REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoproduktion

10 billiga och enkla ljusinställningar för filmare och fotografer

Behöver du skapa några dramatiska eller filmiska utseenden för din nästa inspelning? Ta en titt på dessa 10 enkla ljusinställningar som du kan skapa på några minuter.

Toppbild av bidragsgivaren Africa Studio.

Fotografer och filmfotografer litar inte bara på sina kameror för att fånga fantastiska bilder, de måste manipulera ljuset för att skapa en verkligt fantastisk look. Om du inte har en stor budget kan du skapa de flesta av dessa utseenden med bara två lampor . Kolla in dessa två handledningar från våra vänner på Aputure och Cinecom så att du kan börja lysa som en mästare.

5 dramatiska utseenden med endast två lampor

Den här första handledningsvideon kommer från A Team på Aputure. I den här videon lär du dig hur du skapar 5 olika utseenden med två lampor .

Eftersom detta kommer från Aputure-teamet använder videon Aputure-ljus. Närmare bestämt Aputure 120d med Light Dome-fäste. Jag har samma inställning, och det är ärligt talat en av de lättast att transportera, mest mångsidiga och snyggaste LED-lamporna . Som sagt, du kan använda alla lampor du redan har tillgängliga. Dessa inställningar fungerar med nästan alla typer av armaturer.

I videon berättar Nerris Nassiri kort om de vanliga trepunktsljusuppsättningarna och fortsätter med att visa dig hur du gör ännu mer med bara två lampor. Här är inställningarna, inklusive Aputure-ljusdiagrammen .


1. Dubbel bakgrundsbelysning

Den dubbla baksidan är en lookstandard för många sportfotograferingar. Det skapar en episk och imponerande look. Placera helt enkelt de två armaturerna bakom ditt motiv , var och en i ungefär en 45-graders vinkel .

För att öka din kontrast, slå upp lamporna — men se till att du har en studs framför ditt motiv för att undvika att skapa en siluett. I exemplet som visas i videon använder de två Aputure 120d-lampor med Light Dome-fästen.

2. Soft Key, hård bakgrundsbelysning

Ta nyckelljuset och vinkla det mot ditt motiv framifrån. Sänk ljusstyrkan för att behålla en "mjukknapp". Ta nu ett andra ljus och placera det direkt bakom ditt motiv och höj ljusstyrkan för att skapa en "hård rygg". Detta är i huvudsak trepunktsbelysning utan fyllningsljus.

Den här installationen använder återigen Aputure 120d som nyckelljus, och den använder Aputure TRI-8C LED-panelen som hård baksida. Tänk på att du kan använda alla typer av armaturer här; du vill bara ha den mer kraftfulla källan bakom ditt ämne.

3. Nyckel, fyllningsbelysning

Det här är en annan klassisk justering av trepunktsbelysning - den här gången tar man bort bakgrundsljuset. Nyckeln/fyllningen är en mycket grundläggande inställning, och den placerar i princip bara två lampor framför ditt motiv , en på varje sida runt en 45-graders vinkel. Tangentljuset är traditionellt lite kraftfullare än fyllningsljuset.

Eftersom det inte finns något ljus som skiljer ditt motiv från bakgrunden, se till att du antingen har lite djup eller att ditt motiv har färger som har en hög kontrast mot bakgrunden.

4. Accentbelysning

Om du bara har ett frontalljus och behöver separera motivet från bakgrunden, använd ett mellanrumsljus för att lysa upp området framför och runt motivet , använd sedan ditt andra ljus för att accentuera bakgrunden . Accentljus ser ofta bäst ut när du använder färggeler för att skapa en atmosfär.

I videon använder de nya Aputure 300d med rymdljusfästet. Om du inte har en rymdlampa kan du använda en porslinsboll eller bygga en DIY-diffusor med ett frostat duschdraperi.

5. Hard Top, Eye Light

Den sista inställningen med två ljus placerar ett starkt tangentljus direkt ovanför ditt motiv och använder ett andra ljus för att förbättra sina ögon . Detta skapar ett mycket kraftfullt utseende — återigen ses ofta i sportfotografering och video.

I den här videon hänger Aputure-teamet en 120d och Light Dome ovanför sitt motiv och använder Aputure M9 LED-lampa i fickstorlek för att lysa upp motivets ögon.


