Innan vi går in på muttrarna och bultar för att skaffa en bra, användbar B-roll, låt oss få lite bakgrundsinformation om vad B-roll är och varför det är så viktigt för din nästa video.
Vad är B-roll?
B-roll är i grunden alternativa filmer till ditt huvudmaterial. Vi hänvisar till din huvudsakliga film som A-roll, vilket gör den cutaway-filmen B-roll. Om du till exempel filmar en intervju med en svetsare, kommer din A-roll att vara bilderna av svetsaren som pratar. B-filmen skulle vara de bortklippta bilderna som visar svetsaren i arbete.
A-roll är oftast huvudbilden som du kommer att använda för att berätta din historia i en given video. I fallet med vårt intervjuexempel skulle A-rollen vara bilden av svetsaren som intervjuas och B-roll är vilken annan film som helst som stödjer svetsarens historia. B-roll kan ta många former, inklusive stockfilmer, nyförvärvade filmer som du tar, stillbilder, animationer eller till och med grafik.
Hur ser B-roll ut?
Tja, det är bättre att det ser ut som dina A-roll-filmer. Annars kommer det att sticka ut och distrahera från din berättelse. Den bästa platsen och tiden för att få din B-roll är direkt efter att du har spelat in din A-roll-intervju.
Din fotografering bör gå så här; under din intervjuinspelning bör du eller en assistent göra anteckningar om de ämnen som intervjupersonen talar om. Beväpnad med den här listan kan du gå runt din nuvarande inspelningsplats och fånga B-roll-bilder av saker som visuellt berättar historien. På det här sättet tvingas du få B-roll-filmerna att se ut och känna på samma sätt som A-roll-filmerna. Det kommer att se likadant ut eftersom du sköt det med samma utrustning och besättning samma dag. Att matcha stilen och utseendet på alla dina bilder är avgörande. Om du vill att din publik ska "köpa sig" i historien du berättar behöver du konsekvens.
Typen av video bestämmer typen av B-roll
Det finns många användningsområden för B-roll och alla beror på vilken typ av video du producerar. Till exempel, om du filmar en intervju med pensionerade poliser, kanske du vill skjuta B-roll av dem som går in på sin polisstation som ett etablerande skott och sedan skjuta deras priser på väggen eller några filmer av deras favoritbilder vid vissa evenemang . Om de var inblandade i en berömd händelse skulle du kunna få några arkivnyhetsbilder från den händelsen att redigera i videon. Alla dessa element och mer kan användas för att förbättra berättelsen om berättelsen.
Å andra sidan, om du producerar en instruktionsvideo om rengöring av ett poolfilter, kommer din B-roll att fokusera på hur du använder produkten. Detta är ett effektivt och kraftfullt sätt att lära någon en uppgift genom att både visa och berätta.
Vilken typ av B-roll du spelar in beror verkligen på vilken typ av video du försöker göra. En nyhetsartikels b-roll kommer att se annorlunda ut än en films b-roll. Ibland behöver b-roll se filmisk ut och andra behöver den bara ge sammanhang till personen som intervjuas. Om du vill att din b-roll ska se mer på den filmiska sidan, så här kan du uppnå det.
Kamerarörelse
Nu när vi vet vad B-roll används för låt oss diskutera det bästa sättet att skjuta den. Först och främst, om du filmar din intervju på ett stativ, använd ett stativ eller annat stöd för dina B-roll-bilder, lyssna upp. Ingenting är mer distraherande än att se stensolida intervjufilmer klippta mot "shaky-cam" handhållna filmer. Naturligtvis finns det tider för allt, men som regel ska du alltid filma bra och solida bilder som inte distraherar från din intervju.
Ska du använda en slider, dolly, jib, steadicam, etc. för dina b-roll-filmer? Svaret är kanske – det beror verkligen på utseendet och känslan för just din video. Som med alla de leksaker vi videofolk gillar att köpa och använda, fokusera på att berätta historien först och fastna inte i hårdvaran. Om ett skjutreglage förstärker ett skott och berättar en bättre historia, använd det då. Om du bara använder en fock för att du äger en, spara den till senare.
Täckning, täckning, täckning
Ingenting är värre än att sitta framför ditt redigeringssystem med din video nästan färdig och inse att du har tre bilder kvar på att täcka över de tre sista redigeringarna i din intervju – den kommer imorgon. Hur mycket B-roll ska du skjuta för att vara säker på att du har tillräckligt? En bra tumregel är att skjuta tillräckligt mycket B-roll för att täcka fyra till sex gånger den slutliga intervjulängden. Om din avslutade intervju är en minut bör du skjuta in 4-6 minuter av olika B-roll för att täcka den intervjun. Kom ihåg att du gjorde anteckningar under intervjufotograferingen, så när du väl har sammanställt den här listan, gå ut och ta en bred, medium och närbild av varje. Innan du låter din intervjuperson gå, se till att ta ett par bilder av dem när de går in i och/eller lämnar byggnaden för att använda som etableringsbilder.
När du tror att du är klar med B-roll, gör du en snabb videoredigering i huvudet. Se till att du har tillräckligt med bilder för att berätta just den här historien. Inte bara kommer du att bli glad senare, utan dina tittare kommer att förstå din berättelse så mycket bättre också.
John Cassinari är Executive Producer på Imagination Unlimited, ett videoproduktionsbolag med huvudkontor i Orlando, Florida. Han undervisade också i avancerad videoredigering efter produktion vid University of Central Florida.