Låt oss utforska konsten med teleobjektiv, när det är en bra idé att använda det här objektivet, och hur det kan hjälpa dig att rama in ditt motiv på rätt sätt.
Ett teleobjektiv beskriver vanligtvis ett objektiv med en brännvidd som går in i intervallet 70 till 85 mm och framåt. När det gäller var exakt, det finns inget specificerat antal.
Olika resurser kommer att berätta att 70 mm-objektiv är en kort telefotolängd. Andra kommer att säga att 85 mm är den definitiva starten på telefotoområdet. Oavsett vilket, brännvidder bortom klassas som teleobjektiv.
Jag är säker på att även de mest nybörjare av filmskapare inte behöver förklara vad ett teleobjektiv gör. Vi använder ofta prefixet tele i en kombinerad form för att beteckna ett verktyg som används med avstånd, till exempel tele omfattning och tele meter.
Ett teleobjektiv är ett objektiv som används för att fotografera och filma avlägsna motiv. Objektivet kommer att föra avlägsna motiv närmare kameran, vilket resulterar i en inramning av motivet som om du var på nära håll.
Vanligtvis skulle du använda ett teleobjektiv för vilda djur, sport och fotografering av avlägsna landskapsstrukturer.
Det anses ofta att ett teleobjektiv kommer att komprimera bilden, och det är inte helt sant. Som många har påpekat i olika videor, som den nedan.
Konceptet som Fstoppers presenterar är att du kan ta ett fotografi med två olika brännvidder från samma position, och om du markerar samma område i båda bilderna skulle det beskurna området se ut på samma sätt i båda fotografierna. Även om den från den bredare brännvidden naturligtvis skulle vara av mindre klarhet.
Vi kan se det i aktion i stillbilderna nedan.
Objektivet komprimerar inte objekt i bilden, men avståndet mellan kamera och motiv kommer att ändra det upplevda avståndet mellan motivet och bakgrunden.
Detta beror på att teleobjektivet har en smal synvinkel. Det betyder, till skillnad från att filma ett motiv på nära håll med en vidvinkel, vilket skulle framhäva storleken på motivet framför och trycka bort bakgrunden, kommer en smal synvinkel att ha både den relativa storleken och avståndet normaliserade när man jämför nära och fjärran objekt.
I exemplet nedan, på grund av det extrema synfältet, är båda skådespelarna relativt nära kameran. Motivet längst fram är mest framträdande, medan motivet längre bort omfattar en liten del av synfältet.
Med ett smalt synfält måste båda motiven stå längre bak för att behålla den kompositiva inramningen. Men eftersom motivet bakom nu omfattar ett mycket större område av det övergripande synfältet, verkar han nu vara större och därför närmare motivet längst fram.
Även om teleobjektiv inte komprimerar objekt, verkar det så för tittaren. Så, hur är det med att filma människor?
rymdproblem
I en typisk konversationsomständighet är ett telefoto ofta inte praktiskt bara på grund av det minsta fokusavståndet och synfältet. Till exempel, i studions mittbild nedan, filmar vi på 24 mm.
Om vi byter över objektivet till 125 mm är det alldeles för nära.
Både jag själv och kameran måste sträcka sig till vardera sidan av rummet tills vi kan återfå kompositionen av inramning i mitten av bilden, vilket bara är opraktiskt.
Så, igen, när är är det en bra tid att använda ett teleobjektiv när du filmar människor? Det finns några.
Enkla närbilder
Vi måste naturligtvis erkänna det faktum att ett telefoto gör att du kan komma nära utan att faktiskt vara nära. Därför, när du tar närbilder och extrema närbilder, där platsen inte tillåter dig att komma nära kameran och stativet – låt oss säga inuti ett fordon, till exempel – är ett telefoto perfekt.
Den här bilden vippar på kanten av närbildsklassificeringen.
Och vi kunde filma det i säker närhet utanför fordonet.
