REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

Okej, låt oss dyka in i att posera män! Att posera män effektivt handlar om att förmedla styrka, förtroende och äkthet. Det handlar inte om att tvinga dem till onaturliga positioner, utan om att vägleda dem att visa upp sina bästa vinklar och personlighet. Här är en uppdelning av att posera idéer och fotograferingstips:

i. Allmänna principer för att posera män

* maskulin hållning: Tänk starka linjer, jordad hållning och en känsla av närvaro.

* naturlighet är nyckeln: Undvik alltför stiliserade eller tvingade poser. De bästa poseringarna ser avslappnade och enkelt ut.

* Kommunikation är avgörande: Rikta modellen tydligt och ge en positiv förstärkning. Förklara * varför * du föreslår en pose. "Jag vill att du ska flytta din vikt till ditt högra ben eftersom det kommer att skapa en starkare linje genom din kropp" är bättre än att bara säga "Skift din vikt".

* Kroppsspråk: Var uppmärksam på händer, armar, ben och huvudläge. Små justeringar kan göra en stor skillnad.

* vinklar är viktiga: Experimentera med fotografering från olika vinklar (låg, hög, ögonnivå) för att smickra ämnet.

* Tänk på sammanhanget: Platsen, kläderna och den övergripande stämningen i fotograferingen kommer att påverka de poser du väljer.

* Observera och justera: Övervaka kontinuerligt resultaten på din kameraskärm och gör tweaks efter behov.

* var inte rädd för att experimentera: Medan grunderna är avgörande, prova nya saker och se vad som fungerar bäst för individen.

* Vet din modell: Tänk på deras personlighet, bygga och vad de är bekväma med. En introverad man kan vara obekväm med alltför flamboyanta poser.

ii. Grundläggande stående poser

* Den klassiska stativet:

* Beskrivning: Stå rak, fötter axelbredd isär (eller något bredare), vikt jämnt fördelad.

* Variationer:

* * Hand i fickor:* En eller båda händerna i fickorna (tummen ut, fingrarna avslappnade). Detta skapar en avslappnad, säker vibe. Undvik att skjuta hela handen så att fickan bulas.

* * Korsade armar:* Kan förmedla förtroende, men var försiktig så ser det inte ut defensiva eller stängda. Experimentera med olika armpositioner (hög, låg, lös, snäv).

* * Händer knäppta framför:* En mer formell ställning, ofta används i affärsporträtt.

* * Lutning:* Luta sig mot en vägg, träd eller annat föremål lägger till ett avslappnat element. Se till att den magra ser naturlig ut.

* Viktförskjutningen:

* Beskrivning: Skiftvikt på ett ben och skapar en liten sväng i det andra knäet.

* Varför det fungerar: Skapar en mer dynamisk och avslappnad inställning än att stå helt rak.

* Variationer:

* * Hand på höft:* ena handen på höften, den andra armen avslappnad vid sidan.

* * Axel lutning:* Lite luta axlarna kan förbättra kurvan och lägga till visuellt intresse.

* Triangelposen ":

* Beskrivning: Skapa trianglar med kroppen genom att böja en arm eller ben. Detta ger visuellt intresse och dynamik.

* Exempel:

* En arm böjd vid armbågen, handen vilande på motsatsen underarmen.

* Luta sig mot en vägg med ett ben böjt och fot vilande mot väggen.

* Den vinklade hållningen:

* Beskrivning: Vinka kroppen något bort från kameran (vanligtvis 45 grader).

* Varför det fungerar: Skapar en mer smickrande silhuett och kan göra att ämnet ser smalare ut.

* Variationer: Kombinera med handplaceringar (i fickor, på höft, etc.).

iii. Sittande poser

* Benkorset:

* Beskrivning: Sitter med ett ben korsat över det andra.

* Variationer:

* * Ankel på knä:* Mer avslappnad och avslappnad.

* * Classic Cross:* mer formellt.

