REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Cameo lighting förklarade:Vad det är och hur man använder det

Cameo-belysning ställer motivet mot en mörk bakgrund. Den här tekniken tillåter alltså att fokus faller strikt på motivet, snarare än det som är i bakgrunden. Kort sagt, tekniken används ofta som ett sätt att förmedla något om den framhävda karaktären - att de på något sätt är isolerade, kontemplativa eller viktigare. Ännu viktigare är att ljuset sätter stämningen i en viss scen samtidigt som koncentrationen enbart fokuserar på talangen. En scen upplyst i den här stilen kommer vanligtvis att kännas mystisk eller melankolisk, men cameo-belysning kan också användas i mer glada scener i vissa fall.

I likhet med Rembrandts ljusteknik är cameo-belysning en annan distinkt typ av chiaroscuro-belysning, även känd som blandad belysning. Chiaroscuro är en term som betyder ljus och mörk.

Enkelt uttryckt är hänvisningen till den ljusa och mörka stilen med hög kontrast som påverkar hela kompositionen och scenen. Chiaroscuro-belysning är ett sätt att skapa en tredimensionell kvalitet på ett tvådimensionellt plan, där mörkrets pölar kontrasterar mot pölar av ljus.


Dessutom har stilen och tillämpningen av cameo-belysning utvecklats genom åren av filmhistoria. Det skapar ofta en dramatisk noir-stil av kontrast med ljusa och starka skuggor. Sammantaget har denna belysningsteknik visat sig vara kraftfull och effektiv.

Till exempel, i ett av de tidigaste exemplen på att cameo-belysning används i en berättande produktion, filmen från 1915, The Warrens of Virginia, skådespelarnas ansikten var hälften i ljus och hälften i skugga. Ljussättningen var märklig och övertygande inte för studiochefer. Det hindrade dock inte andra filmskapare från att använda och förfina tekniken i takt med att filmspråket utvecklades.

Använd Cameo-belysning för att framhäva skådespelare och rekvisita

Orson Welles använde ofta kameraljustekniken i sitt mästerverk från 1941, "Citizen Kane .” Faktum är att genom hela filmen använder Welles belysning för att ge sina inställningar dynamiska gradienter och övertygande skuggor. Från scen till scen är ljussättning ett sätt att kommunicera något om de givna karaktärerna och inställningarna.

Cameo belysning är särskilt uppenbar i "nyheter på marsch"-segmentet av filmen. De små fönstren på toppen av den bortre väggen i rummet var den enda ljuskällan. Som ett resultat är tidningarna placerade på skrivborden och huvudpersonen, Charles Kane, det enda som är upplyst i scenen med rummet fullt av reportrar. Skuggor döljer reportrarnas ansikten.

Kontrasten i ljuset och fokus på tidningen ger en glorifierad bild av branschen. Det förmedlar till publiken en känsla av tidningens funktion i filmen. Dessutom är denna stil att kasta skuggor i kontrast till ett starkt vitt ljus som lyser på huvudpersonen ett ständigt tema genom hela filmen, som betonar Kane och hans inflytande.

Welles satsar på belysning och skuggor för att förmedla viktiga stämningar i scenen. På den tiden sågs användningen av belysningen som revolutionerande och dynamisk. Detta är en av anledningarna till att kritiker fortsätter att hylla "Citizen Kane" som en av de mest betydelsefulla och inflytelserika filmerna genom tiderna.

Kameobelysning och karaktärsutveckling i "The Godfather"

Även om det finns många fler exempel på effektiv användning av cameo-belysning genom filmens historia, låt oss ta en titt på ett mer välkänt exempel.

Precis som i "Citizen Kane", gör Frances Ford Coppolas klassiker från 1974, "The Godfather", cameobelysning till stor användning. En av de mest minnesvärda scenerna i filmen är faktiskt en av de första. I det här exemplet framhäver Cameo-belysning vaktmästaren som en strålkastare. Fokus ligger enbart på vaktmästaren medan hans miljö förblir obskyr. Publiken kan känna rädsla och förtvivlan på grund av den lågmälda belysningen som gör bakgrunden mörkare som om de döljer något farligt för tittaren.

I det här fallet förutsäger den änglalika belysningen på vaktmästaren i kontrast till den skuggiga bakgrunden en mycket mörkare och mer kriminell natur. Filmfotografen Gordon Willis förmedlar dualiteten av gott och ont med hjälp av denna kontrast mellan ljus och mörker. Genom hela filmen återspeglar ljuset för varje karaktär deras egna personliga avsikter och egenskaper.

Utrustning och teknik för skärmbelysning


Cameo-belysning kräver starkt riktat ljus. För att uppnå bra resultat behöver du först ett hårt ljus med ladugårdsdörrar eller en snoot. Båda dessa verktyg hjälper till att förhindra ljus från att falla där det inte önskas. Flaggor kan också hjälpa till att blockera ljus från att spilla in i bakgrunden. I båda fallen är målet att fokusera ljuset på motivet och inte miljön. För att skapa den karaktäristiska spotlight-effekten av cameo-belysning, placera denna starkt riktade nyckelljus högt ovanför motivet. Använd sedan minimalt med fyllningsljus för att behålla den skuggiga bakgrunden.

Det är viktigt att notera att användning av mjukare lampor som LED-paneler och softboxar inte kommer att vara effektiv för cameo-belysning. Ljusen måste vara riktade så att ljuset inte rinner in i de områden du vill hålla i skuggan. För att lära dig mer om hård och mjuk belysning, läs Hur du kontrollerar kvaliteten på ditt ljus.

Ett sista råd

På det hela taget kan cameo-belysning förmedla stämning och förstärka betydelsen av personen eller föremålet i en scen. Med cameo-belysning skiljer en pöl av ljus mot en mörk bakgrund ditt motiv från omgivningen. Tekniken framhäver bokstavligen motivet samtidigt som den minskar sin omgivning. Nu när du har den här tekniken i din arsenal, tänk på hur du kan använda den för att berätta starkare historier.


  1. Boomerang Video App:Vad det är – och hur man använder det

  2. Vad är en Wipe Transition i film och hur man använder den

  3. Kort skärpedjup:vad det är och hur man använder det

  4. Vad är en snoot och hur man använder den

  5. Vad är ett motiverat nyckelljus och hur man använder det

Belysning
  1. Vad är DMX-belysning och hur fungerar det?

  2. Den holländska vinkeln:Vad det är och hur man använder det

  3. Belysningsgeler:Vad är de och hur fungerar de?

  4. Vad är lågmäld belysning och varför ska du använda det?

  5. Vad är highkey belysning och hur kan du använda den?

  6. Vad är asymmetrisk balansfotografering (och hur man använder det!)

  7. Vad är rytm i fotografi? (Och hur man verkligen använder det!)

  8. Vad är värde i fotografi (och hur man använder det!)