Mellanbilder på avstånd
Låt oss säga att du har en bild av din karaktär som går, och att du specifikt vill att inramningen ska vara i mitten eller mitten av närbilden. Med ett 24 mm eller 35 mm objektiv måste du också röra dig med skådespelaren – antingen med en docka eller stabilisator – för att hålla den täta inramningen.
Ett teleobjektiv låter dig panorera och behålla den snäva inramningen under hela förflyttningens varaktighet.
Naturligtvis, låt oss få en sak ur vägen. Att hålla ett mittskott under en panorering och ett spårningsskott är två helt olika visuella enheter, och båda kommer att främja en lika unik känsla. Du kan dock behålla en snävare bild med ett teleobjektiv längre och längre än vad du kan med en vanlig brännvidd.
Kreativ användning
För det tredje, som nämnts tidigare, kommer ett teleobjektiv att komprimera det upplevda avståndet mellan objekt, vilket möjliggör flera kreativa tillämpningar. En av de mest kända är den här scenen från Tinker Tailor Soldier Spy .
Två karaktärer för en allvarlig konversation medan ett plan närmar sig i bakgrunden och rör sig allt närmare. För en karaktär och publiken finns det en känsla av fara. Men eftersom den här bilden filmades på ett 2000 mm-objektiv, var planet betydligt längre ner på banan än vad som uppfattades.
Du kan också göra något liknande om du inte är helt insatt i stunts och action. Nu, naturligtvis, om du har för avsikt att inkludera någon form av åtgärd, rekommenderar vi att du konsulterar proffs. Men jag förstår också att som filmskapare med ingen till låg budget är det inte alltid möjligt.
Så låt oss säga att du vill ha en bild av en karaktär som slår en annan karaktär. Varken skådespelarna är stuntmän eller tränade fighters och som ett resultat av det säljer inte effekten av att filma scenen med ett 24 mm-objektiv, även om du filmar över axeln.
Men när du byter till ett teleobjektiv gör det att båda skådespelarna kan vara mer kreativa. Det finns mer avstånd mellan personen som svänger, vilket möjliggör en mer engagerande punch och gör det lika bra för den mottagande skådespelaren att vara långt borta från handlingslinjen och oroa sig mer för framförandet än att bli träffad.
Symboliska förslag
Men, viktigast av allt, vad teleobjektivet gör när man filmar människor handlar mer om de symboliska och tematiska elementen i bilden, i motsats till någon form av tekniska detaljer.
Till exempel, i detta filmiska mästerverk får Kai en text som lyder:"Jag vet vad du har gjort och var du är."
Vid 24 mm är det nästan som om vi är en del av samtalet med mannen. Vi är i hans inre krets.
Vid 50 mm är det fortfarande personligt och inbjudande. Vi är fortfarande i karaktärens inre bubbla, och kanske känner vi oss inte så oroliga som vi borde vara.
Vid 70 mm börjar bakgrunden tappa sin identitet och vi är inte längre en del av mannens samtal. Plötsligt har detta sms blivit mer hotfullt.
Vid 125 mm är mannen isolerad. Ensam. Vi är helt avskurna som publik. Bakgrunden har blivit en oskiljbar suddighet. Utrymmet runt honom har blivit klaustrofobiskt. Vi kan inte längre se omgivningen eller platsen.
Förändringen i synfältet har plötsligt fått den här karaktären att verka ensam, trots att hans storlek och placering har förblivit densamma genom varje bild.
Tänk därför på de symboliska delarna av hur teleobjektivet kan hjälpa till att isolera och rama in din karaktär i ett annat element.
För mer om linser, ta en titt på dessa artiklar:
- Old-school-utseende:de 5 bästa vintagelinserna för under 250 USD
- De 5 bästa mobillinserna för under 150 USD
- Hur du modifierar dina egna linser billigt (Anamorfake)
- De 5 bästa Fresnel-lamporna, linserna och tillbehören
- 5 enkla sätt att förhindra att dina linser blir imma
Omslagsbild via Ground Picture .