REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoproduktion

Allt du behöver veta om 3-punktsbelysningsinstallationen

En av standardbelysningsinställningarna som varje fotograf, filmskapare och kreatör behöver känna till är 3-punktsbelysning. Eftersom det är en av grunderna tänkte vi att vi skulle sätta ihop en guide som berättar allt du behöver veta om det.

Varför använda 3-punktsbelysning?

Trepunktsljusuppsättningar är det bästa för filmskapare – och många fotografer också – på grund av det naturliga ljus som de producerar.

Även om solen är en enda ljuskälla, är den en mycket stor. Dess ljus studsar och reflekteras också i stor utsträckning från ytor, och med tillägget av artificiell belysning sveper den sig runt motiv väldigt lätt. Trepunktsbelysning gör ett bra jobb med att emulera denna naturliga ljuskälla.

3-punktsbelysning ger scenerna en tredimensionell känsla, vilket ökar den naturliga känslan. Du kan få ditt motiv att sticka ut från bakgrunden och förhindra att hela scenen ser platt och texturlös ut.

Vad är inställningen?

En trepunktsbelysning använder, något föga överraskande, tre lampor.

  • Huvudlampan eller tangentlampan
  • Fyllningslampan
  • Bakgrundsbelysningen

Tyckellampan

Tangentljuset kommer att ge det mesta av ljuset för din scen. Hur intensiv eller ljus den är beror på hur du vill att scenen ska se ut, men generellt sett kommer du att sikta på mellan 500 och 1 000 watt effekt.

Vanligtvis kommer ett nyckelljus att placeras något högre än ditt motiv och i en vinkel på mellan 15 och 45 grader från din kamera, beroende på var du vill att ljuset ska falla. Om du placerar den kamera-höger eller kamera-vänster är helt upp till dig.

Genom att flytta ditt ljus närmare eller längre bort från ditt motiv kan du kontrollera dess mjukhet. Men kom ihåg:mjukhet betyder inte intensitet. Mjukhet hänvisar till den typ av skugga som ljuset kastar. Milda skuggor kommer från brett, diffust ljus. Hårdare ljus skapar skarpare skuggor. När du för din ljuskälla närmare ditt motiv gör du den större och bredare, mer diffus och därför mjukare. (Naturligtvis, i ett rum med vita väggar får du massor av reflekterat ljus, vilket också skapar diffusion!) Om du behöver diffust ljus men från en ljuskälla placerad ganska långt från ditt motiv, använd en diffusor. Du kan köpa speciala, men ett vitt lakan sträckt över en skärm och placerat mellan ljus och motiv kommer att göra jobbet.

Fyllningslampan

För att balansera ditt nyckelljus och fylla i skuggorna det skapar behöver du ett fyllningsljus. Som en allmän regel, men inte en hård och snabb sådan, måste du ställa in intensiteten på ditt fyllningsljus till ungefär hälften av ditt nyckelljus. Så om ditt nyckelljus är på 500 watt, bör ditt fyllningsljus vara på 250 watt.

Placera påfyllningslampan på motsatt sida av kameran till din nyckellampa. Det behöver inte behöver för att vara i samma vinkel från kameran som du har nyckelljuset, måste det ha den bästa vinkeln för att balansera skuggorna från nyckelljuset. Men om du har placerat nyckelljuset 30 grader till vänster om kameran är det en bra utgångspunkt att placera påfyllningsljuset 30 grader till höger om kameran.

Att använda ett verkligt ljus för att fylla i skuggorna som skapas av ditt nyckelljus är dock inte alltid nödvändigt. Ibland kanske du upptäcker att det är allt du behöver att studsa ljuset som sänds ut av nyckelljuset tillbaka mot motivet med en reflektor eller ett studskort. Om du arbetar med begränsade eluttag, eller om du arbetar i ett litet utrymme, är det definitivt värt att prova.

