Vi människor absorberar data från omvärlden och bearbetar dem med hjälp av 5 sensoriska kanaler – hörsel, syn, lukt, känsel och smak. Utifrån detta har psykologer definierat 3 inlärningsstilar VAK-modellenEn av de mest använda klassificeringarna av de inlärningsstilar som föreslogs av Fleming och Mills 1992. som indikerar individens föredragna sätt att lära sig nya saker.
- 65 % av befolkningen är visuella elever och de förstår världen genom att se den;
- Omkring 30 % av människor är auditiva lärande, så det är bättre att fånga upp ny information och idéer genom att lyssna;
- De övriga 5 % är kinestetiska elever – de behöver röra, lukta på eller smaka på ett föremål för att bli bekant med det.
Denna statistik gör det tydligt varför video är ett så kraftfullt verktyg för att komma till människors sinnen:den tilltalar två huvudkanaler för uppfattning – vision och audition – samtidigt.
Med mixen av rörlig bild och ljud är det till och med möjligt att framkalla andra sensorer och få människor att uppleva hela spektrumet av känslor. Det är därför ASMR videosASMR (autonom sensory meridian response) är en avslappnande, ofta lugnande känsla som börjar i hårbotten och rör sig ner i kroppen. Även känd som "hjärnmassage", den utlöses av lugna syner och ljud som viskningar, accenter och sprakar. är så populära nuförtiden.
För att skapa en video som skulle beröra hjärtan och röra sinnena måste du alltså blanda de två medierna på ett harmoniskt sätt.
I den här artikeln vill vi dela med oss av 9 tips om hur du väljer och lägger till bakgrundsmusik till videon och får dem att fungera perfekt tillsammans.
Innan du börjar
1. Respektera upphovsrätten
Låt oss börja med några regler, och sedan lovar vi att komma till mer kreativa och inspirerande saker.
Du vet förmodligen att nästan allt på webben – inklusive musik – är upphovsrättsskyddat och kräver ett slags tillstånd för att användas. Vi rekommenderar att du inte försummar detta faktum och följer bestämmelserna.
Plattformar är ganska strikta när det gäller användningen av upphovsrättsskyddad musik i videor och det är inte en bra idé att försöka lura dem. Algoritmer är smarta och de kommer att upptäcka upphovsrättsintrång.
Att blockera videon från att titta är förmodligen det bästa som kan hända i det här fallet. Det värsta scenariot består av en rättegång och påföljder.
Det är mycket tråkigt att lägga tid på att skapa videon bara för att upptäcka att du inte kan dela den med världen på grund av upphovsrättsproblem.
Men bli inte avskräckt ännu! För att undvika oönskade situationer behöver du bara ta reda på några subtiliteter av musiklicenser och följa rekommendationerna nedan.
Upphovsrätt:hur man kontrollerar behörigheter och begränsningar
Det finns 6 olika typer av licenser som skyddar den immateriella egendomen för musikannonsmaterial. De varierar beroende på användningsfallet, vilket är ganska komplicerat.
Men det finns ett snabbt och enkelt sätt att kontrollera om du lagligt kan använda en viss låt som du vill. Det här tricket är tillämpligt om du vill lägga till lite välkänd musik till din video.
Du är till exempel säker på att originalversionen av I Believe I Can Fly är den enda möjliga matchningen för dina fallskärmshoppningsvideoklasser. Bra val!
Gå nu till avsnittet YouTubes musikpolicyer, skriv in namnet på låten i sökfältet och se sammanfattningen.
Tja, två saker att tänka på:
- Om din målgrupp bor i något av de 17 listade länderna kommer de inte att kunna se dina videor.
- Det är mycket troligt att din video kommer att tjäna pengar på av ägaren och att annonser kommer att visas.
Hur som helst, kom ihåg att upphovsrättsinnehavaren har en exklusiv rätt att ändra policyerna när som helst, vad som oundvikligen kommer att påverka ditt annonsmaterial.
Dessutom har YouTubes katalog inte information om varje låt. Om du inte kan hitta den där måste du fortsätta forskningen.
tips Om du fortfarande inte kan glömma tanken på att använda din favoritlåt, här är ett hack som kräver lite forskning och tur.