* * Armplacering:* Vila armar på benen, på stolen eller en arm på benet och den andra vilar på stolen bakom.

* Den lutande framåt:

* Beskrivning: Sitter på kanten av en stol och lutar sig något framåt.

* Varför det fungerar: Förmedlar engagemang och intresse.

* Variationer: Händerna knäppta, vilar på knän eller håller ett föremål.

* Den avslappnade lutningen:

* Beskrivning: Sitter tillbaka i en stol och lutar sig bekvämt tillbaka.

* Varför det fungerar: Förmedlar avslappning och förtroende.

* Variationer: Armarna korsade, en arm över baksidan av stolen, benen sträckte sig.

* marken sit:

* Beskrivning: Sitter på marken, korsade benen eller förlängda.

* Variationer:

* * Lutning tillbaka:* Stöds av händerna bakom.

* * Lutning framåt:* armbågar på knän.

* * Ett ben förlängt:* Annan ben böjd.

iv. Åtgärd/dynamiska poser

* Walking:

* Beskrivning: Fånga motivet i rörelse, gå mot eller bort från kameran.

* tips:

* * Naturligt steg:* Se till att promenaden ser naturlig och inte tvingad.

* * Armsvängning:* Armarna ska svänga naturligt med steget.

* * Ansiktsuttryck:* bör se naturligt och engagerat.

* tittar över axeln:

* Beskrivning: Ämnet ser tillbaka över axeln mot kameran.

* Varför det fungerar: Lägger till intriger och dynamik.

* tips: Fokusera på ögonen.

* med hjälp av rekvisita:

* Beskrivning: Inkorporera rekvisita som en boll, en bok, en kaffekopp eller ett musikinstrument i posisen.

* tips:

* * Naturlig interaktion:* Se till att interaktionen med propet ser naturlig ut.

* * Målfull placering:* Rekvisita bör förbättra ställningen och inte distrahera från den.

* Klättring/hoppning:

* Beskrivning: Fånga ämnet mitt i klättring eller hoppning.

* tips:

* * Säkerhet först:* Prioritera säkerheten och se till att ämnet är bekvämt med aktiviteten.

* * Burst -läge:* Använd burst -läge för att fånga en sekvens av bilder och välj det bästa.

* Running:

* Beskrivning: Fånga ämnet i handlingen.

* tips:

* Se till att ämnet har naturlig utseende form.

* Fånga motivet mitt i strängen.

v. Handposing tips

* avslappnade händer: Händerna ska se avslappnade och naturliga, inte styva eller knutna.

* Undvik platta handflator: Platta handflator kan se besvärliga ut. Uppmuntra en liten kurva i fingrarna.

* Använd händerna för uttryck: Händer kan användas för att betona känslor eller gest.

* Överväg handplacering: Experimentera med olika handplaceringar för att se vad som fungerar bäst.

* saker att undvika:

* Knutna nävar (såvida det inte är avsiktligt)

* Händer dolda helt (såvida inte en del av en specifik pose)

* Onaturliga fingerpositioner

vi. Ansiktsuttryck

* det äkta leendet: Ett äkta leende når ögonen (leta efter kråkets fötter).

* det allvarliga utseendet: En lätt furrow i pannan kan förmedla allvar och intensitet.

* Smirk: Ett subtilt, självförtroende uttryck.

* det fundersamma blicken: Att titta på avstånd kan skapa en tankeväckande och spännande stämning.

* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt med kameran kan skapa en kraftfull anslutning med tittaren.

* övning: Låt modellen öva olika uttryck framför en spegel.

vii. Kläderöverväganden

* fit är nyckeln: Kläder bör passa bra och smickra motivets kroppstyp.

* Undvik att distrahera mönster: Upptagna mönster kan distrahera från ansiktet.

* Koordinatfärger: Välj färger som kompletterar bakgrunden och motivets hudton.

