Låg nyckelfotografering kan ge en del effektfulla bilder, men att ta en bra bild kräver speciella tekniker och kompositionsfärdigheter. Här är vad du bör veta för att ta din lågmälda fotografering till nästa nivå.
Förstå lågmäld fotografering
Den här typen av fotografering är en fotograferingsstil som innehåller mycket mörka toner och färger. Det kan vara helt svart och vitt eller innehålla hud- och hårtoner, men sällan mer färg än så. Det mesta av denna fotografering har ett enskilt motiv mot en mörk bakgrund, med ljus från ett enda håll.
De huvudsakliga skillnaderna mellan lågmäld och hög nyckelfotografering
Hög nyckelfotografering är den grundläggande motsatsen till lågmäld fotografering genom att den fokuserar på extremt ljusa bilder med lite eller inga skuggor. High key fotografering kan vara lika svartvit som denna typ av fotografering men använder olika kamerainställningar och alternativ för svaga ljuskällor. Vissa fotografer tar både high key och dessa foton av ett motiv för att kontrastera det.
Vissa människor hänvisar till detta som "hi key" istället för high key, men de flesta fotografer föredrar den senare termen. Högviktiga ljuskällor inkluderar ofta solen, men kan använda andra starka ljuskällor baserat på platsen för fotograferingen.
Naturlig belysning i lågmäld utomhusfotografering
Låg nyckel utomhusfotografering använder sig av dessa ljuskällor för att ge tillräcklig belysning. Fotografer kan också lägga till extra väggar för att förhindra att yttre ljuskällor påverkar resultatet för mycket. Ändrade ljusförhållanden kan djupt påverka den slutliga bilden, så denna typ av fotografering kräver extra övning för att göra bra resultat.
Macro Low Key-fotografering är sällsynt
Denna typ av fotografering är relativt ovanlig, men vissa fotografer gör det inomhus som praktik. Låg nyckelbelysning är lättare att kontrollera när du bara behöver arbeta med ett litet område, och viktiga belysningsverktyg kan göra makrofotografering förvånansvärt enkelt. Se till att du väljer rätt motiv för lågmäld makrofotografering eftersom det kan vara svårt att avgöra vad motivet är.
Använda lågmäld fotografi i produktbilder
Denna typ av fotografering är vanligtvis en del av en fokuserad marknadsföringsstrategi (mot män, mer än kvinnor) och betonar vanligtvis en enskild egenskap hos produkten i fråga. Vissa marknadsförare använder fotoredigeringsprogram för att mätta en enskild del av bilden med färg efter att ha tagit den.
Låg nyckelfotografering används också för vissa produktavslöjanden och retar publiken med produktens form och färger innan de avslöjar hur den ser ut under normala ljusförhållanden.
Skapa textur i lågmälda foton
Texture är utmanande att arbeta med lågmälda fotografier. Till skillnad från vanliga bilder kan de tunga skuggorna skymma många ljusare texturer. Det mest effektiva sättet att hantera detta är att använda en intensiv ljuskälla, som kan kasta djupare skuggor och göra texturer betydligt lättare att se.
Nakenfotografering med lågmäld fotografering
Låg nyckelfotografering är också ett populärt val för konstnärliga nakenbilder. Denna typ av fotografering betonar vanligtvis former och former mer än färg, så det kräver vanligtvis en annan typ av komposition än vanliga nakenfotografier. Du kan ta dessa i större mängder, men de flesta lågmälda nakenbilder visas som enstaka bilder.
Low Key är populärt i husdjursfoton
Low key är också ett effektivt sätt att ta bilder av husdjur. I dessa fall kan användningen av den belysning som lågmälda miljöer kräver producera en djärv, intensiv bild av husdjuret som skarpt definierar deras päls och ögon. Utmaningen är förstås att få ett husdjur att hålla stilla för bilden! De kanske inte gillar intensiva ljus, så korrekt träning eller smart användning av blixtfotografering är ett måste.
Arbeta i en kontrollerad miljö med spelningsfotografering
Till viss del gör spelningsfotografering vanligtvis lågmälda porträtt enklare eftersom du arbetar i en kontrollerad miljö. Det är dock svårt att ta spontana lågmälda fotografier, så diskutera kraven för denna stil med din kund för att vara säker på att de är med ombord. Om de har din plan i förväg blir det betydligt enklare att ta de foton de vill ha.
Din lågmälda fotobelysningsinställning
Att hantera belysningen av din uppsättning är den överlägset mest avgörande delen av att ta lågmälda fotografier. Att ställa in låg belysning kräver rätt redskap, kamerainställningar och förmågan att kontrollera ditt motiv. Det är möjligt att ta lågmälda bilder på avstånd, men de flesta fotografer föredrar närbilder eftersom de är betydligt enklare.
