1. Förstå stämningen:
* Vad är "Moody"? Moody -porträtt kännetecknas ofta av:
* Stark kontrast: Ljusa höjdpunkter och djupa skuggor.
* Riktningsljus: Ljus som kommer från en specifik riktning, skapa form och form.
* dämpade färger: Dämpade eller desaturerade toner.
* Emotionellt uttryck: Ofta förmedla en känsla av introspektion, mysterium eller allvar.
2. Viktig utrustning:
* Två LED -lampor: Helst bör dessa ha justerbar ljusstyrka och färgtemperatur (tvåfärg). Tänk på kontinuerliga LED -paneler, LED -videolampor eller till och med LED -studiostrober med modelleringsljus.
* Ljus står: För att placera dina lampor effektivt.
* Ljusmodifierare: (Avgörande för att forma ljuset)
* softboxar: Skapa ett mjukare, mer diffus ljus. Större softboxar =mjukare ljus.
* paraplyer: Liknar softboxar, men ofta billigare. Skjutning eller reflekterande.
* rutnät: Fokusera och rikta ljuset och minimera spill. Utmärkt för att skapa dramatiska höjdpunkter och skuggor.
* ladugårdsdörrar: Låt dig forma ljusstrålen och förhindra att ljuset spillas där du inte vill ha det.
* snoots: Skapa en mycket smal ljusstråle, perfekt för att accentuera specifika funktioner.
* geler (färgfilter): Lägg till färg till dina lampor för kreativa effekter.
* reflektor (valfritt, men rekommenderas starkt): För att studsa ljuset tillbaka i skuggorna och mjukgöra det övergripande utseendet. Vita, silver- eller guldytor har olika effekter.
* kamera: Helst en DSLR eller spegelfri kamera med manuella kontroller.
* lins: Ett porträttlins (t.ex. 50mm, 85mm) är idealisk, men alla linser kan fungera.
* trigger (om du använder strobe -lysdioder): För att synkronisera blinkningarna med din kamera.
3. Belysninginställningar och tekniker:
Här är några vanliga och effektiva belysningsinställningar för humöriga porträtt med två ljus:
* a. Key Light &Fill Light (Classic):
* nyckellampa: Din huvudsakliga ljuskälla. Placeras något åt sidan och något över ditt ämne. Vinka den för att skapa skuggor på motsatt sida av ansiktet. Använd en softbox eller ett paraply för ett mjukare, mer smickrande ljus.
* Fill Light: Placerad på motsatt sida av nyckelljuset, men vid en lägre effekt. Syftet är att fylla i skuggorna som skapats av nyckelljuset och förhindra att de blir för mörka. Du kan använda en annan LED -panel, en reflektor, eller till och med bara studsa nyckelbelysningen från en vägg. *Justering av fyllningslampan kommer att påverka stämningen drastiskt. Mindre fyllning =mer kontrast och drama.*
* humörförbättring: Experimentera med dimning av fyllningslampan avsevärt, eller till och med ta bort det helt och förlita sig på omgivande ljus eller en reflektor för subtil skuggfyllning. Detta skapar en högkontrast, dramatisk look.
* b. Rembrandt Lighting:
* Beskrivning: Kännetecknas av en liten ljus triangel på kinden mittemot nyckelljuset. Detta är en mycket smickrande och klassisk porträttbelysningsteknik.
* Setup:
* nyckellampa: Placerad vid sidan och något bakom motivet, i en 45-graders vinkel. Experimentera med ljusets höjd. En softbox eller paraply mjuknar ljuset.
* Fill Light: Placerad på motsatt sida, mycket lägre i kraft, för att ge subtil fyllning och separering från bakgrunden. En reflektor kan också fungera bra som ett fyllningsljus.
* humörförbättring: Justera fyllningsljuset för att styra kontrasten och dramaet. Att använda ett rutnät på tangentljuset kan ytterligare förfina ljusmönstret.
* c. Bakgrundsbelysning/fälgbelysning:
* Beskrivning: Ljus placerade bakom ämnet och skapar en glödande kontur runt dem.
* Setup:
* Två lampor: Lägg ett ljus på vardera sidan av motivet, pekar * mot * kameran och * bort * från varandra, placerade bakom motivet. Du kan använda Barndoors för att se till att inget ljus spill direkt in i linsen.
* nyckellampa (valfritt): Ett mycket subtilt fyllningsljus från framsidan kan användas för att belysa ansiktet något. Alternativt, förlita sig på omgivande ljus.
* humörförbättring: Denna teknik skapar ett dramatiskt och eteriskt utseende. Experimentera med färgade geler på bakgrundsbelysningen för att ge intresse. Nyckeln till att få detta utseende att fungera är att bakgrunden är betydligt mörkare än fälgbelysningen.
