Klassisk musik är känd för sin genomslagskraft, elegans och känsla av storhet inom film. Med miljontals filmer som väljer klassisk musik framför modernare ljud, är det säkert att säga att klassisk musiks inverkan är svår att slå. Låt oss ta en titt på vad klassisk musik är, och hur och varför den används i film. Dessutom kommer vi att ge dig några tips för hur du använder klassisk musik i ditt eget arbete!
Vad är klassisk musik?
Klassisk musik är musik som har skrivits eller skapats av en kompositör och nedskriven med notskrift. Klassisk musik följer sedan länge etablerade musiktraditioner från västerländsk kultur, snarare än en folk-, jazz- eller populärtradition. Folk tenderar att tänka på klassisk musik som "äldre" musik. Detta beror på att omkring 1750 till 1830 standardiserades klassiska musikformer som symfoni, konsert och sonat.
Klassisk musik i film
Eftersom de är en så integrerad del av film, vänder sig många regissörer till klassisk musik för sina filmer. Detta kan bero på olika anledningar, till exempel:
- För att representera en viss era
- För att framkalla känslor (oavsett om det är romantik, sorg, rädsla, ilska eller lycka)
- För en kuslig effekt i skräck- eller thrillerfilmer.
Låt oss ta en titt på några exempel på klassisk musik i film och hur den har använts.
Apokalyps nu – Flight Of The Valkyries (Richard Wagner)
Chansen är stor att när du hör Wagners "Flight Of The Valkyries" tänker du på den här scenen. Musikens dramatiska, blomstrande ljud förhöjer dramatiken i denna intensiva scen perfekt. Det här är ett bra exempel på hur man använder musik inom film!
A Clockwork Orange – Symfoni nr 9 (Ludwig Van Beethoven)
Detta val är intressant på många sätt. För det första refereras till musikstycket i filmen. Huvudkaraktären Alex DeLarge brinner för "lite gamla Ludwig Van". Han sätter också upp ett Berlin Philarmonic-framträdande av stycket i filmen. Bortsett från detta används musiken i filmen och är minnesvärd samtidigt som den intensifierar action och känslor.
Pluton – Adagio för stråkar (Samuel Barber)
Den svällande, dystra musiken i kombination med denna scen från Vietnameposet är ökända. Faktum är att den har blivit så känd inom popkulturen att Willem Dafoe som knäböjer i leran ofta parodieras. Kombinationen är otroligt rörande... Försök bara titta på det här utan att känna dig känslomässig!
Kan jag använda klassisk musik i mitt arbete?
Det finns några olika sätt att använda klassisk musik i dina YouTube-videor, filmer och så vidare.
- Först kan du ta en titt på vilka klassiska stycken som finns i Public Domain. Det handlar om musik för vilken upphovsrätten har upphört att gälla och som du kan använda utan intrång. Men detta betyder bara att du kan använda kompositionen – inte nödvändigtvis själva inspelningen!
- Det finns alternativet "royaltyfri" klassisk musik, men detta är en risk. Detta beror på att du inte kan vara säker på om spåren är upphovsrättsfria, och du kan hamna i problem. Royaltyfri betyder inte heller att musiken är gratis, så du måste vanligtvis köpa den.
- Sistligen kan du licensiera klassisk musik korrekt till en lägre kostnad från musiklicensföretag som Audiosocket.