Den här artikeln uppdaterades den 21 mars 2022.
Vill du lära dig fotografera, men du är helt enkelt inte säker på hur?
Du är inte ensam. För även om det finns massor av fantastiska resurser tillgängliga för nybörjaren, är det ofta svårt att veta var man ska börja.
Nedan delar jag med mig av mina sex favoritsätt att kickstarta din fotoutbildning, oavsett om du vill göra naturfotografering, produktfotografering, porträttfotografering eller något helt annat.
Observera att det inte finns någon en bästa sättet att lära sig fotografering. Olika metoder fungerar för olika människor, varför mina rekommendationer tar hänsyn till olika inlärningsstilar. Jag inkluderar också flera instruktörslösa metoder, så om du vill lära dig själv fotografering vet du exakt vad du ska göra.
Är du redo att bli en fantastisk fotograf? Låt oss komma igång.
1. Universitets-/högskoleexamen
Att lära sig fotografi genom universitetsstudier är den traditionella vägen, och det är en väg som många tar. Du kommer att upptäcka en mängd olika fotografiska stilar, du kommer att erbjudas insikter av erfarna lärare och branschexperter, och du kommer att göra allt i en strukturerad miljö. Du kommer också att ha tillgång till toppmoderna studior med alla de senaste kamerorna, belysningsutrustningen, tillbehören och programvaran.
Skolor erbjuder en gruppinlärningsmiljö, vilket kan vara oerhört användbart för blivande fotografer. Du och dina klasskamrater kan studera tillsammans, träna färdigheter och ha mycket roligt. Dessutom kan du utveckla nätverk som kommer att vara användbara i framtiden.
Den stora nackdelen med formell fotoutbildning? Utgiften. Även om kostnaden varierar från plats till plats och från skola till skola, kan en examen eller diplom kosta tiotusentals dollar eller mer.
Det finns också en betydande tid investeringar, vilket kan vara svårt att hantera för äldre elever som har familjer att försörja. Och det finns ingen garanti för att du får ett bra jobb (eller vilket jobb som helst) direkt efter skolan.
Observera att många av de bästa fotoskolorna finns i städer, så du kan behöva överväga resekostnader, flyttkostnader eller studentbostadskostnader.
Om du gillar idén med en universitetsbaserad fotoutbildning, undersök grundligt skolorna i ditt område. Ta reda på vilka lärarna är, vilka de tidigare eleverna har varit och vad de har uppnått. Om du kan, gå på en öppen dag och fråga nuvarande studenter vad de tycker om programmet. Jag har känt elever som har känt sig olyckliga och till och med misslyckats på lektionerna för att deras personligheter inte stämde överens med skolans kultur. Sedan, efter att ha flyttat till skolor som bättre lämpade sig för deras inlärningsstil, blomstrade de.
2. Lärlings- och praktikplatser
Att arbeta som lärling (eller praktikant eller assistent) låter kanske inte glamoröst, men det är en ofta förbisedd metod för att lära sig repen och bryta sig in i fotografering. Det är faktiskt så jag – och många av mina kamrater – arbetade oss uppför stegen.
Efter examen från konstskolan började jag som oavlönad praktikant för en kändis- och modefotograf. Sedan, i slutet av min praktik, erbjöds jag ett heltidsjobb. Jag kunde inte ha fått en så eftertraktad position baserat på min portfölj och enbart av kalla fotografer.
Fotoutbildningen du kan få under en praktik eller en lärlingsperiod är otrolig; Jag lärde mig mer under min första månad på jobbet än under fyra år på konstskolan. Och de 18 månaderna jag tillbringade med att assistera lärde mig massor av lektioner om hur man tänder, regisserar, poserar och pratar med modeller. Den lärde mig också hur man arbetar med makeupartister och stylister, och hur man hanterar svåra kunder.
Men viktigast av allt, jag bevittnade själva upp- och nedgångarna med att driva ett företag. Hade jag slagit till på egen hand utan att först hjälpa en fotograf, skulle jag aldrig ha insett att alla upplever nedgångar i sin verksamhet och att ingen – oavsett hur fantastisk eller efterfrågad som helst – är immun. Den lektionen var guld och såg mig genom många lugna stunder i min karriär.
Nu gjorde jag min praktik efter går på konstskola, men om du kan hitta rätt person att arbeta med kanske du inte behöver en formell fotoutbildning. Ibland kan praktik vara mycket mer värdefullt än en universitetskurs. Den person du väljer måste dock vara generös med sina kunskaper och en uppmuntrande lärare.
Tyvärr är inte praktikplatser bra, och fel typ av praktik kommer att få dig att fastna på ett litet kontor, svara i telefoner, arkivera papper och utföra snåla jobb som inte är fotografiska utan möjlighet att någonsin lära dig något. Så innan du förbinder dig till en praktikplats, se till att du vet vad du registrerar dig för!
3. Bloggar och andra onlineresurser
Nuförtiden är internet fullt av djupgående fotobloggar, och även om vissa av dem inte erbjuder högkvalitativ fotografiutbildning, gör några av dem det.
Att lära sig genom bloggar ger många fördelar. För det första får du lära själv fotografering, snarare än att lita på en instruktör för att sätta din väg. Du kan undersöka de ämnen som intresserar dig, lägga åt sidan de som inte gör det och utveckla eftertraktade färdigheter.
Dessutom är onlineinlärning helt gratis, vilket innebär att du kan höja dina kunskaper – ofta med instruktioner från proffs i världsklass – och du kommer inte att betala ett öre.