Få rätt utrustning
Den primära utrustningen du behöver för att ta lågmälda bilder är en fullformatskamera, en snabb lins och en ljuskälla (vanligtvis en blixtenhet). De flesta fotografer behöver också antingen en mörk bakgrund (om det är inomhus) eller en ljusmodifierare (som en softbox) för att styra belysningen ytterligare. Stativ är valfria för denna typ av fotografering men användbara att ha.
Justera dina kamerainställningar
De bästa kamerainställningarna för lågmäld fotografering varierar beroende på miljön. Vanligtvis handlar det om att ställa in din ISO till en extremt låg inställning och din bländare så bred som den kan vara. Låga ljusförhållanden kan ändras, så du kan behöva justera kamerans inställningar under hela fotograferingen för att producera de bästa lågmälda bilderna.
Håll din ISO låg
Rätt ISO beror på din miljö, så det finns ingen universell inställning som fungerar under alla omständigheter. Men de flesta lågmälda fotografier börjar med en ISO runt 100, eller så låg som kameran kan nå om den inte kan nå den nivån. De flesta kameror kan ta foton med denna ISO, men se till att din kamera gör det innan du startar dina fotosessioner.
Lågt F/stopp och snabb slutartid
En av nycklarna till framgång med lågmäld fotografering är att använda en snabb slutartid. Att komma till f/1.8 är idealiskt för lågmälda bilder, så se till att din kamera klarar det om du vill ta många bilder av den här typen. f/3.5 är möjligt, men inte lika bra, och jag rekommenderar att du undviker den inställningen om du kan.
Ingen Flash tillgänglig? Använd naturligt ljus i lågmäld fotografering
Om du inte har en blixtenhet (eller, mer troligt, du befinner dig i ett område där du inte kan använda den), måste du vara kreativ – hantera din belysningsinställning för att släppa in mycket ljus gör att du kan ta lågmälda bilder även utan blixt. Att använda naturligt ljus och fyllningsljus till full effekt kan hjälpa dig att ta ett lågmält porträtt även när du inte kan kontrollera belysningen helt.
Ta bilder utomhus med lågmäld fotografering
Om du vill ta ett lågmält porträtt eller landskapsbild utomhus är det bästa du kan göra att öva på att ta bilder under olika förhållanden. När du har upplevt det själv kommer du att kunna justera dina inställningar snabbare och ta bilder innan ljusförhållandena ändras igen. Jag föreslår att börja med ett lågmält porträtt av ett hus, en gatuskylt eller ett träd.
Kom ihåg att många gatuskyltar har en reflekterande beläggning för att göra dem lättare att se på natten. Att lära sig att kringgå detta är bra för att utveckla dina färdigheter, så jag rekommenderar att du börjar med det som ditt första lågmälda utomhusporträtt.
Använd sidobelysning
Sidobelysning är extremt användbar när du gör ett lågmält porträtt eftersom det fokuserar ljuset bort från din bakgrund och mot ditt motiv. Detta kan ge djärvare och mer intressanta porträtt än vanlig belysning, och vissa fotografer använder detta uteslutande. Att få bra sidobelysning kräver vanligtvis en blixt eftersom du inte alltid kan kontrollera riktningen ljuset kommer ifrån.
Lär dig hur du använder Rembrandt Lighting
Rembrandt-belysning är ett populärt val i studior och andra kontrollerade miljöer. Att ha huvudljuskällan i ungefär en 45-graders vinkel mot motivet är inte riktigt sidobelysning, men det kan ge en liknande effekt när du lägger till reflektorn för att mjukt lysa upp den andra sidan av motivets ansikte.
Viktigt tips för lågmälda foton
Här är några snabba tips för att göra dina fotografier bättre. Observera att en del av dessa kräver samarbete från ämnet, vilket kan göra dem svåra att använda utomhus eller med djur som husdjur.
Mörka bakgrunder är bäst
Att hålla din bakgrund så mörk som möjligt är det enklaste sättet att förbättra dina lågmälda porträtt. Om bakgrunden till att börja med är mörk och mindre ljus pekar mot motivet istället för bakgrunden, ser området bakom motivet vanligtvis mörkt och otydligt ut. Eftersom detta är målet med lågmäld fotografering, fungerar det ganska bra.
I vissa miljöer kan du behöva bära med dig en mörk bakgrund och ställa in den för fotograferingen. Dessa är betydligt lättare att få tag på i studior.
Lys ditt motiv med Candelight
Att använda ficklampor eller ljus för att belysa ditt motiv kan ge ett intressant och mer naturligt utseende. Eld tenderar att avge mjukare, svagt oregelbundet ljus jämfört med traditionella källor, men du kan behöva flytta den nära motivet för att få rätt effekt. Försök dock att undvika att flytta den för nära, annars börjar de svettas.
Ge fälg och bred belysning ett försök
Bred belysning och kantbelysning är utmanande när du försöker ta lågmälda fotografier, men det kan producera några exceptionellt intressanta bilder. Nyckeln till att få bra bred- eller kantbelysning är att ha den från flera sidor men vinklad bort från mitten av motivet.
