Ett målmedvetet färgschema är en viktig kärnkomponent i en films kinematografi. Låt oss utforska hur färg sätter en films ton, känslor och komplexitet.
När du börjar med ditt kort- eller långfilmsprojekt (eller, egentligen, vilken typ av film- eller videoprojekt som helst), finns det uppenbarligen många tidiga beslut att fatta. Du tänker på din berättelse. Du tänker på ditt manus. Budgeten, platserna och aktörerna.
Du börjar arbeta med dina storyboards, planerar dina skottlistor och börjar en övergripande diskussion om dina kompositionsstrategier. En annan aspekt av din produktion som måste övervägas innan den första bildrutan tas - ditt projekts färgschema, en av kärnkomponenterna i din films film.
När du tänker tillbaka på några av dina favoritfilmer kommer du förmodligen att märka att färg spelar en stor roll i dina filmiska minnen. Färg hjälper till att berätta en historia. Den definierar karaktärer och känslor och skapar vackra, varaktiga bilder.
Om du ännu inte har tänkt på färgschemat för ditt nästa projekt, är det dags nu. Låt oss dyka in i vad som måste vara i fokus när du väljer din films palett.
Varför är färg i film viktigt?
Innan vi ens dyker in i färgteori, låt oss gå tillbaka till grunderna. Vad är färg i film? Var kommer det ifrån, vad gör det och varför är det så viktigt?
Som du kan se i videon ovan är färg i grunden grunden för hur vi kommunicerar på filmspråket. Det påverkar beslut som fattas av nästan alla som är inblandade i en produktion – från regissören och filmfotografen och neråt – när de utvecklar motiv, teman och karaktärer. Dessa beslut dikterar hur färger – och variationer i nyans, mättnad och ljusstyrka – samverkar i symmetri eller i kontrast för att utveckla utseendet som ger en films narrativa kinematografi till liv.
Här är en bra artikel som dyker djupare in i färgens grundläggande egenskaper. Det ger en ganska cool inblick i hur dessa kärnfärgsprinciper har använts i filmer med hög kinematografi som Blade Runner 2049 .
Förstå färgteori
Först och främst, för att på bästa sätt utveckla din films färgschema, behöver du en grundlig förståelse av färgteori. Lyckligtvis är färgteorin faktiskt ganska fascinerande, eftersom den förklarar hur människor uppfattar känslor i alla slags konst och natur. Du kan läsa mycket mer om färgteori i den här omfattande artikeln, men här är några accepterade grundläggande känslomässiga egenskaper för olika färger som ofta finns på film.
- Röd :Aggression, våld och ilska.
- Orange :En känsla av varning och försiktighet.
- Gul :En känsla av fara, omdöme och självsäkerhet.
- Grön :Nytt liv, nya början och överlevnad.
- Blå :Trofasthet, lojalitet och barnslig förundran.
- Lila :En känsla av tvetydighet och extravagans.
- Rosa :Förknippas med romantik, kärlek och passion.
Det är naturligtvis bara några exempel. Färgteorin är mycket öppen för både tolkning och avsiktlig divergens, vilket förklarar hur filmskapare kan skapa komplexa känslor genom att använda, förändra och utmana ovanstående.
Vikten av en färgpalett
Tillsammans med ett grepp om färgteori är ett annat viktigt verktyg att använda när du bestämmer din films färgscheman din films färgpaletter och streckkoder. Dessa är ögonblicksbilder som ger större insikt i en films övergripande färganvändning. Du ser dessa ofta online, och de är ett väldigt coolt sätt att se de unika – och ofta överraskande fokuserade – färgscheman för dina favoritfilmer. Här är en bra artikel som dyker längre ner i hur du studerar, analyserar och skapar dina egna färgpaletter och streckkoder.
Välja dina färgscheman
När du förstår hur färgteorin kommer att påverka varje aspekt av din film – och berättelsen i hjärtat av din film – är det dags att välja och utveckla dina färgscheman. Här är några användbara frågor att ställa dig själv när du börjar fatta dina färgbeslut.
- Vilka är mina huvudkaraktärer och vilka egenskaper definierar dem?
- Vad är den väsentliga konflikten i min berättelse?
- Vilka är teman i min berättelse?
- Vilket budskap (om något) skulle jag vilja förmedla?
Det finns inga rätt eller fel svar här, och dina idéer kan förändras när produktionen går framåt. Att använda ovanstående teorier och tekniker för att bilda sig en tidig uppfattning om de färger, teman och egenskaper du vill utveckla är dock ett bra sätt att börja. Nu ska vi dyka in i hur du börjar ge liv till dina färgscheman i dina projekt.
Använda färg i dina kompositioner
När inspelningen börjar hittar du många verktyg och tekniker som kan hjälpa dig att skapa och manipulera färg i dina kompositioner. Till exempel, arbeta i kameran med färgtemperatur och monitorkalibrering, samtidigt som du utforskar dina enorma ljus- och gelalternativ. Dessutom kommer saker och ting att gå smidigare om du förstår grunderna i kamerafärgvetenskap och värdet av inställda verktyg som färgdiagram.
Alla ovanstående överväganden (och mer) behandlas i inläggen nedan. Att ta till sig hälften av tipsen i dessa artiklar kommer att på allvar förbättra ditt sätt att arbeta med färg.
- Produktionstips:Hur du kalibrerar dina bildskärmar på setet
- Förstå inställd belysning och färgtemperatur
- 6 kreativa sätt att förbättra din nästa film med geler
- Produktionstips:Arbeta med en färggranskare på din nästa fotografering
- Förstå färgåtergivningsindex med lysdioder
Lägga till färg i efterproduktionsgradering
Och slutligen, även om du med stor sannolikhet kommer att hitta massor av bra (och ibland inte så bra) råd om hur du skapar, lägger till eller ändrar din films färger i efterproduktion, bör färggradering egentligen bara tänkas på som ett sätt att förbättra färgscheman du har utvecklat sedan förproduktionen. Kraften och allomfattande häftigheten hos färgredigeringsplattformar som DaVinci Resolve gör dem inte till ett botemedel mot dålig planering.
Som sagt, med rätt förberedelser är att förbättra stilen och effektiviteten hos dina färger i posten ett utmärkt sätt att lägga sista handen på ditt välorkestrerade färgschema. Här är några användbara handledningar och gratistillgångar för att komma igång.
- Den bästa programvaran för färggradering och plugins för videoredigerare
- 52 gratis förinställningar för färggradering och utseende
- Videoredigerarens guide till färggradering
- 29 gratis LUT för video
- Hur du ändrar färgen på din video med Lumetri-kurvor
Omslagsbild från Blade Runner 2049 (via Warner Bros.)