1. Oinspirerande komposition ("meh" -skottet)
* Felet: Pekar och skjuter utan att överväga hur element är ordnade i ramen. Brist på ett tydligt ämne eller kontaktpunkt. Ledande linjer som leder ingenstans. Bara i allmänhet en tråkig, ointressant bild.
* hur man fixar det:
* Hitta ett starkt ämne: Varje foto behöver en anledning till befintliga. Är det ett ensamt träd, en dramatisk bergstopp, en unik stenformation?
* Applicera kompositionstekniker:
* Rule of Thirths: Föreställ dig att din ram är uppdelad i tredjedelar både horisontellt och vertikalt. Placera nyckelelement längs dessa linjer eller i deras korsningar.
* ledande linjer: Använd vägar, floder, staket eller andra linjer för att dra tittarens öga in i scenen. Se till att de leder * till * något intressant.
* Framing: Använd naturliga element (träd, bågar, stenformationer) för att rama in ditt ämne och lägga till djup.
* förgrundsintresse: Inkludera något intressant i förgrunden för att lägga till djup och skala (stenar, vilda blommor etc.).
* s-kurvor: Vägar eller floder som vindar i en S-form kan vara mycket visuellt tilltalande.
* Symmetri/mönster: Leta efter naturligt förekommande symmetri eller upprepande mönster (som krusningar på vatten).
* flytta runt! Stå inte bara på en plats. Prova olika vinklar, höjder (bli låg!) Och perspektiv. Några steg till vänster eller höger kan göra en stor skillnad.
* förenkla: Ibland är mindre mer. Försök att eliminera distraherande element från din ram.
* Använd en vidvinkellins strategiskt: Vidvinkellinser är fantastiska, men de kan också få en scen att känna sig tom om du inte har något intressant i förgrunden.
2. Ignorerar ljuset (det "platta" utseendet)
* Felet: Skjutning i hård middagssol eller under en helt molnig himmel utan att ta hänsyn till ljuskvaliteten. Resulterar i starka skuggor, blåsta höjdpunkter och en i allmänhet tilltalande bild.
* hur man fixar det:
* Skjut under de gyllene timmarna: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger varmt, mjukt och riktat ljus som är idealiskt för landskapsfotografering.
* omfamna den blå timmen: Timmen efter solnedgången och före soluppgången producerar mjukt, svalt ljus som kan skapa en humörig, atmosfärisk effekt.
* Leta efter mulen/molniga dagar: Molniga dagar kan ge mjukt, jämnt ljus, vilket är bra för att fånga detaljer och undvika hårda skuggor. Leta efter pauser i molnen för extra intresse.
* Använd skuggor kreativt: Var uppmärksam på hur skuggor faller och använd dem för att lägga djup och dimension till dina bilder.
* Vänta tills ljuset ändras: Var tålamod och vänta på att ljuset ska vara rätt. Samma scen kan se helt annorlunda ut vid olika tider på dagen.
* Tänk på väderförhållandena: Dimma, dimma och regn kan skapa unika och dramatiska belysningsförhållanden.
* Använd ett polariserande filter: Hjälper till att minska bländning och dis, mättar färger och fördjupar blå himmel. Bäst används i vinklar 90 grader till solen.
3. Brist på fältdjup (allt är fuzzy)
* Felet: Att använda en för bred av en bländare (t.ex. f/2.8) när du vill att allt från förgrunden till bakgrunden ska vara i fokus.
* hur man fixar det:
* Använd en mindre öppning (högre F-nummer): Vanligtvis kommer en öppning mellan f/8 och f/16 att ge dig tillräckligt med fältdjup för de flesta landskapsscener. Experiment för att se vad som fungerar bäst för din specifika lins och komposition.
* Focus Stacking: Om du behöver ännu större fältdjup, ta flera foton på olika fokuspunkter (förgrund, mellangrund, bakgrund) och kombinera dem i efterbehandling med programvara som Photoshop eller specialiserade fokusstaplingsprogram.
* Fokuspunktplacering: Fokusera 1/3 av vägen in i din scen ("Hyperfokalavståndet"). Detta är en tumregel, och det finns online -kalkylatorer som kan hjälpa dig att bestämma hyperfokalavståndet för din objektiv och bländare.
* Använd Focus Peaking (om tillgängligt): Den här funktionen belyser de områden som är i fokus på kamerans LCD -skärm.
4. Underexponerade eller överexponerade bilder (saknade detaljer)
* Felet: Inte korrekt exponera scenen, vilket resulterar i utblåsta höjdpunkter (förlust av detaljer i ljusa områden) eller krossade skuggor (förlust av detaljer i mörka områden).
* hur man fixar det:
* Använd kamerans mätare: Förstå hur kamerans mätare fungerar och hur den kan luras av ljusa eller mörka scener.
* Exponeringskompensation: Använd exponeringskompensation (+/-) för att justera exponeringen om kamerans mätare är under- eller överexponering av scenen.
* histogram: Lär dig att läsa histogrammet på kamerans LCD -skärm. Det visar fördelningen av toner i din bild. Helst vill du att histogrammet ska vara balanserat, med data i hela intervallet, men utan att klippa (data som körs från vänster eller höger kanter).