Detta är särskilt användbart när motivet på dina fotografier har något de vill dölja eller smälta in i bakgrunden, till exempel ett ärr eller ett födelsemärke.
Justera vinklar och ljus
Ett vanligt alternativ till traditionell bred och kantbelysning är att justera vinkeln på motivet och ljusen. Istället för att titta direkt på kameran kan motivet vara så mycket som 90 grader åt sidan, med belysningen anpassad på lämpligt sätt. I dessa fall kan ljus riktas direkt mot motivets ansikte, så försök att hålla dem bekväma.
Det är möjligt att ta lågmälda fotografier av baksidan av motiv, men detta är en ovanlig teknik och hindrar dig från att använda Rembrandt-belysning.
Hårt ljus resulterar i hårda skuggor
I de flesta foton är att undvika hårda skuggor en viktig del av att ta en bra, naturlig bild. Den enkla sanningen är att i naturen är hårda skuggor ganska sällsynta utanför några specifika miljöer.
Som sagt, lågmäld fotografering är en tid att bryta den principen och använda hårt ljus för att skapa hårda skuggor. Det är acceptabelt och till och med uppmuntras att använda starkt ljus för att belysa endast en sida av motivet.
Men beroende på vilken typ av bild du vill göra kan du behöva sprida lite ljus genom bakgrunden.
Leka runt med olika tekniker
Äntligen säger titeln på detta avsnitt allt. Experiment är nyckeln till framgång, och även relativt små ändringar i dina kamerainställningar och miljö kan ha stor inverkan på den slutliga bilden du skapar. Jag kan lära dig hur många tekniker som helst, men i slutändan är inget mer effektivt än att få praktisk erfarenhet genom att experimentera.
Element i ett lågmält porträtt
Du behöver ingen studiomiljö av hög kvalitet för att skapa en lågmäld porträttfotografering. Så här kan du göra det från början.
Gör alltid bakgrunden mörk
Börja med att göra bakgrunden mörkare. Du kan hänga mörka material, justera nyanser eller tända och släcka lampor för att ändra belysningsnivåerna.
Sidobelysning är idealisk
Flytta om möjligt belysningen åt sidan, gärna minst 45 grader. Alternativt kan du rotera motivet så att ljuset blir effektivt åt sidan. Att flytta själva ljuset är att föredra när det är möjligt.
Inkludera ett rutnät i din ljuskälla
Att lägga till ett rutnät till din ljuskälla fokuserar ljuset och förhindrar att det sprids genom hela din scen. Detta är enklast med professionell fotoutrustning, men du kan också skapa ett provisoriskt rutnät för andra ljuskällor.
Markera håret
Lågmälda bilder av människor tenderar att se bättre ut när håret har åtminstone lite belysning. Att fokusera ljus på håret, eller lägga till extra ljus där om det behövs, kan hjälpa till att behålla den distinkta höga kontrasten hos denna teknik samtidigt som det ger ett bättre slutresultat.
Redigeringstips
Slutligen, här är några knep för att redigera dina bilder efter att du tagit dem.
1. Gör ditt ämne ljust
Kontrast är nyckeln i den här typen av fotografering, så om du höjer ljusstyrkan kan bilden bli mer detaljerad. Detta är särskilt användbart om du inte kan få din miljö helt rätt.
2. Justera vitbalansen
Att justera vitbalansen kan hjälpa bilden att se mer eller mindre naturlig ut än tidigare. De flesta fotografer föredrar att bilderna ser så verkliga och naturliga ut som möjligt , men du kan skapa några intressanta effekter med detta, så försök experimentera lite här också.
Här är en praktisk guide för att justera vitbalansen i flera typer av programvara.
3. Minska och eliminera digitalt brus
Att minska brus är särskilt viktigt för dessa fotografier. Den höga kontrasten är hög av en anledning. Var särskilt uppmärksam på bakgrunden här och ta bort alla föremål som kan distrahera från motivet. Photoshop gör detta enkelt, men många andra bildredigerare kan också minska eller eliminera digitalt brus i dina foton.
4. Bli kreativ med färger
I de fall du vill att färger ska finnas i den slutliga bilden kan du göra färgerna lite ljusare och mer synliga. Å andra sidan, om du inte vill att färgerna ska distrahera, försök att tona ner dem så att de i allmänhet matchar den lågmälda belysningen.
5. Överväg att lägga till en vinjett
Att lägga till en vinjett kan hjälpa dig att ytterligare fokusera bilden på ditt motiv (och dessa nyckelbilder har vanligtvis bara ett motiv). Detta är särskilt användbart om kanterna på din bild är för ljusa eller för stora.
6. Redigera en bakgrund
Slutligen, om din bakgrund har några synliga rynkor eller veck, försök att redigera dem om de inte är en avsiktlig del av din komposition. Den hårda belysningen av dessa bilder kan göra dem extremt synliga och distraherande, och det är bättre att undvika det när det är möjligt.