Det finns många band som gör härliga coverversioner av populära låtar och som gärna delar med sig av sin musik gratis.
YouTube har dock en åsikt om det också, så se till att undersöka begränsningarna.
Public domain, royaltyfri musik och creative commons
För att undvika risker och vara säker på att du använder musiken rättvist, överväg att ackompanjera dina videor med låtar som tillhör någon av dessa kategorier.
- Offentlig domän
Detta begrepp hänvisar till musik och texter som är fria från upphovsrättsskydd. Detta kan hända antingen på grund av att rättigheterna har löpt ut eller förverkats.
Till exempel faller all musik som skapats 1922 och tidigare i det offentliga området i USA. Så använd gärna Jingle Bells (1857) för din julreklam.
- Royaltyfri musik
Två saker att veta om royaltyfria tillgångar:
- Royaltyfritt ≠ upphovsrättsfritt. Dessa tillgångar är fortfarande en form av immateriell egendom och ägaren behåller upphovsrätten.
- Royaltyfritt ≠ kostnadsfritt. Vissa ljudspår är verkligen gratis, vissa kräver en betalning. Saken är den att du betalar en avgift en gång, får tillgång till låten och kan använda den hur du vill utan att behöva betala royalties till ägaren.
På webben finns det många resurser som erbjuder miljontals royaltyfria ljudspår. Utan tvekan kan du hitta den bästa matchande bakgrundsmusiken att lägga till i ditt videoklipp.
- Creative Commons
Tanken med Creative Commons-licenser är att distribuera kreativa verk på webben och låta människor använda dessa tillgångar utan kostnad, men med vissa villkor uppfyllda. Vanligtvis är det en enkel begäran att tillskriva den ursprungliga författaren när du använder en tillgång i ditt eget verk. Du kan läsa mer om CC-licensierad musik för videor.
Hur man väljer musik för videon
2. Lägg till musik med rätt anda
Musik är känt för att vara det bästa sättet att framkalla känslor och skapa en viss stämning. Använd det på ett sätt som hjälper till att förmedla ditt budskap och inte distraherar tittaren från vad som händer på skärmen.
Till exempel behöver en promovideo om en yogaövning lite fridfull och lugn musik, till skillnad från den du skulle använda för en inbjudan till en boxningsklass.
3. Välj genre korrekt
När du skapar något av ditt innehåll, tänk på din målgrupp först. Detta ligger i centrum för marknadsföring:vad du än gör i ditt företag, gör allt för dessa människor.
Detsamma gäller musik. Se till att din publik kommer att älska den musik du väljer åt dem, annars kommer de sannolikt att stängas av.
Låt oss säga att du driver en blomsteraffär i närheten av en musikhögskola. Dina vanligaste kunder är unga musiker i åldrarna 18 till 25 som har hittat på att spela piano eller fiol. Så det är förmodligen en dålig idé att lägga heavy metal ovanpå din promovideo. Även om du själv är ett stort fan av AC/DC, kan det vara överraskande för dem.
Låt oss se skillnaden:
4. Välj en melodi som passar takten
Det är också viktigt att tänka på tempot när du letar efter rätt musik att lägga till videon.
Musik ska hjälpa tittarna att följa handlingen på skärmen och guida dem från en scen till en annan.
Om din video handlar om objekt som rör sig snabbt och bildrutorna ändras snabbt, slå samman den med en melodi i upp-tempo som skulle förstärka den övergripande spänningen.
Omvänt behöver långsamma videor med mjuka övergångar lite låghastighetsmusik i det uppmätta tempot.
Här är ett exempel på hur tempot förändrar helhetsintrycket.
5. Var försiktig med sångtexter
Om du skapar en förklarande video med bildtexter, eller om du har en voice-over, använd inte låtar med ord. Texter är också en sorts text, och hjärnan kan inte bearbeta allt på en gång. Alltså blir ditt innehåll överbelastat och svårt att konsumera, och tittaren kan helt enkelt sluta titta på din video helt och hållet.
Det är en bra idé att lägga till musik med ord till din video i följande fall:
- Videon är ett bildspel utan extra text.
