Ett gästinlägg av Chen Wei Li från www.bythewei.com.
Efter veckor av förberedelser gav jag mig äntligen iväg till Singapores botaniska trädgård för att spika bilden ovan med tekniken som kallas fokusstapling.
Focus stacking är en teknik som används för att öka skärpedjupet i ett skott med efterproduktion. Detta fungerar särskilt bra för bilder med långa objektiv och i det här fallet ett makroobjektiv. Låt oss gå tillbaka till lite fotografi 101 här. Det finns tre faktorer som påverkar skärpedjupet eller "bokeh":
1. Brännvidd. Ju längre objektivet är, desto grundare är ditt skärpedjup.
2. Avstånd till ämne. Ju närmare du är ditt motiv, desto grundare är ditt skärpedjup och det gäller i hög grad makroobjektiv.
3. Bländarinställningar. Ju mer du öppnar objektivets bländare, får den resulterande bilden ett mindre skärpedjup. Detta spelar dock inte så stor roll när det gäller bilden ovan.
Jag är glad att kunna säga att experimentet ovan har varit en stor framgång!
Lite mer bakgrundshistoria.
Det hela började den 15 maj 2010, när jag gjorde min vanliga promenad runt Singapores botaniska trädgård för att ta bilder. Jag såg den här intressanta kaktusen och tog några bilder på den. När jag kom hem och laddade upp bilderna, nedan vad fick jag:
Jag är ganska nöjd med kompositionen och sånt. Men jag hatade det korta skärpedjupet och den resulterande "bokeh". Vissa kanske hävdar att det hjälper att leda tittarnas öga till kärnan, men jag tror att kaktuslinjerna har gjort tillräckligt mycket jobb på den avdelningen (läs mer om ledande linjer för komposition om du inte är säker på vad jag pratar om). Jag ville att andra delar av fotografiet också skulle fokuseras.
Jag sa till mig själv att jag var tvungen att komma tillbaka igen för att arbeta med samma skott... Men hur?
Tack och lov kom jag ihåg en vän till mig som en gång nämnde användningen av fokusstapling för matfotografering.
Så exakt hur fungerar fokusstapling kan du fråga dig. Tja, fokusstapling innebär helt enkelt att ta flera bilder av samma motiv, var och en med olika fokuspunkter. Detta följs av efterbehandlingsprogram som Adobe Photoshop CS4 för att anpassa den fokuserade delen av varje bild till en slutlig och fokuserad bild. Det är en väldigt enkel teknik som alla kan använda på sina bilder.
Under tiden, här är vad jag behövde:
1. Ett väldigt väldigt väldigt stadigt stativ . Jag syftar inte på de gratis stativ som följer med ditt DSLR-köp. Tekniskt sett fungerar det men jag kan slå vad om en miljon dollar att dessa stativ kommer att ge dig ett helvete före allt annat. I mitt fall använde jag ett Manfrotto 055XPROB och Manfrotto 410 junior växelhuvud. Båda är, i min ärliga mening, en mycket hårdcore kombination när det gäller stabilitet, hållbarhet och precision.
2. Ett makroobjektiv . För att uppnå min önskade komposition var jag tvungen att gå riktigt nära. Det betyder att även om jag fotograferar på f/8 förblir skärpedjupet grunt. För att inte säga att andra objektiv inte kommer att fungera, men du kommer förmodligen att behöva beskära bilden och riskera att förlora den totala bildkvaliteten. I mitt fall använde jag en Canon EF 50 mm f/2.5 kompakt makro tillsammans med en LED-ringlampa (inte särskilt användbart på en solig dag dock)
3. Superprecision matt fokuseringsskärm för manuell fokusering . Att låsa kameran på ett stativ innebär att du inte kan flytta kameran (duh) och lita på att dina inbyggda fokuspunkter fokuserar olika delar av bilden. Här använde jag en Canon Es-S fokusskärm och parade ihop den med min 5D Classic. Fantastisk skärm för manuell fokusering kan jag lägga till.
4. Mycket tålamod . Jag tillbringade inte mindre än 30 minuter under solen (där kaktusen var bekvämt placerad vid tiden på dagen) bara för att få rätt sammansättning, stativplacering och belysning.
5. Sist men inte minst behöver du ett ordentligt efterbehandlingsprogram för att hantera fokusstapling. Tack och lov har Adobe CS4 den funktionen
Ok, gå vidare till fotograferingsdelen av fokusstapling. Bilden du ser om består faktiskt av fyra olika bilder som är anpassade och sammanslagna till en enda bild, tack vare Adobe Photoshop CS4.
Låt oss nu titta på de fyra fotona, lägg märke till hur var och en av dem fokuserar på en annan plats:
Förhoppningsvis förstår du avdriften vid det här laget. I grund och botten tar jag den fokuserade delen av varje foto och smälter samman till en skarp och fokuserad bild.
Nu med de fyra fotona, här är vad du behöver göra med CS4:
- Skapa en fil med alla fyra lager staplade på vart och ett av i ett linjärt arrangemang. Det betyder att du INTE BÖR blanda ihop sekvensen av fokuserad bild.
- Välj alla fyra lager, gå till Redigera>Autojustera lager.
- När lagren är justerade, gå till Redigera>Blanda lager automatiskt.
- Låt oss köra lite bearbetning av programvaran så får du en bild med sidorna lite oskarpa. Detta orsakas av automatisk justering och automatisk blandning.
- Beskär bilden för att bli av med områden som inte är fokuserade.
Ser! Så enkelt är det.
Gå ut och ha lite kul med fokusstapling. Kom ihåg att ett robust stativ verkligen hjälper till att göra livet enklare här 🙂
PS:Jag snubblade över den här onlinediskussionen där folk kallar fokus på att stapla den nya HDR. Tekniskt sett har de rätt. HDR kräver att du tar flera bracketingbilder och slår ihop dem till en bild medan fokusstapling krävde flera (och olika) fokuserade bilder av samma motiv och slås samman till en. Några av dem påpekade också korrekt att folk överanvänder denna teknik precis som HDR. Nåväl, låt oss bara lämna det här ämnet till en annan dag?
Om författaren :Chen Wei Li är en frilansfotograf baserad i Singapore och är nominerad till priset Toppfotografibloggare i Singapore. Hans portfölj kan ses på www.bythewei.com. Han kan också hittas på Twitter som @bythewei