Lägg till rörelse och gör dina bilder mer dynamiska när du behärskar panoreringsfotografering!
För det mesta gör fotografer allt som står i vår makt för att undvika suddiga bilder. Men korrekt använt kan det förbättra dina bilder genom att avsiktligt lägga till en typ av rörelseoskärpa. Lär dig hur och varför du bemästrar panorering i fotografering!
Vad är panorering?
Panorering är en fotografiteknik som används för att förmedla rörelse i bilder. I princip flyttar du kameran horisontellt för att fotografera och spåra ett rörligt motiv.
När ditt motiv rör sig över din ram, svänger du kameran med ditt motiv och tar bilden.
4 skäl att bemästra panoreringsfotografering
Så varför i hela världen skulle vi avsiktligt lägga till oskärpa i våra bilder? Här är fyra bra anledningar till att behärska panoreringsfotografering.
Förmedla rörelse
Den bästa anledningen till att behärska panoreringsfotografering är att förmedla rörelse i dina bilder. Fotografering fryser i allmänhet ett ögonblick i tiden. Men om vi fotograferar ett rörligt motiv, kanske inte enbart frysning av handlingen ger oss det utseende vi är ute efter. Panorering låter oss ge intrycket av rörelse i en bild.
Genom att flytta kameran med ditt motiv skapar du oskärpa i bakgrunden samtidigt som du håller motivet relativt skarpt. Effekten efterliknar vad ditt öga ser efter samma rörliga motiv personligen, så den statiska bilden "känns" som om den rör sig.
Ta med längre slutartider
Förutom att förmedla rörelse är panorering en utmärkt teknik att bemästra eftersom det ger dig mer flexibilitet i dina inställningar.
En del av panoreringstekniken är att sänka din slutartid. Du kan använda den lägre slutartiden för att få ljusstyrka i bilden om det behövs.
Att till exempel fota fotboll på natten kan utmana din kameras ISO-förmåga. För att stoppa rörelsen behöver du en slutartid på 1/100 eller 1/800 av en sekund. Men om du använder panorering kan du sänka slutaren till 1/300 eller till och med långsammare. Det låter dig få lite ljusstyrka i din bild.
Jag lärde mig detta koncept av en veteran rodeofotograf. Tillbaka i filmens dagar använde han sin förmåga att bemästra panoreringsfotografering för att fortfarande leverera bilder av sina kunder även i dålig belysning.
Du kanske hör denna teknik kallad "att dra slutaren."
Slutartid ger dig fortfarande passform? Kolla in vår ultimata nybörjarguide!
Oskarpa fula bakgrunder eller lägg till intresse för bakgrunden
Panorering gör bakgrunden suddig. Den oskärpan är det som ger en känsla av rörelse. Men vi kan också använda det till vår fördel och sudda ut fula bakgrunder.
I detta exempel på bilracing ger personerna på bilden det sammanhang. Men genom att införliva panorering i bilden blir de suddiga på ett sätt så att de inte distraherar från motivet.
Bilden nedan skulle vara en samling skyltfönster och skyltar som inte skulle ge något viktigt till bildens historia. Men genom att panorera blir bakgrunden suddig och de detaljerna jämnas ut till något intressant och coolt.
Ge kunderna ett unikt perspektiv
Panorering är inte en teknik som många fotografer använder idag. Jag är inte säker på varför. Det är roligt och ganska enkelt att åstadkomma.
Den goda nyheten är att du kan använda tekniken för att sticka ut på din marknad. När du behärskar panoreringsfotografering kan du erbjuda dina kunder unika och dynamiska bilder som de kanske inte får eller ens ser från andra fotografer.
Ett av mina favoritsätt att införliva rörelse i familjepass är med lek! Kolla in vår fantastiska Play over Posing-guide och lägg till liv och skratt till alla dina sessioner!
Panoreringsbilder fungerar utmärkt för:
- Sport och annan actionfotografering
- Djurporträtt
- Produktfotografering med produkter som är förknippade med rörelse
- Händelser
- Familje- eller seniorporträtt
- Lopande vilda djur eller flygande fåglar
Hur skulle du infoga panorering i en familjesession? Det är lätt om du har några aktiva barn. Uppfinn ett spel där de springer över din ram. Sänk slutartiden, panorera med dem och avfyra några bilder. Det är inte bara ett spel som barnen kommer att älska under din session, föräldrar älskar slutresultatet!
Master Panning Photo Technique
Panorering är en enkel teknik att använda. Men det krävs lite övning för att få det rätt. Bli inte avskräckt om du inte får det perfekt direkt. Fortsätt öva och experimentera!
Välj din startposition
Hitta en position där ditt motiv rör sig över din ram. När du börjar, öva på motiv som rör sig exakt vinkelrätt mot din kamera. När du behärskar tekniken kan du börja använda motiv som rör sig något mot eller bort från dig.
Välj din slutartid
Välj en slutartid som avsiktligt är längre än vad du skulle använda för att stoppa handlingen. Hur mycket långsammare? Det kräver lite experiment. Det beror också på ditt ämne. Jag startar vanligtvis med en hastighet som är ungefär tre punkter långsammare än vad jag skulle använda för att stoppa handlingen. Så för en fotbollsspelare som springer neråt kan det vara 1/60 eller långsammare. För en hund eller en häst som springer ut börjar jag på 1/125 sekund och justerar. Det finns inga bestämda regler för vilken slutartid som fungerar bäst ... öva och hitta en stil som fungerar bäst för dig!
