Vi har samlat ihop några råd från några av de främsta filmskaparna som valde att redigera sina filmer med Adobe Premiere Pro.
För många är den enskilt största utmaningen när man redigerar en film helt enkelt att komma igång. Om du tänker på det för länge kan idén att redigera timmar av film till en enda, konstnärlig vision vara överväldigande. Det finns så många svåra beslut att fatta. Och när du väl börjar lägga till några komplicerade redigeringsuppgifter – som ljud, färg och VFX – börjar det bli logiskt att du tittar på flera månaders arbete.
Som tur är är du inte ensam. Det har varit otaliga redaktörer som har gått före dig och lyckats. Så oavsett om det är en långfilm, en kort eller till och med bara ett vanligt videoprojekt, här är några bra exempel på begåvade filmskapare och redigerare som har redigerat med Adobe Premiere Pro.
1. En spökhistoria
Ursprungligen redaktör till yrket bör det inte komma som någon överraskning att filmskaparen David Lowery skriver, regisserar och redigerar många av sina långfilmer. En framstående är A24-hiten A Ghost Story , som är anmärkningsvärt för sitt innerliga berättande och glesa stil. Som du kan se i featuretten ovan, berättar Lowery om sin Premiere Pro-process — från det grova sammansättningsstadiet till de sista redigeringarna i After Effects. (Du kan läsa mer om David Lowerys redigering och kreativa process här.)
2. Deadpool
Den kanske mest anmärkningsvärda filmen som redigerats med Premiere Pro är den fräcka superhjältefilmen Deadpool . Och eftersom karaktären Deadpool så klart vill att du ska veta allt om redigeringsprocessen, blir projektet ofta med i Adobes kampanjer. Men det häftigaste att komma ur Deadpool's edit var när en av redaktionsassistenterna faktiskt gjorde flera av sina Premiere Pro-mallar tillgängliga online, som du kan kolla in här.
3. Rock Rubber 45s
Det är viktigt att vi lyfter fram mer än bara narrativa drag. Många dokumentärer har använt Premiere Pro till stor framgång. PremiumBeat gjorde faktiskt en intervju med dokumentärfilmaren Bobbito Garcia och hans huvudredaktör Raafi Rivero på deras film Rock Rubber 45s , om Garcias unika plats inom streetball och hiphopkultur. Deras projekt är bra inspiration för alla som dyker ner i arkivmaterial, med bra tips om hur man digitaliserar, organiserar och arbetar med massor av föråldrat material för en modern berättelse. (Läs hela intervjun här.)
4. Florida-projektet
En av de unika fördelarna med att arbeta med en NLE som Premiere Pro – snarare än ett mer sofistikerat system som Avid – är att du kan redigera i en hast. Detta är exakt fallet som beskrivs av The Florida Project's redaktör Mike Hugo i den här intervjun med Variety . Hugo beskriver hur han redigerade det snabba, löst tagna projektet på en bärbar dator, i en udda sorts utbytesarbetsflöde mellan sig själv och regissören Sean Baker.
5. Gone Girl
David Fincher, kanske en av de bästa filmskaparna i vår moderna tid, har ett ökänt rykte om att lägga till en hel del kompositionselement till sina filmer i efterproduktion. Från att skapa nya bakgrunder till att lägga till saker som bilar och möbler, Fincher omfamnade Premiere Pro för sina filmer – som Gone Girl (som du kan läsa mer om här) — liksom hans nyare Netflix-serie Mindhunter (som du kan läsa om här).
6. Hej, Caesar!
De hyllade filmskaparna Joel Coen och Ethan Coen gjorde sin egen byte till Premiere Pro två år innan deras hit Häls, Caesar! kom ut 2016. Ytterligare redaktör Katharine McQuerrey och postproduktionschef Catherine Farrell, i en intervju på Adobes blogg, pratade om det samarbetsflöde de etablerade med Coen Brothers med hjälp av Media Browser och Dynamic Link.
7. Terminator:Dark Fate
Den senaste delen av en av de största actionserierna genom tiderna, Terminator:Dark Fate såg en väldigt öppen redigeringsprocess. Från en rundabordsdiskussion på Adobe Max öppnade direktör Tim Miller, redaktör Julian Clarke, ACE Associate Editor Matt Carson och Visual Effects Editor Jon Carr alla om sin efterproduktionsprocess och deras unika VFX-tunga arbetsbelastning. Du kan läsa mer om hela processen här.