5 sätt att färggradera dina YouTube-videor i Final Cut Pro utan att använda ett filter

Ett av de främsta sätten som en YouTube-filmskapare kan särskilja sig från andra filmskapare är utseendet på filmerna de skapar. Tänk på några av dina favoritfilmskapare som Quentin Tarantino, David Fincher, Christopher Nolan eller Guillermo Del Toro. Var och en av dessa filmskapare har en speciell stil i hur deras filmer ser ut. En del av den stilen dikteras av kinematografin, som komposition och rörelse.

Ett annat sätt de särskiljer sin stil på är i färggraderingen av deras filmer. Färggradering är ett viktigt sätt att skilja ditt arbete från andra filmskapare. Det kan hjälpa dig att ställa in stämningen och känslan i din film eller video. Det jag skulle vilja göra idag är att ta en titt på fem vanliga utseenden som du kanske vill använda för din YouTube-kanal.

De 5 utseenden jag skulle vilja diskutera är:

• Naturligt
• Soligt/varmt
• Cool/vinter
• Noir
• Nostalgisk

Men innan jag börjar ska jag ta upp några grunder. Den här artikeln är inte tänkt att vara en uttömmande titt på färggradering eller vetenskapen bakom det. Istället vill jag se det ur en lekmans synvinkel utan mycket erfarenhet som vill veta hur man färgsätter videor för att ta produktionsvärdet upp till en annan nivå.

Ljus, färger, action!

Branchens verktyg

När du skapar en "look" finns det ett antal faktorer som påverkar bilden. Ljusstyrkan (Luma) och färgen (Chroma) bland de olika delarna av bilden är särskilt viktiga – speciellt i Höga (Gain), Mellantoner (Gamma) och Låga (Lift). Att göra ändringar i de röda, gröna och blå kanalerna och den övergripande mättnaden (mängden färg) är viktiga delar för att skapa en "look".

Olika verktyg för färggradering har olika sätt att göra de justeringar som behövs för ditt utseende. Adobe Premiere har Lumetri. Final Cut Pro X har en uppsättning kraftfulla verktyg för färggradering. Blackmagic Designs DaVinci Resolve är både en kraftfull färggraderingsprogramvara och en NLE. Color Grading Central's Cinema Grade och Color Trix's Color Finale är plugins som båda har justeringsverktyg och förgjorda utseenden.

I praktiken vet jag att många av er kommer att hoppa direkt till att använda färdiga utseenden och filter. Men jag vill argumentera för varför jag tycker att du borde vara bekant med att göra manuella justeringar av traditionella kurvor i motsats till "förbakade" utseende. Så låt oss hoppa in direkt.

Skapa din "Look" för hand

Grundförutsättningen är densamma:

1. importera ett videoklipp eller en stillbild som har det utseende du vill ha till ditt val av NLE.
2. Placera det här källklippet och klippet du vill påverka på skärmen.
3. Aktivera videoomfattningarna för varje klipp (i exemplet nedan använder jag Final Cut Pro X, så jag aktiverade Visa> Visa i visningsprogrammet> Videoomfång,  och Visa> Visa i Event Viewer, Video Scopes .
4. Gör justeringar av kanalerna Luma, Röd, Blå och Grön för att matcha källklippet.

• För DaVinci Resolve-användare, kolla in den här artikeln om att använda Resolve-videoomfånget.

I mitt exempel här använder jag ett klipp från Corridor Digitals PUBG Movie som modell. Klippet jag kommer att ändra är hämtat från Olivier Sautets Alpinist Ski Touring-berättelse. Det är en av de många rå- och loggfiler som är tillgängliga på Artgrid. Det coola med Raw- och Log-filer är att du kan färggradera dem hur du vill, vilket du kommer att se inom kort.

Varför skapa utseenden för hand

Ditt omedelbara svar kan vara "Varför ska jag skapa utseendet för hand istället för att bara släppa ett plugin eller filter?" Det är en bra fråga. Det finns några anledningar till varför:

1. Mindre renderingstid och renderingsutrymme:många färggraderingsfilter tar tid att rendera och generera större renderingsfiler. Manuell justering av kurvor minskar båda.
2. Mer "realistiskt" utseende:många filter och plugins är överdrivna. De är inte alls subtila. När du vänjer dig vid att använda kurvor kan du göra subtila ändringar som får ett mer realistiskt utseende.
3. Bli en bättre filmskapare:som videoskapare, ju mer du lär dig om hur färg och ljus fungerar, desto bättre filmskapare blir du. Det är som att förstå vad som händer under den ökända "huven". När du vet hur filter fungerar för att manipulera färg-, ljus- och gammakurvor, desto bättre beslut kommer du att fatta när du planerar din fotografering och de regissörsval du gör.