* skjut in rå: RAW-filer innehåller mycket mer information än JPEG-filer, vilket möjliggör större flexibilitet i efterbehandlingen för att återställa detaljer i höjdpunkter och skuggor.
* GRADUTERA NEUTRAL DENSITION (GND) Filter: Dessa filter är mörkare på toppen och tydliga på botten och används för att balansera exponeringen mellan en ljus himmel och en mörkare förgrund.
* High Dynamic Range (HDR) Fotografi: Ta flera foton vid olika exponeringar och kombinera dem i efterbehandling för att skapa en bild med ett bredare dynamiskt intervall.
* Spot Metering: Använd kamerans platsmätningsläge för att mätare från ett specifikt område i scenen, till exempel ett ljust moln eller en mörk sten, för att få en mer exakt exponering.
5. Ojämn horisont (krokigt perspektiv)
* Felet: Inte håller kameranivån, vilket resulterar i en lutad horisontlinje.
* hur man fixar det:
* Använd kamerans nivå: De flesta kameror har en inbyggd elektronisk nivå som kan hjälpa dig att hålla horisonten rak.
* Var uppmärksam på visuella signaler: Leta efter linjer i scenen (t.ex. toppen av en byggnad, kanten på en vattenmassa) och anpassa dem till den övre eller botten av din sökare.
* Använd ett stativ med en bubbelnivå: Ett stativ med en inbyggd bubbelnivå är det mest pålitliga sättet att säkerställa en nivåhorisont.
* gröda och rotera vid efterbehandling: Du kan enkelt fixa en krokig horisont i programvaran efter bearbetning. Skärning kommer dock att minska den totala upplösningen av din bild.
* nivå dina stativben: Om du använder ett stativ i ojämn terräng, se till att justera benen för att jämna stativhuvudet.
6. Överbehandling (gör att den ser falsk ut)
* Felet: Överdrivande färger, lägga till för mycket kontrast eller använda överdriven skärpning, vilket resulterar i en onaturlig bild.
* hur man fixar det:
* Subtilitet är nyckeln: Gör gradvisa justeringar och undvik att trycka reglage till det extrema.
* Sikta på en naturlig look: Fokusera på att förbättra scenens naturliga färger och toner, snarare än att skapa något konstgjort.
* Använd lokala justeringar: Istället för att tillämpa globala justeringar på hela bilden, använd lokala justeringar (t.ex. lutningar, radiella filter, justeringsborstar) för att rikta in specifika områden.
* mindre skärpning: Översharpening skapar halor och gör att en bild ser onaturlig ut. Skärpa endast efter behov för att få fram detaljer. Sväsen är vanligtvis det sista steget i ditt arbetsflöde.
* Kontrollera din bildskärm: Se till att din bildskärm är korrekt kalibrerad så att du ser exakta färger och toner.
* Steg bort: Efter att ha redigerat en bild, ta en paus och kom tillbaka till den senare med färska ögon. Du kanske märker saker du inte såg förut.
* studera andra fotografers arbete: Se hur andra fotografer redigerar sina landskapsbilder och lär av sina tekniker.
7. Använder inte ett stativ (suddiga bilder)
* Felet: Skjutande handhållen i svagt ljus eller med långa slutartid, vilket resulterar i suddiga bilder.
* hur man fixar det:
* Använd ett stativ: Ett stativ är viktigt för landskapsfotografering, särskilt i svagt ljus eller när du använder långa slutartid.
* Öka ISO: Om du inte har ett stativ kan du öka ISO för att möjliggöra en snabbare slutartid. Var dock medveten om att öka ISO kan introducera brus i din bild.
* Använd en bredare bländare: En bredare bländare (mindre F-nummer) kommer att släppa in mer ljus, vilket möjliggör en snabbare slutartid. Var dock medveten om att en bredare bländare kommer att minska ditt fältdjup.
* Bildstabilisering: Om din lins eller kamera har bildstabilisering, slå på den för att minska kameraskakningen.
* Relear Release Release: Använd en avlägsen slutarutgåva eller kamerans självuttagare för att undvika kameraskakning när du tar ett foto.
* spegellåsning: Om du har en DSLR, använd spegellåsning för att ytterligare minska kameraskakningen.
8. Ignorerar vädret (saknade möjligheter)
* Felet: Endast fotografering på soliga dagar och missar den dramatiska belysningen och atmosfären som kan skapas av olika väderförhållanden.
* hur man fixar det:
* omfamna dåligt väder: Stormar, dimma, dimma och regn kan skapa unika och dramatiska belysningsförhållanden som är perfekta för landskapsfotografering.
* Kontrollera väderprognosen: Var uppmärksam på väderprognosen och planera dina skott i enlighet därmed.
* Var beredd: Ta med regnutrustning för dig själv och din utrustning.
* Leta efter regnbågar: Regnbågar kan lägga till en stänk av färg till dina landskapsfoton.
* fånga ljuset efter en storm: Ljuset efter en storm kan vara särskilt vacker.
* dimma och dimma: Lägger till en känsla av mysterium och drama.
Genom att undvika dessa vanliga misstag och implementera de föreslagna korrigeringarna är du på god väg att ta fantastiska landskapsbilder! Lycka till!