Naturligtvis har bloggbaserad fotoutbildning sina baksidor. Det är inte särskilt strukturerat, det saknar interaktion och det är lätt att gå miste om stora delar av din fotoutbildning eftersom du inte visste bättre. Bloggar är också ganska teorifokuserade, vilket betyder att det är upp till dig att utveckla fotoövningar, öva ditt hantverk på din egen tid och utveckla en portfolio.
Om lärande genom att läsa bloggar tilltalar dig, har du möjlighet att komplettera din utbildning med gratis YouTube-videor och billiga böcker/e-böcker. Faktum är att om du bestämmer dig för att gå i den riktningen, erbjuder Digital Photography School massor av gratisartiklar såväl som högkvalitativa e-böcker (av vilka jag skrev några!).
4. Workshops
Workshops är intensiva, vanligen personliga kurser som varar från några timmar till ett par veckor, och de är ett utmärkt sätt att förfina och utveckla dina befintliga färdigheter. En av de stora fördelarna med workshops är att du kan välja fotograferingsstil, de tekniker du vill förbättra och fotograferna du vill lära dig av så att du vet exakt vad du får.
Vissa workshops är lokala (dessa tenderar att vara på den kortare sidan) och involverar att utforska en närliggande stad för en eftermiddag med gatufotografering, en närliggande park för en dag med landskapsfotografering och så vidare. Andra workshops hålls på exotiska platser. Dessa är perfekta för resenärer som vill fotografera på plats men inte känner sig bekväma med att arbeta på egen hand.
Tyvärr brukar exotiska workshops kosta en arm och ett ben, men du kan ibland hitta prisvärda lokala workshops (prova att kolla in närliggande fotografers webbplatser eller fråga runt på närmaste college).
När du har hittat en verkstad som verkar lämplig, gör mycket research. Läs omdömen och bestäm instruktörens erfarenhetsnivå. Viktigast av allt, ta reda på klassstorleken. Större klasser är bra för programvaruworkshops som Lightroom och Photoshop, men när det kommer till att lära sig hantverket fotografi är mindre grupper mycket bättre. Du får mer en-mot-en-tid med läraren (och du kommer att få större möjligheter att knyta an till dina medstudenter).
Se också till att fråga om instruktionsnivån. Är workshopen designad för nybörjare? Elever på mellanstadiet? Semiproffs? Många workshops kommer att anta att du kan grunderna och är därför inte perfekt för någon som lär sig att använda en kamera. Innan du betalar för en workshop, fråga dig själv ärligt:Är jag redo för det här? Eller är det över – eller under – min nivå?
5. Onlinekurser
Om du vill lära dig fotografering på ett strukturerat sätt utan någonsin sätter sin fot i ett klassrum eller en verkstad, överväg sedan onlinekurser, som kan vara mycket omfattande och – med rätt instruktör – mycket vällärda.
Under de senaste åren har onlinekurser exploderat i popularitet. Digital Photography School erbjuder massor av kurser, och det finns också alternativ från CreativeLive, KelbyOne och andra högkvalitativa företag.
Men eftersom det finns så många alternativ där ute måste du vara försiktig. Läs recensioner av varje kurs innan du betalar och undersök kursens ämne och struktur noggrant. Se till att kursen lär dig exakt vad du vill veta – vare sig det är Photoshop, landskapsfotografering, blixtljus eller något annat – och försök avgöra om du gillar instruktören. (Ju mer du tycker om och relaterar till din lärare, desto lättare blir det för dig att lära dig.)
Jag rekommenderar också att du endast köper kurser som erbjuder pengarna-tillbaka-garanti. De flesta välrenommerade kursföretag erbjuder detta, vilket gör dyra kurser – och ja, de är ofta dyra! – till en nollriskinvestering.
6. Mentorer
Av alla sätt att lära sig fotografering som listas i den här artikeln är en mentor det svåraste att hitta – men om du kan hitta rätt mentor, du kan lära dig så mycket.
Observera att en mentor inte behöver vara en prisbelönt fotograf; de kan vara vem som helst som är villig (och kan) hjälpa dig att uppnå dina mål. Detta inkluderar vänner som kan hjälpa dig att förstå kamerans inställningar och proffs med 5, 10 eller 20 års erfarenhet. En mentors färdigheter kan variera, men alla som är längre på vägen än du har värdefull information som sparar tid, pengar och ansträngning när du strävar efter dina mål.
Ett bra ställe att börja leta efter mentorer är i dina vänskaps- och sociala mediekretsar. Det är inte så skrämmande som det låter. Leta efter någon vars arbete och arbetsstil du beundrar och respekterar. Följ dem på sociala medier och leta efter sätt att tillföra värde till relationen. Retweeta deras inlägg, kommentera deras bilder, dela deras arbete, hänvisa kunder till dem och skicka länkar till fantastiska fotograferingsplatser.
Ge relationen tid att utvecklas innan du ber dem att vägleda dig. Det kommer att öka chanserna att de säger ja eftersom de kommer att ha haft en chans att lära känna dig. En mentor är mycket mer benägen att vilja ge upp sin värdefulla tid för att arbeta med dig om du visar initiativ och respekterar sin tid.
Jag har haft turen att arbeta med flera mentorer i min karriär, och deras kunskap och vägledning har räddat mig år av extraarbete. Den har också öppnat många dörrar som jag kanske aldrig hade gått igenom om jag bara snubblat fram på egen hand.
Hur man lär sig fotografering:sista ord
Det finns massor av bra information där ute och massor av fantastiska lärare, men i slutändan är det upp till dig för att ta det första steget.
Så välj en (eller flera!) metod för att lära dig fotografering. Engagera dig. Och ganska snart är du på väg!
Nu över till dig:
Hur planerar du att lära dig fotografi? Vilka metoder har du provat tidigare? Dela dina tankar i kommentarerna nedan!