* d. Dela belysning:
* Beskrivning: Den ena sidan av ansiktet är tänd, medan den andra är i fullständig skugga.
* Setup:
* nyckellampa: Placerad till sidan av ämnet och belyser bara hälften av ansiktet.
* andra ljus (valfritt): Kan användas bakom motivet som ett fälglampa för separering.
* humörförbättring: Detta är en mycket dramatisk och stark belysningsteknik. Det används ofta för att förmedla en känsla av mysterium eller allvar. Överväg att använda ett rutnät eller snoot för att styra ljusutsläppet.
4. Kamerainställningar:
* Skjut i manuellt läge (M): Detta ger dig fullständig kontroll över din exponering.
* Aperture: Välj en öppning som ger dig det önskade fältdjupet (oskärpa). Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) skapar ett grunt djupdjup, oskärpa bakgrunden och betonar ämnet. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) skapar ett större fältdjup och håller mer av bilden i fokus.
* slutartid: Justera slutartiden för att styra mängden omgivande ljus i din bild. Snabbare slutarhastigheter kommer att mörkna bakgrunden, medan långsammare slutarhastigheter blir ljusare. Var medveten om rörelse oskärpa.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (t.ex. ISO 100, ISO 200) för att minimera brus.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt så att du matchar färgtemperaturen på dina LED -lampor. Om du använder Bi-Color-lysdioder, justera färgtemperaturen på lamporna för att uppnå önskad värme eller svalhet. Fotografering i RAW gör att du kan justera vitbalansen i efterbehandlingen.
* mätningsläge: Använd spotmätning eller mittviktad mätning för att exakt exponera för motivets ansikte. Lita inte på utvärderande/matrismätning, eftersom den kan kastas av den starka kontrasten.
5. Viktiga överväganden för att uppnå ett humörigt utseende:
* skuggor är din vän: Var inte rädd för skuggor! De är viktiga för att skapa en känsla av djup och drama. Experimentera med dina ljusvinkel och intensitet för att kontrollera skuggorna.
* bakgrund: Använd en mörk eller neutral bakgrund för att förbättra stämningen. En svart bakgrund är ett klassiskt val för humöriga porträtt.
* Ämnes uttryck: Vägleda ditt ämne att anta ett uttryck som förmedlar den önskade känslan. Subtilitet är ofta nyckeln.
* efterbehandling:
* kontrast: Öka kontrasten för att förbättra höjdpunkterna och skuggorna.
* svarta &vita: Justera de svarta och vita punkterna för att kontrollera det övergripande tonområdet.
* tydlighet/struktur: Använd tydlighet eller texturreglage sparsamt för att lägga till detaljer. För mycket kan få bilden att se hård ut.
* Färgklassificering: Stäng av färgerna eller lägg till en specifik färggjutning (t.ex. blå, lila, grön) för att förbättra stämningen.
* Dodge &Burn: Använd Dodge (Lighten) och Burn (Darken) -verktyg för att selektivt justera ljusstyrkan på specifika områden. Detta kan användas för att förbättra skuggor, höjdpunkter eller uppmärksamma specifika funktioner.
6. Tips för experiment:
* Flytta dina lampor: Små justeringar i ljusposition kan göra en stor skillnad.
* testbilder: Ta massor av testbilder för att utvärdera belysningen och göra justeringar.
* Enkel ljus: Börja med ett ljus och lägg gradvis till det andra ljuset för att se hur det påverkar det övergripande utseendet. Ibland kan ett bra humörigt porträtt uppnås med bara ett ljus och en reflektor.
* övning: Ju mer du experimenterar med olika belysningsinställningar, desto bättre blir du att skapa humöriga porträtt.
* Studieexempel: Analysera porträtt du beundrar. Var uppmärksam på belysningen, kompositionen och motivets uttryck.
Exempel på arbetsflöde:
1. Setup: Placera ditt ämne framför en mörk bakgrund.
2. Nyckeljus: Placera tangentljuset åt sidan och något ovanför motivet. Använd en softbox för ett mjukare ljus.
3. Fill Light: Placera fyllningslampan på motsatt sida av motivet, vid en lägre effekt. Experimentera med olika avstånd och vinklar.
4. Kamerainställningar: Ställ in kameran på manuellt läge, välj en lämplig bländare (t.ex. f/2.8-f/5.6) och justera din slutartid och ISO för att uppnå korrekt exponering.
5. Testbilder: Ta testbilder och justera lampans position och kraft tills du uppnår önskat utseende.
6. Efterbehandling: Redigera din bild i din föredragna programvara, justera kontrast, färger och lägga till önskade effekter.
Genom att förstå principerna för belysning och experimentera med olika inställningar kan du skapa fantastiska och stämningsfulla humöriga porträtt med två LED -lampor. Lycka till!