Sikta och fokusera
Rikta kameran mot ditt motiv och få fokus. Jag tycker att användning av autofokus och kontinuerlig fokus och bakåtknappsfokustekniken fungerar bäst för mig när jag panorerar. Sväng kameran över kroppen i linje med motivet när den rör sig över din ram. Det är inte bara att rotera vid dina höfter, även om det är en bra början. Föreställ dig om du var i en hinkbrigad och passerade hinkar med vatten upp och ner på en linje ... det är rörelsen vi går för.
Avfyra slutaren
När du har ramat in motivet som du vill och innan motivet är utanför ram, avfyra slutaren. Jag skjuter i skur när jag panorerar och använder två eller tre bilder åt gången.
Granska dina bilder
Granska dina bilder och utvärdera ditt fokus, komposition och kvaliteten på din skärpa/oskärpa. Det finns inget rätt eller fel här, allt är en smaksak. Kom ihåg att målet med panorering är att hålla en del av bilden skarp och göra bakgrunden suddig för att förmedla rörelse.
Om hela bilden är suddig, försök att öka din slutarhastighet för att förbättra skärpan i ditt motiv. Om hela dina bilder är för skarpa, sänk din slutarhastighet för att introducera den oskärpa i bakgrunden. Jag brukar arbeta i punkt för att komma nära, och sedan finslipa den exakta mängden jag vill ha i steg om 1/3 stopp.
Testa panorering bakåt
Okej, detta kallas egentligen inte omvänd panorering. Det är i princip bara att använda långa exponeringar. Men eftersom det är ungefär samma koncept som panorering bara vänt, tycker jag att det är värt att nämna här.
I omvänd panorering står ditt motiv stilla och du använder rörelsen från något annat i bilden för att lägga till oskärpa i bakgrunden. Det kan vara förbipasserande bilar, rörliga djur eller människor eller till och med snabbt rörliga moln. I den här tekniken stannar du och ditt motiv stilla och låter alla andra röra sig. Det skapar den oskärpa som innebär rörelse.
Klicka här för att se en redaktionell bild från en lokaltidning där "omvänd panorering" användes för en intressant förstasidesbild!
Lär dig mer om magin med långa slutartider med vår handledning!
Andra tips för panorering
Panorering är en väldigt enkel teknik att förstå men det krävs lite arbete för att verkligen bemästra den. Övning är nyckeln! Förvänta dig inte att filma fantastiska saker din första resa ur lådan!
Ett av de bästa sätten att träna är en livlig gata där bilarna åker förbi regelbundet. På så sätt kommer du att ha massor av motiv som passerar över din ram för att verkligen få in tekniken.
Jag gillar också att öva på min hund medan han leker apport med min man. Och panoreringsfoton är ett träningspass som min dotter inte har något emot att hjälpa mig med!
Några tips som kan hjälpa:
- Håll tillräckligt avstånd mellan dig och ditt motiv så att du kan hitta fokus och håll det ett tag innan du trycker på avtryckaren. Jag tycker att det är mycket svårare att panorera med framgång när ett ämne ligger väldigt nära dig!
- När det är möjligt, välj en bakgrund som står i kontrast till ditt motiv. På så sätt poppar ämnet verkligen upp!
- Du kan också panorera vertikalt eller diagonalt för några riktigt coola effekter, det är bara lite svårare att göra. Bemästra fotografering horisontellt först och gå sedan vidare till motiv som rör sig i andra riktningar!
- Spela med olika objektiv. Personligen gillar jag panorering med mitt teleobjektiv. Effekten är annorlunda än vad jag får med ett vidvinkelobjektiv, men du kanske har motsatta preferenser!
- Var inte rädd för att höja bländaren för att ge dig den slutarhastighet för skärpedjup du behöver. Även vid en smal bländare som f/8 eller f/11 kommer du fortfarande att få massor av bakgrundsoskärpa om du drar slutaren på rätt sätt.
- Överväg ett stativ. Om du har svårt att hålla upp kameran och fokusera/inrama/fotografera, prova att använda ett stativ eller monopod som stöd. Det eliminerar ett av dina problem så att du kan fokusera på de andra aspekterna av panorering.
- Ett neutralt densitetsfilter kan hjälpa till att blockera en del ljus som kommer in i linsen, vilket gör att du kan sänka din slutarhastighet till rätt nivåer.
- Använd bra komposition! När du har bemästrat tekniken, arbeta med att använda panorering i kombination med andra kompositionsregler som regeln om tredjedelar och ledande linjer.
- Arbeta dina vinklar! Du kan skapa en helt annan bild genom att fotografera från olika perspektiv.
- Glöm inte att lämna utrymme i ramen för ditt motiv att "gå!"
- Öva, granska och öva lite mer! Ju mer du gör detta desto bättre blir du på det och desto mer kommer du att älska det!
Panorering är en riktigt rolig och användbar teknik. Den låter dig förmedla rörelser, fotografera under förhållanden som du annars inte skulle kunna och ger dina bilder ett unikt utseende. Lite tid och ansträngning idag och du kommer att bemästra panoreringsfotografering med lätthet!