Bakgrundsbelysningen

Bakgrundsbelysningen är ljuset som lyfter din scen från något bra till något som ser riktigt speciellt ut. Placera bakgrundsbelysningen bakom motivet och peka mot kameran. Tanken är att det ska skapa en gloria av ljus runt ditt motiv som placerar någon definition mellan henne eller honom och bakgrunden. Denna kantbelysningseffekt lyfter bilden och skapar en 3D-känsla.

Det finns inget som säger att du måste placera din bakgrundsbelysning på samma sida som din nyckellampa, men det är vanligt. Det viktiga för att göra rätt är att själva ljuskällan är ordentligt dold och att kameran inte tar upp den.



Få obegränsat med musik
för dina videor

Börja gratis nu Prissättning

Saker att komma ihåg

När du använder flera ljuskällor måste du komma ihåg att ställa in alla på samma färgtemperatur. Om du har ett ljus inställt på dagsljus och de andra två volfram kommer du att kämpa för att uppnå en naturligt utseende vitbalans. Välj en ljustemperatur och ställ in alla dina lampor på den.

Om ditt motiv bär glasögon eller en klocka, eller om det finns tavelramar, speglar eller glasdörrar i bakgrunden, kan du ha problem med bländning. Kom ihåg att kontrollera detta innan du börjar spela in, eftersom det blir väldigt frustrerande att märka halvvägs eller mot slutet av inspelningen. För att åtgärda eventuell bländning kan du behöva justera vinkeln på dina lampor, eller kanske flytta några fristående föremål i bakgrunden något så att de inte fångar ljuset.

Ljus som rinner in i områden av din scen där du inte vill ha det kan vara väldigt irriterande, men du kan kontrollera det. Till att börja med kan du prova att använda ladugårdsdörrar eller ett galler på dina lampor för att rikta dem mer exakt. Eller så kan du använda ett svart skumblock, känt som en flagga, för att blockera ljus. Genom att införa ett visst avstånd mellan ditt motiv och bakgrunden kan du förhindra att ljus spills på din bakgrund också.

Flytta bort lamporna

Vi har redan nämnt hur att flytta din ljuskälla närmare ditt motiv kommer att skapa ett bredare ljus med mjukare skuggor, och hur flytta ditt motiv bort från din bakgrund hjälper till att hålla bakgrunden i skuggan. Men om du har två ämnen i en scen, till exempel i en intervju, kanske du upptäcker att det ena är djupt i skuggan av det andra. Hur fixar du detta? Genom att komma ihåg den omvända kvadratlagen och flytta din ljuskälla längre bort från dem. Den omvända kvadratlagen gör att ljusavfallet är mindre märkbart när motivet rör sig bort från ljuset. Förändringen från ljus till skugga sker mer gradvis när du rör dig bort från din ljuskälla. Det är kontraintuitivt, men prova det så får du se.

För att skapa en scen med låg kontrast, försök att använda relativt stora ljuskällor som sprids och sprider ljus i olika riktningar. För högre kontrast, minska storleken på ljuskällan i förhållande till ditt motiv och håll dem noggrant riktade.

Det är din guide till 3-trepunktsbelysning. Nu behöver du bara gå ut och ge det ett försök!


  1. Allt du behöver veta om webbseminarier

  2. Vad du behöver veta om hög- och lågmäld belysning

  3. Allt du behöver veta om att stabilisera ett skott

  4. Allt du behöver veta om Premiere Pro Media Browser

  5. Allt du behöver veta om TikTok-berättelser

Videoproduktion
  1. Allt du behöver veta om Stop Motion

  2. Allt du behöver veta om Blackmagic RAW Codec

  3. Allt du behöver veta om att använda en ringlampa

  4. Allt du behöver veta om den senaste Premiere Pro Public Beta

  5. Allt du behöver veta om grön skärmbelysning

  6. Allt du behöver veta om RTMP-streaming

  7. Allt du behöver veta om stativ för video

  8. Allt du behöver veta om framtiden för Apple Inc.