Utseende i fem färger som du kommer att älska

Nu när vi har sett hur man manipulerar färg och ljus för att skapa din egen "look", låt oss snabbt titta på fem olika utseenden som du kan tänka på när du gör dina YouTube-videor.

Naturligt

Som namnet antyder är detta en look som efterliknar exakt vad ditt öga ser. Inget märkvärdigt." Det här kan vara ett bra utseende på en YouTube-video för resor som visar många vackra utomhusplatser.

Om du antar att du spelar in dina videor med en platt eller neutral profil, uppnås detta utseende vanligtvis genom att öka kontrasten och mättnaden.

Soligt/varmt

Att skapa en varm eller till och med "het" look kan framkalla olika stämningar eller känslor. Å ena sidan kan det framkalla en känsla av drömsk kärlek, tröst eller passion. Det kan också effektivt användas för att förmedla känslor av stress, ilska eller fientlighet. Psykologiförfattaren Kendra Cherry skrev om Very Well Mind:

"Inom färgpsykologi framkallar rött de starkaste känslorna av alla färger. Medan kalla färger som grönt och blått i allmänhet anses vara fridfullt och lugnande, anses rött vara den varmaste och mest motsägelsefulla av färgerna. Faktum är att denna eldiga nyans har mer motstridiga känslomässiga associationer än någon annan färg:Rött är kopplat till passion och kärlek såväl som kraft och ilska.

PUBG-filmen från Corridor Digital använder denna look med stor effekt.’

Cool/vinter

Kalla/vinterfärger är vanligtvis i intervallet för färgen blå. Liksom den varmare röda kan den också framkalla flera känslor. Det kan vara fridfullt och lugnt. Det kan framkalla känslor av sorg. Blått kan också framkalla känslor av intensitet. Det är därför du ofta ser det här utseendet för att skapa en thriller eller actionvideo. Återigen, med hänvisning till Kendra Cherrys färgpsykologi, här är några andra attribut för färgen blå:

• Blå beskrivs som en favoritfärg av många människor och är den färg som män föredrar mest.
• Det påminner om känslor av lugn eller stillhet. Det beskrivs ofta som fridfullt, lugnt, säkert och ordningsamt.
• Blå ses ofta som ett tecken på stabilitet och tillförlitlighet. Företag som vill projicera en bild av säkerhet använder ofta blått i sina annonserings- och marknadsföringsinsatser.
• Det kan också skapa känslor av sorg eller avskildhet. Tänk på hur en målning som är mycket blå, som de som producerades av Picasso under hans "blå period", kan verka så ensam, sorglig eller hopplös.
• Blå används ofta för att dekorera kontor eftersom forskning har visat att människor är mer produktiva i blåa rum.
• Tänk på hur blått används i språket:blå måne, blå måndag, blått blod, blått och blått band.

En annan poäng Cherry gör är att det finns kulturella skillnader att ta hänsyn till när man tittar på färgens psykologi. Hon skriver att ”Känslor som framkallas av vissa färger är inte nödvändigtvis universella. Kulturella skillnader spelar ibland en roll för hur människor uppfattar färg.

Svartvitt/Noir

När det används effektivt kan svart och vitt vara vackert, suggestivt och lockande. Om du tror att allt du behöver göra för att skapa en svartvit bild är att dra mättnad till noll, då skulle du ha fel. Det är inte så "svart och vitt" (ingen ordlek). Genom att ändra nivåerna av rött, blått och grönt i en bild kan du ge en "vanlig" svartvit bild olika, subtila nyanser.

I vart och ett av följande exempel tog jag en bild där jag sänkte mättnaden till noll och gjorde sedan små justeringar av de röda, gröna och blå kurvorna. Jag använde ett annat klipp från Artgrid, taget från Mark Eberles berättelse Model Morning in Paris.

Nostalgisk

Sist, men absolut inte minst, är vad jag vill kalla en "nostalgisk" look. Det här är en look som påminner dig om gamla fotografier. Det är något desaturated, med bara en antydan av rött eller grönt. Om jag ska vara ärlig så gör jag det Använd vanligtvis ett filter (eller två) när du kopierar detta utseende. Men precis som allt annat kan det kan göras manuellt precis som jag har visat.

Här är ett exempel på en färgbetyg som jag gjorde för några år sedan när jag var redaktör för Frame.io där jag tog ett klipp från “La La Land” (som var starkt färgat) och fick det att matcha det lite “nostalgiska” utseendet på "Månsken".

Här är handledningen som visar hur man gör det.

Du kan se ytterligare exempel på den här vintagefilmslooken i Artgrid Vintage-kollektionen.

Dela dina färgbetygshemligheter

Så där har du det – ett relativt enkelt sätt att skapa vilken look du vill för dina YouTube-videor utan att behöva köpa några extra filter i Final Cut Pro. Ge oss tips och tricks du har för att få olika utseenden i dina videor.