Många hantverkare, kockar och konstnärer vill ta högkvalitativa fotografier av sina egna skapelser, oavsett om de ska presenteras i ett blogginlägg, erbjuda dem till försäljning online eller bara dela dem med vänner. Tricket för att få den här typen av produktbilder enkelt och tillförlitligt är att använda ett lätt tält. Den här artikeln kommer att täcka grunderna för att fotografera med ett ljust tält för att hjälpa dig att ta ljusa produktfotografier av hög kvalitet varje gång.
Vad är ett ljustält?
Ett ljustält eller ljuslåda är en anordning med genomskinliga sidor som sprider ljus som kommer från flera källor. Detta möjliggör jämn, nästan skuggfri belysning mot en enkel, solid bakgrund.
Du kan köpa ett ljustält som en del av ett kit eller så kan du bygga ditt eget DIY-ljustält. Om du väljer att köpa ett lätt tältkit kommer det vanligtvis med ett eller flera ljustält, två glödlampor, två ljusstativ, ett stativ och tygbakgrund i olika färger. Om du bygger ditt eget ljustält måste du också köpa två ställbara ljuskällor, glödlampor och affischtavla eller tyg för bakgrunden. Osäker på vilket du ska välja? I en framtida artikel kommer jag att erbjuda en direkt jämförelse mellan ett populärt lätt tältsats och ett gör-det-själv-tält.
Fota med ett lätt tält
Standarduppställningen för ljustältsfotografering är att placera tältet på något slags bord eller gavelbord, med ljuskällorna mitt emot varandra på varje sida och stativet centrerat framtill. Att placera tältet på ett bord gör det lättare att se och manövrera, samt lättare att använda ditt stativ för att fotografera.
Bakgrunden fästs upptill inuti tältet och ska falla fritt ner i en mjuk kurva på baksidan och sedan tvärs över tältets botten. Du vill vara säker på att din bakgrund är ren och fri från skräp och rynkor. Om du använder en tygbakgrund, se till att stryka den för en helt slät look. (Om du rullar upp dina bakgrunder på ett kartongrör efter fotograferingen bör du kunna hålla dem skrynkliga till nästa gång.) Överväg att ha en luddrulle eller en liten blåsare till hands för att hantera det oundvikliga damm och skräp.
Nu är du redo att börja fotografera! Placera ditt motiv försiktigt i tältet och börja med det i exakt mitten. Att flytta ditt motiv framåt eller bakåt i förhållande till ljuset kan förändra ljuset och skuggorna. Experimentera för att få det utseende du vill ha. Du kan också experimentera med att rikta lamporna något i vinkel, snarare än rakt mot tältet. Se till att lämna utrymme mellan motivet och väggarna så att du kan zooma in eller placera kameran så att du bara ser bakgrunden och inte några kanter.
Tänk på omgivningsbelysningen och justera efter behov. Jag har funnit väldigt liten skillnad mellan att fotografera middag i diffust inomhusljus och att fotografera på natten med bara själva ljusen för ljus. Du vill undvika att direkt solljus skiner i eller vid ditt tält, eftersom det kommer att vara svårt att balansera en så kraftfull ljuskälla.
Kamerainställningar
Ställ in kameran säkert på stativet och använd antingen 2-sekunderstimern eller en fjärrutlösare för att säkerställa att ditt stativ förblir stadigt. (Om du använder ett objektiv med bildstabilisering, vibrationsreducering eller vibrationskontroll, vrid strömbrytaren till av.) Stativet gör att du kan använda längre slutartider med skarpa resultat.
Börja med att fotografera i bländarprioritetsläge med ett ISO på 100 (eller det lägsta värdet för din kamera). Välj din bländare baserat på utseendet du vill uppnå i bilden (en bred bländare som f/1.8 för ett smalt skärpedjup och mycket oskärpa eller en smal bländare som f/22 för ett brett skärpedjup och skarpt fokusera över hela motivet). Matfotografier använder ofta breda bländare och selektiv oskärpa för att göra maten mer tilltalande, medan produktbilder av hantverk och handgjorda varor ser bäst ut med en smal bländare för att hålla hela föremålet i fokus. OM du vill undvika oskärpa i förgrunden (biten direkt framför ditt objekt) – ställ in fokus med den del av motivet som är närmast kameran.
Överväg också att använda exponeringskompensation för att ta en serie med tre bilder, inställd på -1, 0 och +1 exponering, så att du kan se vilken som ger dig bäst resultat. (För vita bakgrunder kan du få bättre resultat runt +1; för svarta bakgrunder får du bättre resultat runt -1. Om ett punkt är för mörkt eller för ljust, prova ett halvt eller en tredjedels stopp.)
Överväganden efter bearbetning
Det kan vara svårt att få bakgrunden till dina bilder helt vit eller perfekt svart samtidigt som du håller ditt motiv korrekt exponerat. I dessa situationer kanske du vill göra ytterligare efterbearbetning för att säkerställa att dina vita förblir vita och dina svarta förblir svarta. Följande beskrivning är beroende av verktyg som är tillgängliga i Adobe Photoshop, men du bör kunna göra många av samma procedurer med andra programvaruprodukter.
Om du fotograferar i RAW, justera först vitbalansen på bilden så att dina vita ser vita ut och inte gula. De flesta glödlampor kommer att lista färgtemperaturen på ljuset de producerar, vilket du kan använda som en guide för att ställa in vitbalansen. Du kan också ställa in vitbalansen manuellt genom att ta ett vitt kort och kalibrera från den bilden (eller om du vet att din bakgrund är rent vit eller svart använd färgväljaren i RAW-processorn för att neutralisera alla nyanser).
Använd ditt histogram som en guide vid bearbetning. Medan standardfotograferingsråd rekommenderar att ditt histogram inte rör vid kanterna på skalan (klippning), är det detta du vill uppnå i produktbilder. Om du klipper din bakgrund (antingen till vänster för svart eller till höger för vit) kommer din bakgrund att skapa ett helt homogent utseende och fokusera all uppmärksamhet på ditt motiv.
I Photoshop kan du använda verktyget Nivåer för att justera vardera änden av histogrammet. Om du håller ned Alt (Alternativ för Mac)-tangenten medan du justerar reglagen kan du se vilka områden av fotografiet som klipps, som visas i bilden ovan. Flytta reglaget in mot mitten tills bakgrunden är jämnt klippt men motivet inte är det. Om ditt motiv är alltför påverkat av den här åtgärden kan du behöva minska din justering.
Om du har problem med att få en enhetlig vit bakgrund på dina produktbilder, överväg att lägga till en tunn ram till din slutliga bild. Medan en inte helt vit bakgrund, på en bild som visas mot en ren vit bakgrund på en webbsida riskerar att se snurrig ut. En något grå bakgrund med en svart ram kan dock göra att bakgrundsnyansen verkar avsiktlig.
Skål! Använder du ett ljustält i din fotografering? Har du ett bra tips för att fotografera med en? Dela dina tankar och bilder i kommentarerna nedan.
Här är en sista bild från vasen med blommor i den första bilden överst i artikeln.
För mer om produktfotografering kolla in dessa:
- Gör-det-själv sömlös vit bakgrund för produktbilder
- Bordsfotografi genomgång eller hur man skapar en iögonfallande produktbild
- Hur du fotograferar din produkt för att förbättra din onlineförsäljning i fyra enkla steg
- Hur man skapar enkla sömlösa produktbilder i bakgrunden