5 Creative och Cinematic Lighting Hacks

I den här videohandledningen från Cinecom kommer du att lära dig ytterligare 5 ljusinställningar som hjälper dig att få ett mer filmiskt utseende.

1. Silhouette Lighting

För den här looken behöver du en vit bakgrund och ett hårt ljus källa. Placera den vita bakgrunden, i det här fallet en diffusor på C-stativ, framför kameran. Placera ditt motivstativ bakom panelen och placera sedan ett hårt ljus direkt bakom ditt motiv.

2. Skräckbelysning med djupa skuggor och blixtar

Inspirerad av skräckfilmer ger denna look ditt motiv mörka ögon genom att placera en hård ljuskälla direkt ovanför kameran , vinklad mot ditt motiv. Rikta ljuset mot ditt motiv och skär ljuset med ladugårdsdörrar, flaggor eller filmfolie . Genom att placera den högt över ditt motiv får du fina, mörka skuggor under ögonen.

För en extra skräckestetik har de lägg till blixtar blinkar genom att placera en LED-panel bakom motivet och en reflektor på motsatt sida framför motivet. Det finns också ett snyggt knep med aluminiumfolie - för de som inte har en reflektor. För belysningen använde de Aputure TRI-8C eftersom de snabbt kunde släcka och tända ljuset med fjärrkontrollen.

3. Kommer ur mörkret

Detta trick får ditt motiv att gå eller vända in i ramen från svart. Du behöver en svart bakgrund och ett enda ljus som du kan klippa och rikta . För denna look fungerar hårda och mjuka lampor. I videon använder de ett mjukt ljus utseende genom att fästa ett rutnät till armaturen.

Placera ljuset ovanför och av vid sidan av motivet , men inte tillräckligt högt för att få skräcklooken från tidigare. Du vill flagga för eventuellt spill av ljus och se till att du bara lyser upp ditt motiv när de kommer in i ramen.

4. Tvåfärgad belysning med geler

Det här är en av de hetaste utseendena just nu i film och musikvideor. Med framväxten av kvasarer och den justerbara färgtemperaturen för armaturer, som vi ser på ARRI SkyPanel, använder otaliga filmfotografer och fotografer detta utseende. Som sagt, du behöver inte dyra lampor för att dra av det här utseendet. Du kan enkelt göra det på gammaldags sätt med geler .

Tricket för att få det här att se bra ut är att välja komplementfärger som fungerar bra med ditt motivs hudton . Du ser ofta kombinationer som rosa och lila, grönt och gult eller rött och blått – som i den här handledningen.

Placera ett ljus på varje sida av ditt motiv , och sätt sedan olika färggeler på varje ljus . Du kommer ofta att se lampor som har samma effekt och avstånd, men detta är inte en nödvändighet – det skapar bara ett jämnare utseende. Lägg till en mjuk fyllning om du behöver jämna ut utseendet ännu mer.

5. Hackerbelysning

Det här är ett utseende som ofta ses på hackerbilder och högteknologiska tv-dramer. Tricket är att placera ett ljus bakom ditt motiv och åt sidan . Du kommer nästan alltid att se detta med en grön gel . För mervärde kan du använda en liten ljuspanel eller en mobiltelefon ficklampa gömd bakom datorskärmen . Detta kommer att ge en mer kraftfull look till datorskärmen. Du kan också lägga till en blå gel till det lilla ljuset för att sälja utseendet ännu mer.


Tror du att du kommer att använda något av dessa i din nästa fotografering? Låt oss veta vad du vill prova i kommentarerna nedan.


  1. Dolby Cinema för filmskapare och publik

  2. Billiga presentidéer för filmskapare och fotografer

  3. Tre billiga och enkla inställningar för produktfotografering och video

  4. Blanda ljus för en intervju

  5. Använder rymdljus för video- och bioproduktioner

Videoproduktion
  1. 5 Överväganden för One-Light-inställningar

  2. De bästa spegellösa kamerorna för filmskapare och videografer

  3. 10 podcaster för filmfotografer och filmskapare

  4. Minimera dina ljusinställningar för narrativa fotograferingar

  5. 10 tips för landskapsfotografer

  6. 4 enkla tekniker för redigering av infraröd fotografering i Lightroom och Photoshop

  7. Vad är platt belysning? (Och andra ljusfotografer pratar om)

  8. Enkel videobelysning som ser fantastisk ut