Här är en uppdelning av vad som gör bra ljus och hur man använder det för vackra porträtt:
Egenskaper för gott ljus för porträtt:
* mjukhet: Mjukt ljus sveper runt motivet, minimerar hårda skuggor och markerar strukturer försiktigt.
* Riktning: Riktningen för ljuskällan spelar en viktig roll i hur motivets funktioner är upplysta och skulpterade.
* Färgtemperatur: Ljus kan ha olika färgtemperaturer (varma eller svala), vilket påverkar porträttets övergripande stämning.
* Intensitet: Ljusets ljusstyrka måste kontrolleras för att undvika överexponering (för ljus) eller underexponering (för mörk).
* jämnhet: En smidig övergång mellan ljus och skugga är ofta önskvärd för smickrande porträtt.
typer av bra ljus och hur man använder dem:
1. Öppen skugga:
* vad det är: Skugga som är öppen för himlen, som skuggan av en byggnad eller ett stort träd.
* Egenskaper: Mjuk, jämn och riktad (kommer från himlen).
* Hur man använder det: Placera ditt ämne precis inuti skuggan, mot den öppna himlen. Detta undviker direkt solljus och skapar ett smickrande, jämnt upplyst porträtt. Det minimerar hårda skuggor och skivning.
2. Golden Hour Light:
* vad det är: Det mjuka, varma ljuset under timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången.
* Egenskaper: Varm färgtemperatur, mjuk och riktning.
* Hur man använder det: Placera ditt ämne så att det gyllene ljuset slår i ansiktet i en smickrande vinkel. Detta varma ljus skapar en mjuk, romantisk glöd och ger djupet till porträttet. Var medveten om skuggor; Du kan behöva en reflektor för att fylla i dem.
3. Molnigt dagsljus:
* vad det är: Ljus på en molnig dag.
* Egenskaper: Diffus, jämn och sval färgtemperatur.
* Hur man använder det: Overgerade dagar ger en stor, naturlig softbox. Du kan skjuta var som helst utan att oroa dig för hårda skuggor. Det kan emellertid vara lite platt, så överväg att lägga till lite kontrast i efterbehandling eller använda färgglada bakgrunder/kläder för att ge intresse.
4. Backlight (RIM LIGHT):
* vad det är: Ljus som kommer bakom ämnet.
* Egenskaper: Skapar en haloeffekt runt motivet och separerar dem från bakgrunden.
* Hur man använder det: Placera ditt ämne med ljuskällan bakom dem. Du kan behöva exponera för motivets ansikte (som kommer att bli mörkare) och använda en reflektor för att studsa ljus tillbaka på ansiktet. Denna teknik kan skapa dramatiska och konstnärliga porträtt. Se upp för linsflare.
5. reflekterat ljus:
* vad det är: Ljus som har hoppat av en yta.
* Egenskaper: Kan vara mjuk och riktad, beroende på den reflekterande ytan.
* Hur man använder det: Använd en reflektor (vit, silver eller guld) för att studsa ljus på ditt motiv ansikte, fylla i skuggor och lägga till en fångstlight i ögonen. Du kan också använda naturligt reflekterande ytor som ljusa väggar, sand eller till och med vatten.
6. Artificiellt ljus (Studiostrober, speedlights, Constant Lights):
* vad det är: Ljus tillhandahålls av externa källor.
* Egenskaper: Mycket kontrollerbar, vilket möjliggör exakt manipulation av ljuskvalitet, riktning och intensitet.
* Hur man använder det: Använd modifierare som softboxar, paraplyer, skönhetsrätter och rutnät för att forma och mildra ljuset. Experimentera med olika belysningsinställningar för att uppnå olika effekter. Att förstå den omvända fyrkantiga lagen (ljusintensitet minskar snabbt med avståndet) är avgörande.
Tips för att hitta och använda bra ljus:
* Observera ljuset: Var uppmärksam på hur ljus faller på föremål och människor under dagen. Lägg märke till ljusets kvalitet, riktning och färgtemperatur.
* Placera ditt ämne: Experimentera med olika vinklar och positioner relativt ljuskällan. Även små justeringar kan göra en stor skillnad.
* Använd en reflektor: En reflektor är ett viktigt verktyg för att fylla i skuggor och lägga till ljus i ditt motiv ansikte.
* diffus ljuset: Använd en diffusor (som en scrim eller softbox) för att mjukgöra hårt solljus eller konstgjort ljus.
* Undvik direkt solljus: Direkt solljus kan skapa hårda skuggor och få ditt ämne att skaka.
* Se bakgrunden: Se till att bakgrunden inte är för ljus eller distraherande. En suddig bakgrund kan hjälpa till att betona ditt ämne.
* Använd en ljusmätare (valfritt): En ljusmätare kan hjälpa dig att mäta ljuset exakt och ställa in kamerainställningarna för korrekt exponering.
* experiment och övning: Det bästa sättet att lära sig om ljus är att experimentera och öva olika tekniker.
Nyckel takeaways:
* Bra ljus är i allmänhet mjukt och smickrande.
* Att förstå egenskaperna hos olika typer av ljus är avgörande.
* Att placera ditt ämne i förhållande till ljuskällan är nyckeln.
* Att använda modifierare som reflektorer och diffusorer kan förbättra dina porträtt.
Genom att förstå dessa principer och öva med olika belysningsscenarier kommer du att vara på god väg att skapa vackra och fängslande porträtt. Var inte rädd för att experimentera och hitta din egen stil.