Att fotografera "dag för natt" innebär naturligtvis att man spelar in nattscener i dagsljus. Det görs hela tiden eftersom rollbesättningar och besättningar tenderar att vara mindre griniga på eftermiddagen än vid midnatt och för att belysning av en stor nattexteriör kräver en lastbil full med lampor, en tutande stor generator och mer pengar än du har för hela showen. Under de svartvita filmernas lustiga dagar var dag för natt lätt eftersom ett rött filter på linsen pumpade upp kontrasten och registrerade blå himmel som kolsvart. Underexponera ett halvt stopp och du var i affärer. Det är lite knepigare i färgen, men ändå tillräckligt enkelt så att du kan skapa mycket övertygande natteffekter.
Men vill du? Videokameror har stor känslighet för att fotografera på natten på stadsgator och de verkliga ljusen som syns i bilderna ger en atmosfär som du inte kan kopiera utan dem. Så om du har tillräckligt med omgivande ljus för att fotografera natt för natt (och du vill ha det autentiskt korniga utseendet med ökad videoförstärkning) kanske du vill övertala din skådespelare och besättning att stanna uppe sent. Annars, läs vidare.
Grundreceptet:Exteriörer
Framgångsrik fotografering dag för natt beror på den rent konventionella uppfattningen att nattljus är blåare än dagsljus (det är det inte nödvändigtvis). Som du säkert vet blir allt blått när du filmar utomhus med videokamerans vitbalans inställd på inomhus, så det första steget är att göra just det.
För att göra tricket övertygande måste du sälja gaggen, det vill säga tillhandahålla extra bevis på att illusionen faktiskt är verklighet. Så nästa steg är att lägga till månsken. Vid normal utomhusfotografering skulle du göra solen till ditt nyckelljus och sedan lägga till fyllning och bakgrundsbelysning med reflektorer. Men när du fotograferar dag för natt gör du precis tvärtom:istället för att göra solen till ditt nyckelljus, använd den uteslutande för fälgbelysning genom att placera artister med solen bakom sig. Detta kommer att damma av deras axlar med ljus och kasta deras ansikten i skuggan (Figur 1).
För att göra dessa ansikten synliga, använd reflexer som nyckel- och fyllljus. Balansera dina lampor så att bakgrundsbelysningen (solen) är starkast, nyckelljuset är tillräckligt varmt för att visa ansiktsdetaljer och fyllningsljuset är svagt (eller till och med utelämnat) för att lämna djupa skuggor på fyllningssidan. Låt dock inte bilden bli för kontrastrik. Det är bättre att få en bra, balanserad bild på band och sedan leka med kontrasten i efterproduktion.
Placera dessa reflexer lågt, kanske till och med under ögonhöjd, så att ljuset krattar över artisterna istället för att falla ner på dem. Även om dessa reflektorer antagligen representerar verkliga ljus, tillåter konventionen dem att dela månskenets övergripande blåaktiga kast. Nästa gång du tittar på en nattscen i Hollywood, försök bara ta reda på var fasen allt det reflekterade månskenet kommer ifrån.
Slutligen, försök att få in lite glödljus i din ram och, om möjligt, på dina artister. Det kan vara ljus genom ett byggnadsfönster, en gatlykta, bilstrålkastare eller kanske en ficklampa (Figur 3). På vitbalansinställningen inomhus kommer dessa lampor att få sin rätta vita färg, vilket stöder tanken att det blåare utomhusljuset är månsken.
För att kasta ljus genom ett fönster, placera ett ljus bakom det och åt sidan, så att det lyser genom glaset. Eftersom dagsljuset utanför är så starkt kan du behöva gänga flera halogenljus för att göra fönstret ljusare än utsidan. Försök att blockera handlingen så att den rör sig in och ut ur dessa vita ljusaccenter. För närbilder kan du placera lampor utanför skärmen tillräckligt nära för att läsa starkt (men se upp för hetta på skådespelarna).
En sak till:se till att rama in bort från himlen, för den ljusa färgen kommer att ge dig bort varje gång. Gamla spagettiwesterns är kända för sina falska dag-för-natt-bilder. Om du måste ha en bred bild som inkluderar himmel, ta den på en molnfri dag med blå himmel, använd ett polariserande filter för att mörka himlen så mycket som möjligt och planera att hålla bilden väldigt kort så att tittarna inte riktigt kan studera det. Slå några underexponering i posten och du kan förmodligen komma undan med det.
Hittills har vi varit beroende av direkt solljus för en fullmånelook, men vad händer om du måste fotografera i skuggan eller en mulen dag? Svaret är att tejpa ändå, med hjälp av reflektorer och glödlampor som vi har föreslagit. Placera hårda aluminiumreflektorer nära artisterna. Det indirekta ljuset kommer att vara tillräckligt varmt för att göra dem effektiva, men inte tillräckligt för att ge deras vanliga smärtsamma bländning. Resultatet kommer att se helt övertygande ut efter att du har justerat det i inlägget, som förklaras i sidofältet.