- Videon tjänar det estetiska syftet mer än det informativa. Med andra ord, om det bara är vacker natur.
Reglerna som nämns ovan är effektiva även här – stämningen i låten och dess innehåll bör inte strida mot den visuella delen.
Här är ett exempel på hur samma låt kan låta obekvämt eller harmoniskt i olika sammanhang.
Musik:Miles Away &AXYS – 18 (ft. RYYZN)
Hur man sammanfogar video och musik
6. Hur man lägger till en ljudfil i videon
I samma ögonblick som du hittar det perfekta ljudspåret att lägga till i din video måste du få två filer integrerade.
Så, hur lägger man till musik till en video gratis?
Att lägga till musik till videon är inte en komplicerad uppgift, men kräver lite övning. Det finns ett antal verktyg som erbjuder den här funktionen, och processen är ganska lik för olika redaktörer.
Låt oss ta Wave.video-redigeraren som ett exempel:
Nu när du har dragit ihop filerna är det bara några sista detaljer kvar för att göra synergin mer exakt.
7. Justera volymen
För att skapa den bästa möjliga upplevelsen för din publik är det viktigt att ställa in ljudnivån korrekt. Musik ska inte dominera över den visuella delen, och vice versa.
Bestäm vilken komponent som spelar huvudrollen. I allmänhet finns det två fall:
- Ditt klipp är rent visuellt. När du inte behöver förmedla något extra innehåll istället för imponerande filmer – vrid upp det och spela för fullt!
- Ditt videoklipp består av en verbal del. Antingen gör du en talking-head-video, lägger till en voice-over eller lägger till bildtexter, sänker musiken så att den inte stör högtalaren eller stör läsaren. Använd neutral musik och spela den i cirka 10 %.
Du kan också använda volyminställningarna för berättande. Genom att variera nivån på ljudet markera vissa delar av videon eller logiskt dela upp berättelsen i kapitel.
8. Trimma låten för att få den bästa delen
Varje melodi har sina upp- och nedgångar, broar och refränger – vissa delar som är mer energiska, mer älskvärda än andra. Vissa av låtarna har en mycket långsam början men kan överraska dig med energiska beats efter 15 sekunder.
Om du skapar en mycket kort video (till exempel en Instagram-berättelse) har du inte tid att vänta tills låten blir som bäst. Trimma låten på samma sätt som du beskär de onödiga delarna av bilden.
Publicering
9. Få tittarna att stänga av ljudet för videon
Nu, när det perfekta soundtracket har hittats och applicerats korrekt, vill du definitivt att folk ska höra det. Men grejen är att många tittar på sociala videor på mute.
Låt tittarna veta att din video är mycket bättre med ljudet på. Ge folk ett tecken för att få dem att lösa upp hörlurarna.
Om du publicerar videor på YouTube eller Facebook, inkludera ett samtal för att slå på ljudet och använd emojis i titeln eller beskrivningen. Till exempel:
- 🎵Ljud på 🎵 Känn ögonblickets skönhet!
- 🔊Du skulle ångra att du tittade på den på mute! 🔊
- [Använd hörlurar 🎧]
Instagram- och Facebook-berättelser kräver ett annat tillvägagångssätt eftersom de inte har någon tillhörande text. Använd i det här fallet klistermärken och GIF för detta ändamål. Ta bara upp en och sätt på den för att visa att du har lagt till fantastisk musik till din video.
På en hög ton
Att lägga till musik till video kan radikalt förändra tittarnas upplevelse. Även om det är ganska uppenbart att video behöver lite ljud, finns det små nyanser att tänka på när du väljer ett ljudspår för ditt klipp och monterar dem tillsammans.
- Tänk först på den juridiska sidan:se till att du redan från början har rättigheterna att använda en viss tillgång.
- Välj rätt musik för din video. Definiera det övergripande syftet, typen och stämningen för din video. Därefter väljer du musik som korrelerar med den visuella delen.
- Finjustera inställningarna för att förbättra integrationen av de två medierna.
- Slutligen, dela din video och uppmuntra folk att lyssna på den, inte bara titta.
Lycka till med filmskapandet och njut av ljudet!
