha en drömmande känsla. Låg kontrast fungerar bra för utomhusporträtt, speciellt om du letar efter en vintagelook.
Tänk på vilken stämning du vill förmedla innan du tar något foto. Och leta sedan efter de typer av kontraster som gör att den sticker ut.

Hur man övar med kontrast i fält

För tonkontrast är något som verkligen hjälper att ställa in kameran på svartvitt. Det här är ett trick jag lärde mig av Gala Martinez, en porträttfotograf från Barcelona, ​​och jag gillar det verkligen!

Att ta ut färgen hjälper dig att fokusera på ljusintensiteten och hur det påverkar bilden. Du kan också försöka leta efter starka ljus-skuggkontraster.
Du kan också börja träna med kontrast genom att "bygga" dina egna scenarier. Gå till din konsthantverksbutik och få ett par kartonger:vitt och svart är bra för tonal kontrast. Du kan använda dessa som bakgrunder för föremål i olika färger som du redan har hemma.

Se hur de olika kombinationerna påverkar kontrasten i den slutliga bilden.

Hur man justerar kontrasten i Lightroom

Du kan också justera kontrasten för hela fotot (global kontrast) genom att använda kontrastbilden i framkallningsmodulen i Lightroom.
Du kan lägga till kontrast genom att skjuta den åt höger. Till vänster kan du minska bildens kontrast.
Om du vill ha mer kontroll över de vita och svarta kan du använda reglagen för vit och svart istället.

Genom att göra de vita vita och de svarta svartare kan du öka kontrasten i bilden.
Om du föredrar att justera bara vissa delar av bilden kan du använda penselverktyget. Detta ger dig lite mer kontroll än de globala justeringarna.

Måla området där du vill justera kontrasten. Flytta sedan kontrastreglaget tills du får den effekt du letar efter.
Du kan visualisera vilket område du har målat genom att markera "Visa markerat överlägg".

Slutsats

Som fotografer är kontrast ett avgörande element att ta hänsyn till i alla våra bilder. Det hjälper oss att förmedla en stämning eller ett budskap till tittaren. Tonal kontrast är den mest kända, men det finns andra typer som färg och konceptuella kontraster.

Du kan träna dig själv i att se kontraster omkring dig. Du kan till och med ordna scenarierna för att uppnå det resultat du vill ha.

Lightroom och annan efterbehandlingsprogram är fantastiska verktyg för att ge din bild den sista touchen!

För mer Lightroom-kunskap, prova vår kurs för enkel redigering!


  1. Vad är kontrastförhållanden och hur använder du dem?

  2. Hur man använder nivåer i Photoshop Korrigera färg och kontrast

  3. Hur man använder färgtemperatur i svartvita omvandlingar

  4. Hur man använder negativt utrymme på rätt sätt i fotografering

  5. Vad är en snoot och hur man använder den

Adobe Lightroom
  1. Vad är asymmetrisk balansfotografering (och hur man använder det!)

  2. Vad är radiell balans i fotografi? (Och hur ska du använda det)

  3. Vad är rytm i fotografi? (Och hur man verkligen använder det!)

  4. Vad är värde i fotografi (och hur man använder det!)

  5. Vad är bracketing och hur man använder det i HDR-fotografering

  6. Vad är Lab Color Space? (Och hur man använder det i Photoshop)

  7. Hur man använder analoga färger i fotografering

  8. Hur man använder färgen blå i fotografering