I en kompakt, fönsterlös studio på Adoramas tredje våning i New York City förvandlar produktfotografen Josipth "G" Gaviria vanliga föremål till engagerande visuella berättelser. Med en installation som han kallar "rent kaos", blandar han mjuka boxar, strobes, modifierare och anpassade 3D-tryckta stöd för att skapa den perfekta bakgrunden för varje fotografering.
Under en session nyligen hängde han upp en lavendel scuba mask på ett nästan osynligt snöre för att bibehålla flytkraft och form. Den resulterande bilden verkar skarp, dimensionell och redo för e-handel – allt medan strängen tas bort i efterproduktionen. Det är ett subtilt trick som håller illusionen intakt.
Dag i livet
Innan han började med Adorama finslipade Gaviria sin snabbhet och anpassningsförmåga i ett e-handelslager med stora volymer och fotograferade hundratals föremål dagligen – från lyxiga handväskor till parabolantenner. Den upplevelsen förankrade en kärnprincip som fortfarande vägleder honom:eliminera visuellt brus för att berätta produktens historia tydligt och effektivt.
Dagligt arbetsflöde och organisation
Varje morgon granskar Gaviria sin kö i Jira och noterar inspelningsscheman och deadlines. Den här checklistan före fotograferingen ger honom en tydlig färdplan för dagen, oavsett om han tar itu med ett enstaka komplext föremål eller hanterar tio varianter.
Skottstrategi och konsekvens
Han frågar:"Vad behöver kunden veta?" och designar varje bild för att svara på den frågan. Konsekvens är nyckeln:sex färgvarianter av en dykmask för barn delar till exempel identiska vinklar och belysning för att bibehålla ett sammanhållet varumärkesutseende över Adoramas plattformar.
Teknisk utförande
Gaviria bygger bilder genom fokusstapling – kombinerar flera exponeringar med Helicon Focus och Capture One – för att säkerställa att varje detalj är skarp. Belysningen varierar från två till fem armaturer beroende på produktens komplexitet.
Produktfotoutrustningslista
Hans strömlinjeformade kit innehåller:
- Kameror: Nikon Z6III, Sony A1
- Linser: Nikon 105mmf/2.8 Macro, Nikon 24‑70mmII f/2.8, Canon TS‑E 135mmf/4L Tilt-Shift, Canon TS‑E 90mmf/2.8 Tilt‑Shift, Canon TS‑E 48mmf‑hift/2.Shift
- Linsadaptrar: Sigma MC-11, Megadap ETZ21 Pro
- Ljus: Flashpoint XPLOR Power2400, XPLOR600II, XPLOR200II
- Stativ och stativ: YC Onion Pineta Peak, Studio Titan Side Kick, Flashpoint C‑stativ, Combo Stands
- Styrelser: V-FLAT WORLD Bordsskiva V-Flat Small, V-FLAT WORLD Light Cone
- Förbrukningsvaror: Tack it Puddy, SpiderWire Stealth Translucent Fishing Line, Gaffer Tape
- 3D-skrivare: Bambu Labs X2D &P2S
Cue the Lights
Belysning är där Gavirias vision tar form. Han använder skickligt skumbrädor, reflexer, flaggor och höjdpunkter för att skulptera djup och struktur. Istället för att eliminera reflektioner, omfamnar han dem för att lägga till dimension. Han rekommenderar att blanda hårt och mjukt ljus och experimentera med negativ fyllning för att förbättra kontrast och form.
Tidiga år och inspiration
När Gaviria växte upp som graffitikonstnär, influerades Gaviria av WildStyle 3-D-bokstäver och det visuella dramat i svartvitt fotografi. Ikoner som AnselAdams och HenriCartier-Bresson lärde honom kontrast och vitt utrymme, medan serietidningar och film skärpte hans känsla för inramning och ljussättning för kommersiella sammanhang.
The Nuts and Bolts:Capture to Completion
Efter fotograferingen utför Gaviria en första granskning av färg, exponering och komposition. Han lämnar sedan filerna till en redaktör som rensar bakgrunder och tar bort distraktioner. Hans noggranna filnamn och installationsspårning bibehåller konsistens över produktvarianter.
Han föredrar Nikon Z6III med ett 105 mm makro för detaljarbete och en 24–70 mm för mångsidighet. Även om kameran är viktig, betonar Gaviria att bemästra ljus och interagera med motivet som de verkliga drivkrafterna för kvalitet.
För stabilitet använder han YC Onion Pineta Peak med ett Manfrotto 410 3-vägshuvud för snabba justeringar och Studio Titan Side Kick för större bitar.
Tips och tricks
För blivande produktfotografer:fota allt du kan. Vardagsföremål – läskflaskor, rengöringssvampar, leksaker – erbjuder olika material och belysningsutmaningar som förfinar din kompetens.
Logga alltid dina beslut:brännvidd, vinkel, belysningsmotiv och hur det kommunicerar produktens värde. Gaviria fotograferar vanligtvis vid f/16-f/18 för djupfokus och tillämpar sedan fokusstapling vid behov för att leverera skarpa, redo att redigera filer.
Han rekommenderar att man börjar med ett enda ljus och sedan lägger man på ytterligare ljus för att spåra deras effekt. Negativ fyllning och subtila gradienter kan förhindra planhet och lägga till visuellt intresse.
Sluta tankar
Gavirias tillvägagångssätt är en blandning av vetenskap och lek. Han pysslar med Play-Doh, Legos, skulpteringsspackel, trärester, en 3D-skrivare, strängar och magneter för att rigga vilken produkt som helst. Resultatet? Bilder som känns levande och engagerande.
Utforska mer av Gavirias arbete på hans webbplats .
Jacqueline Tobin
Jacqueline Tobin började sin karriär 1986 som redaktör och skribent på Photo District News. Hon ledde senare det 70 år gamla fotomärket Rangefinder som chefredaktör i 12 år. Tobin skrev två bästsäljande fotoaffärsböcker och fungerar för närvarande som chefredaktör på World's Best Wedding Photos.