1. Förstå de grundläggande ljusvinklarna och deras effekter:
* Frambelysning:
* Beskrivning: Ljuskällan är direkt framför motivet.
* Effekt: Minimerar skuggor, skapar ett platt, jämnt och i allmänhet smickrande utseende. Bra för nybörjare, men kan sakna djup och drama.
* Punch Factor: Låg. Bäst för rena, ljusa porträtt men inte nödvändigtvis lägga till påverkan. Kan vara bra för att gömma rynkor!
* sidobelysning (45-graders eller 90-graders):
* Beskrivning: Ljuskälla är till sidan av ämnet.
* Effekt: Skapar skuggor som definierar motivets funktioner och lägger till dimension och djup. Belyser struktur och form. Erbjuder ett mer intressant och dynamiskt utseende än frambelysning.
* Punch Factor: Medium. En bra utgångspunkt för att lägga till definition. Använd en reflektor på skuggsidan för att mjukgöra hårda skuggor.
* bakbelysning (fälgbelysning eller hårbelysning):
* Beskrivning: Ljuskälla ligger bakom ämnet.
* Effekt: Skapar en ljus översikt runt ämnet och skiljer dem från bakgrunden. Kan vara dramatisk och eterisk. Silhuetter skapas när motivet är underexponerat.
* Punch Factor: Hög. Utmärkt för dramatiska porträtt, särskilt när det kombineras med en fyllningsljus för att belysa motivets ansikte. Kräver noggrann exponering.
* Toppbelysning:
* Beskrivning: Ljuskällan är direkt ovanför motivet.
* Effekt: Kan skapa starka skuggor under ögonen, näsan och hakan (inte i allmänhet smickrande). Kan emellertid användas kreativt för specifika effekter.
* Punch Factor: Kan vara hög (på ett negativt sätt, om inte kontrollerat). Undvik direkt solljus för de flesta porträtt. Om du använder den, använd en reflektor under ansiktet.
* Bottenbelysning:
* Beskrivning: Ljuskällan är under motivet.
* Effekt: Skapar ett onaturligt och ofta skrämmande utseende. Sällan används för smickrande porträtt.
* Punch Factor: Hög (för att skapa en specifik, ofta oroande effekt).
2. Tekniker för att lägga till "stans" med lätt vinkel:
* chiaroscuro (stark sidobelysning):
* Beskrivning: Med dramatisk sidobelysning med en stark kontrast mellan ljus och skugga.
* hur man: Placera ljuskällan till den ena sidan av motivet och låt den andra sidan falla i djup skugga. Du kan använda en reflektor för att lägga till lite fyllningsljus, men hålla kontrasten hög.
* Punch Factor: Hög. Skapar ett kraftfullt, dramatiskt och konstnärligt utseende. Bra för att förmedla humör och känslor.
* Överväganden: Var medveten om hur skuggorna faller i ansiktet. Denna teknik kan betona struktur och brister.
* kantbelysning med fyllning:
* Beskrivning: Bakgrundsbelysning ditt ämne för att skapa en kant av ljus runt dem, använd sedan en reflektor eller blixt för att belysa ansiktet.
* hur man: Placera solen eller en strobe bakom ämnet. Använd en reflektor eller en sekund, svagare ljuskälla (blixt eller softbox) för att fylla i skuggorna i ansiktet. Var uppmärksam på exponering för att balansera kantljuset och fyllningsljuset.
* Punch Factor: Hög. Skapar en visuellt fantastisk effekt, separerar motivet från bakgrunden och lägger till djup.
* Överväganden: Kräver noggrann kontroll av ljuskällor och exponering.
* Kort belysning:
* Beskrivning: I kort belysning tänds sidan av ansiktet * längst * från kameran, vilket lämnar sidan närmast kameran i skuggan.
* hur man: Placera ditt ämne och ljus så att ljuset främst faller på sidan av ansiktet som vänder sig bort från kameran.
* Punch Factor: Medelhög. Bantning och lägger till definition, vilket gör att ansikten verkar mer skulpterade.
* Bred belysning:
* Beskrivning: I bred belysning tänds sidan av ansiktet * närmast * till kameran.
* hur man: Placera ditt ämne och ljus så att ljuset faller främst på sidan av ansiktet som vänds mot kameran.
* Punch Factor: Lägre än kort belysning. Gör att ansikten verkar bredare, men kan vara användbara om du vill ha en mjukare, mindre dramatisk look.
* Högknappsbelysning:
* Beskrivning: En ljus, jämnt upplyst scen med minimala skuggor.
* hur man: Använd flera ljuskällor (eller en stor softbox) för att belysa motivet från flera vinklar, vilket minimerar skuggor.
* Punch Factor: Lägre. Även om det är ljust och glad, erbjuder det inte samma dramatiska stans som andra tekniker.
* låg nyckelbelysning:
* Beskrivning: En mörk och humörig scen med djupa skuggor och ett smalt utbud av höjdpunkter.
* hur man: Använd en enda ljuskälla (eller en liten softbox) och kontrollera det omgivande ljuset för att skapa starka skuggor.
* Punch Factor: Hög. Skapar en dramatisk och stämningsfull stämning.
3. Praktiska tips för att arbeta med lätt vinkel:
* Observera ljuset: Var uppmärksam på hur ljuset faller på ditt motiv ansikte och kropp. Flytta dem runt och experimentera med olika vinklar.
* Använd en reflektor: Reflektorer är viktiga för att fylla i skuggor och kontrollera kontrast. De kan studsa ljus från din huvudsakliga ljuskälla till den skuggade sidan av ditt ämne. Vita, silver- och guldreflektorer har olika effekter.
* Använd en diffusor: Diffusorer mjukar upp ljuset, minskar hårda skuggor och skapar ett mer smickrande utseende. Du kan använda ett softbox, paraply eller till och med en bit spårningspapper.
* Experiment med olika ljuskällor: Försök använda naturligt ljus, konstgjort ljus eller en kombination av båda. Varje typ av ljus har sina egna unika egenskaper.
* Justera kamerainställningarna: Var uppmärksam på din bländare, slutartid och ISO. Dessa inställningar kommer att påverka exponeringen och den övergripande utseendet på din bild.
* Tänk på bakgrunden: Bakgrunden bör komplettera ditt ämne och inte distrahera från dem. Använd en enkel eller suddig bakgrund för att hålla fokus på ditt ämne.
* kommunicera med ditt ämne: Rikta ditt ämne att posera på ett sätt som accentuerar ljuset och skuggorna. Uppmuntra dem att vända ansiktet eller kroppen att fånga ljuset på ett smickrande sätt.
* övning, övning, övning: Det bästa sättet att behärska användningen av lätt vinkel är att öva regelbundet och experimentera med olika tekniker.
Sammanfattningsvis för att lägga till "stans" med lätt vinkel, fokusera på tekniker som skapar starka skuggor och höjdpunkter, såsom chiaroscuro, fälgbelysning och kort belysning. Experimentera med olika ljuskällor, modifierare (reflektorer, diffusorer) och kamerainställningar för att uppnå önskad effekt. Observera alltid ljuset och kommunicera med ditt ämne för att skapa visuellt fantastiska och påverkande porträtt.