En belysningsförhållanden Guide:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt
Introduktion:Det hemliga språket för skuggor
Belysning är fotografens själ, och i porträtt är det nyckeln till att fånga personlighet, humör och till och med skönhet. Men belysning handlar inte bara om * mer * ljus; Det handlar om * förhållandet * mellan ljus och skugga. Detta förhållande är vad vi kallar belysningskvoten . Att behärska belysningsförhållandena kommer att förändra dina porträtt från platta ögonblicksbilder till dynamiska, fängslande bilder. Ett bra belysningsförhållande kommer att förbättra ditt ämnes funktioner, lägga till djup och skapa en känsla av drama eller intimitet, medan en dålig kan platta funktioner, skapa smickrande skuggor eller helt enkelt se amatöriska ut.
Vad är ett belysningsförhållande?
Ett belysningsförhållande är det matematiska förhållandet mellan den ljusa sidan av ditt motiv ansikte och den mörka (skuggade) sidan . Det uttrycks vanligtvis som ett förhållande som 2:1, 4:1, 8:1 och så vidare. Det första numret hänvisar till det totala ljuset som faller på den ljusare sidan (inklusive både ditt nyckel ljus och eventuellt fyllningsljus), medan det andra numret representerar ljuset på den mörkare sidan (vanligtvis ditt fyllljus ensam).
* nyckellampa: Din huvudsakliga ljuskälla, ansvarig för den dominerande belysningen och skapa de primära skuggorna.
* Fill Light: En sekundär ljuskälla som används för att mjukgöra skuggor skapade av nyckelljuset. Detta kan vara en reflektor, en andra ljuskälla eller till och med omgivande ljus.
Förstå siffrorna:vad de menar
* 2:1 -förhållande (subtilt och naturligt): Detta är ett mycket subtilt förhållande. Den ljusare sidan av ansiktet är bara dubbelt så ljus som den mörkare sidan. Det skapar en mjuk, jämn look, ofta används för skönhetsbilder eller när du vill minimera rynkor och brister. Tänk mjukt, naturligt ljus från ett fönster.
* 4:1 -förhållande (vanligt och mångsidigt): Ett klassiskt förhållande för porträtt. Den ljusare sidan är fyra gånger ljusare än den mörkare sidan. Det ger en bra balans mellan ljus och skugga, vilket skapar en behaglig känsla av djup och dimension utan att vara alltför dramatisk. Det är smickrande för de flesta ämnen.
* 8:1 -förhållande (dramatisk och humör): Detta förhållande skapar starka skuggor och ett mer dramatiskt utseende. Den ljusare sidan är åtta gånger ljusare än den mörkare sidan. Bra för att skapa en känsla av mysterium, intensitet eller till och med ålder. Använd med försiktighet, eftersom det kan accentuera hudfel.
* högre förhållanden (16:1 eller högre): Mycket dramatisk, ofta används i film noir eller för specifika konstnärliga effekter. Kan vara smickrande för vissa ämnen och skapa djupa, hårda skuggor. Kräver ofta noggrann belysningskontroll.
* 1:1 -förhållande (platt och jämn): Det finns ingen skillnad mellan de ljusa och skuggsidorna. Skapar en mycket platt, nästan tecknad film, ofta undviks i porträtt såvida det inte används avsiktligt för en specifik stil.
Hur man bestämmer belysningskvoten
Även om du kan använda en ljusmätare för exakta mätningar, kan du ofta uppskatta förhållandet med övning och ett starkt öga. Här är en uppdelning av metoder:
* Ljusmätare (mest exakt): Använd en handhållen ljusmätare för att mäta ljuset som faller på både de ljusa och skuggsidorna i ditt motiv ansikte. Dela den ljusare läsningen av den mörkare läsningen för att få förhållandet.
* den grå kortmetoden: Placera ett grått kort vinkelrätt mot kameran och ta sedan en mätaravläsning. Mät den ljusa sidan av ämnet och mät sedan skuggsidan. Skillnaden ger dig ditt förhållande.
* "ögonguling" (med övning): Med erfarenhet kan du lära dig att känna igen olika förhållanden genom att observera skuggans intensitet. Titta på skuggan under kindbenet och den totala kontrasten i ansiktet.
* histogram: Även om du inte direkt visar förhållandet kan kamerans histogram ge dig en allmän uppfattning om det övergripande dynamiska intervallet. Ett bredare histogram indikerar ett högre förhållande.