* Tänk på stilen: Kläderna bör vara lämpliga för platsen och den övergripande stämningen i fotograferingen.

viii. Platsöverväganden

* Välj en plats som passar ämnet: En robust utomhusplats kan vara perfekt för ett maskulint porträtt, medan en mer urban miljö kan vara bättre för en modern look.

* Tänk på belysningen: Var uppmärksam på ljusets riktning och kvalitet.

* Använd miljön: Inkorporera element i platsen i poserna (t.ex. lutande mot en byggnad, sitter på en sten).

ix. Specifika manliga kroppstyper och hur man smickrar dem

* Athletic Build: Betona deras kroppsbyggnad med poser som visar upp sina axlar och armar. Tänk på sidvinklar och något böjda muskler.

* Slim Build: Undvik poser som får dem att se för tunna ut. Använd kläder och posera för att lägga till volym. Skiktkläder kan hjälpa.

* Större byggnad: Undvik poser som komprimerar kroppen. Använd vinklar och kläder för att skapa en mer strömlinjeformad silhuett. Mörkare kläder kan bantas. Undvik att skjuta från för låg vinkel, eftersom det kan överdriva storleken.

x. Essential Man Posing Tips

* Käklinjen är nyckeln: En stark käklinje betraktas ofta som ett maskulint drag. Lite luta ner huvudet kan hjälpa till att definiera käklinjen. Be ditt ämne att trycka pannan mot kameran (det kan känna onaturligt, men det ser ofta bra ut).

* Undvik dubbel haka: Tänk på huvudet för att undvika att skapa en dubbel haka. Låt motivet förlänga halsen något framåt.

* axelposition: Lite kvadrat på axlarna kan förmedla förtroende och styrka.

* handplacering: Var uppmärksam på handplacering för att undvika besvärlighet.

* kommunicera, kommunicera, kommunicera! Ge tydlig riktning och positiv feedback.

* Visa exempel: Om din modell kämpar, visa dem exempel på poser du försöker uppnå.

* gör det roligt:​​ En avslappnad och trevlig atmosfär hjälper din modell att känna sig mer bekväm och säker.

Exempel Dialog under en fotoshoot:

* "Okej, John, jag älskar hur du står. Kan du flytta din vikt lite mer till ditt högra ben? Fantastiskt! Nu, försök att sätta din vänstra hand i fickan, bara tummen ut. Perfekt! Ge mig lite smirk ... Ja, det är det! Nu, se rätt på kameran ... Fantastiskt!"

Nyckel takeaways:

* Förberedelser är nyckeln: Planera dina poser i förväg, men var flexibel och villig att anpassa sig.

* Kommunikation är av största vikt: Rikta din modell tydligt och ge en positiv förstärkning.

* Var uppmärksam på detaljer: Små justeringar kan göra en stor skillnad.

* Practice gör perfekt: Ju mer du tränar att posera män, desto bättre blir du på det.

Genom att följa dessa tips kan du skapa fantastiska porträtt av män som fångar deras styrka, förtroende och unika personlighet. Lycka till!

  1. Vilket 50mm -objektiv är bäst för porträtt?

  2. 9 tips för arkitekturfotografering för fantastiska bilder

  3. Hur man gör vackra porträtt med flash och höghastighetssynkronisering

  4. Hur man väljer det perfekta porträttlinset

  5. 15 Porträttfotograferingsfel (och hur man fixar dem)

Fototips
  1. Hur man vänder videor i Adobe Rush &Filmora

  2. Hur man använder ansiktsvy och kameravinkel tar smickrande porträtt

  3. Grafisk EQ:Hur man använder en grafisk equalizer

  4. Vad du ska bära (och inte bära) under din produktion

  5. Hur man bygger ett framgångsrikt videoarbetsflöde

  6. Vlogg vs blogg:Vad är skillnaden [Ultimate Guide]

  7. Varför teleobjektivet borde vara varje skapares bästa vän

  8. Cinematic is In – Redigera bröllopsvideor