Inredning dag för natt
Du har sett det i hundra föreställningar:karaktären lägger ifrån sig sin bok, drar upp pärmarna och släcker sänglampan och lämnar bara det mjuka ljuset genom fönstret för att avslöja tankarna som jagar över hennes vältaliga ansikte. Videokameror är tillräckligt känsliga för att fungera i verkligt rumsljus, så varför inte tända den på ett realistiskt sätt:sätt i en skruvbas halogen i den praktiska sänglampan, hämta din exponeringsinställning och lås den.
Okej, och låt din ram bli svart när sänglampan släcks eftersom det omgivande rummets ljus är fyra steg lägre. Men vi vill fortfarande se i det här rummet, så vi kommer att minska belysningen och sedan sälja den som månsken.
Än en gång, ställ in vitbalansen så att halogenbäddlampan läses som vit. Eftersom du kanske inte har en källa till dagsljus, täck lamporna på en eller flera mjuka lampor med blå geler och använd dem för omgivande belysning. Placera lamporna så att de träffar sidan av motivets ansikte utanför kameran (de lindas tillräckligt för att ge lite fyllning) och cirka 15 grader över ögonhöjd. Titta på din bildskärm när du flyttar dem bakåt och framåt tills du kan se detaljer i motivets ansikte men den övergripande bilden är mörk.
Om du har inbrottstjuvar som bryter sig in i ett museum, kommer de att ha ficklampor. Lys upp den övergripande scenen med blågelade halogener och skapa dessa ficklampor på skärmen. För närbilder, använd en liten spotlight (helst den typen med lins) för att stå i ficklampan.
Oavsett den dramatiska situationen är det grundläggande belysningskonceptet detsamma:ställ in vitbalans för glödlampor, ljus med blågelade instrument och ha lite halogenljus (och ljuskällor, om det är praktiskt) i ramen som referens.
Hantera praktiska uppgifter
Vi har redan nämnt upplysta fönster och ficklampor, men det finns så många andra praktiska funktioner (ljuskällor du kan se i bilden) som din uppfinningsrikedom kan ge.
Gatubelysning är bra för atmosfären. För att simulera effekten, rikta en spotlight nästan rakt ner på dina motiv och fyll sedan tillräckligt med blågelat ljus för att förhindra svarta ögonhålor och Hitler-mustasch nässkuggor.
Bilstrålkastare kan behandlas som ficklampor:etablera ljuskällan med riktiga strålkastare, tänd sedan närmare bilder med nyckelljus placerade cirka tre fot från däck så att de siktar något uppåt. I många fall är verkliga billjus tillräckligt starka för att fungera som filmljus, men använd inte de yucky blåaktiga typerna som finns på vissa boyz-importbilar. Hela idén är att kontrastera den blå atmosfären med strålkastare i ärligt vitt.
Rumspraktik kan vara svårt att balansera eftersom du inte kan flytta dem närmare eller längre bort, åtminstone inte när de är i skottet. Dimmers fungerar bra, ner till kanske 75 procent av full effekt. Efter det är ljuset för gult för att se riktigt ut.
Naturligtvis vill du ha den gula/orange looken för eldljus. För att uppnå det, följ en lite annorlunda plan:
- Använd en rak halogenlampa för att ställa in vitbalansen (helst genom att studsa ljuset från ett vitt kort och in i linsen).
- Gela omgivningsljuslamporna blå, som vanligt.
- Antingen kör ner glödlampan på dimmern eller ger den orange. Jag föredrar dimmern eftersom du kan få elden att flimra genom att vicka på kontrollen.
- Lägg till en "hula-kjol" av tidningsremsor fästa på en horisontell pinne och vinkade framför ljuset och du har varmt eldljus på dina motiv med svala blå skuggor bakom dem.
Medverkande redaktör Jim Stinson är författaren till boken, Videokommunikation och produktion.
[Sidofält:Dag för natt i inlägg]
Nattscener är i allmänhet mörkare och har mer kontrast än vanligt och denna effekt är lätt att förbättra med ditt redigeringsprogram. Arbeta inte på enskilda bilder, utan på helt redigerade nattscener. När du har redigerat en dag-för-natt-sekvens:
- Mörkna det tills det ser mer ut som natt.
- Öka kontrasten tills skuggor och mörka områden börjar tappa detaljer.
- Justera om ljusstyrkan och kontrasten tills du gillar effekten.
Du kan också justera den övergripande färgsättningen, särskilt om du inte har halogenljus som lägger till vitt ljus till scenen.
Slutligen, om du måste ha en bred bild med himmel, prova selektiv färgersättning. Ta först tillfälligt bort den övergripande blå färgen och ersätt sedan himlens blå med svart. Slutligen färgar du om sekvensen så att halogenljusen är vita och resten har en blåaktig färg. Detta kan fungera om du har skarpa gränser mellan himlen och allt annat, men det kommer att vara mycket svårt att dra av med suddiga gränser, som himlen sedd genom träd.