Faktorer som påverkar belysningsförhållandena
* Avstånd: Att flytta dina ljuskällor närmare eller längre bort från motivet förändrar dramatiskt ljusets intensitet och därför förhållandet.
* Vinkel: Vinkeln på ditt nyckel ljus påverkar formen och djupet på skuggor. Ett ljus som placeras längre åt sidan kommer att skapa mer uttalade skuggor och ett högre förhållande.
* Ljusmodifierare: Softboxar, paraplyer och reflektorer mjukgör och sprider ljuset och påverkar förhållandet. Mjukt ljus minskar förhållandet, medan hårdare ljus ökar det.
* Reflektorer: Reflektorer studsar ljuset tillbaka i skuggorna och minskar förhållandet. Storleken och avståndet på reflektorn påverkar dess effektivitet i hög grad.
* bakgrund: En lättare bakgrund kommer att återspegla mer ljus tillbaka på motivet och påverkar subtilt belysningsförhållandet.
Hur man kontrollerar belysningsförhållandena
* Justera fyllningslampan: Detta är det enklaste sättet att kontrollera förhållandet. Öka påfyllningsljuset (t.ex., flytta reflektorn närmare, tillsätt ett andra ljus) för att sänka förhållandet eller minska fyllningslampan för att höja förhållandet.
* Flytta nyckelljuset: Att flytta nyckelljuset längre bort kommer att minska dess intensitet relativt fyllningsljuset och därmed sänka förhållandet.
* Använd ljusmodifierare: Använd en softbox eller paraply på nyckelljuset för att mjukgöra ljuset och minska förhållandet. Ta bort modifieraren för att skapa ett hårdare ljus och öka förhållandet.
* omvänd kvadratlag: Kom ihåg att ljusintensiteten minskar med kvadratet på avståndet. En liten förändring i avståndet från dina ljuskällor kan ha en betydande inverkan på belysningsförhållandet.
Exempel på belysningsförhållanden i handling
* Skönhetsporträtt (2:1 eller 3:1): Mjuk, till och med belysning för att minimera fläckar och skapa ett smickrande utseende.
* Corporate Headshot (3:1 eller 4:1): Professionell och lättillgänglig, med en god balans mellan ljus och skugga.
* maskulint porträtt (4:1 eller 8:1): Starkare skuggor för att accentuera maskulina funktioner och skapa en känsla av robusthet.
* konstnärligt porträtt (variabel): Experimentera med högre förhållanden (8:1 eller högre) för dramatiska effekter, eller lägre förhållanden (2:1 eller mindre) för ett mer eteriskt utseende.
Bryt reglerna:När man ska avvika från normen
Medan dessa riktlinjer är till hjälp, var inte rädd för att experimentera och bryta reglerna! Det "bästa" belysningsförhållandet är subjektivt och beror på din konstnärliga vision, motivets funktioner och önskad stämning. Ibland kan ett medvetet "felaktigt" förhållande skapa en unik och övertygande bild.
Vanliga misstag och hur man undviker dem
* ignorerar förhållandet helt: Att inte uppmärksamma förhållandet mellan ljus och skugga kan leda till platta, ointressanta porträtt.
* med för mycket fyllningsljus: Överfyllning av skuggorna kan skapa en platt, livlös look.
* med för lite fyllningsljus: Hårda skuggor kan vara smickrande och distraherande.
* Glömmer om omgivande ljus: Omgivande ljus kan påverka det totala förhållandet. Var uppmärksam på ljuset i din miljö och justera belysningen i enlighet därmed.
* Med tanke på ämnets funktioner: Olika belysningsförhållanden smickrar olika ansiktsformer.
* Skytte i direkt solljus: Direkt solljus skapar mycket hög kontrast och hårda skuggor. Det är ofta bäst att undvika direkt solljus helt eller använda en diffusor för att mjukgöra ljuset.
Slutsats:Behärska konsten med ljus och skugga
Att förstå och kontrollera belysningsförhållanden är en grundläggande färdighet för alla porträttfotografer. Genom att behärska denna teknik kan du förvandla dina porträtt från vanliga till extraordinära, fånga den verkliga essensen i ditt ämne och skapa bilder som är både tekniskt sunda och visuellt övertygande. Så experimentera, öva och lära dig att tala det hemliga språket för ljus och skugga!