Det talas mycket om fotografering under skymningstimmen, men hur är det efter det?
Natten är min favorittid för gatufotografering. Stadslandskapen är upplysta med en myriad av intressanta och färgglada ljuskällor, som lyktstolpar, neonskyltar, butiksfönster, billjus och kala glödlampor. Folk klär sig i sina favoritkläder för att gå ut. Intetsägande scener på dagen kan plötsligt bli olycksbådande och fascinerande på natten.
Här är 10 tips för gatufotografering – så att du kan tänka dig att börja din nästa gatufotografering i skymningen!
1. Använd de idealiska kamerainställningarna för skärpa på natten
För att frysa rörelser under dagen föredrar jag att använda en slutartid på 1/320s, med 1/160s som min nedre tröskel.
På natten ändras detta. I de ljusaste områdena kommer du att kunna fotografera på 1/250s, men oftast är det bäst att använda en slutartid någonstans mellan 1/160s och 1/60s.
Du måste ha stadiga händer och en vidvinkel brännvidd. Faktum är att för att fotografera handhållen på 1/60s måste du stoppa din egen rörelse helt. Lyckligtvis kan det göras med lite övning.
Ett vidvinkelobjektiv är nödvändigt för denna typ av fotografering eftersom ju längre brännvidd, desto snabbare slutartid behöver du för att hålla bilden skarp. Med ett 28 mm eller 35 mm objektiv blir det mycket lättare att hålla kameran i handen vid längre slutartider.
Det hjälper också att använda ett snabbt primeobjektiv, som ett 35 mm f/2. Det är möjligt att fotografera på f/4 i ljusare områden, men att kunna fotografera på f/2.8, f/2 eller till och med f/1.8 kommer att utöka dina möjligheter avsevärt.
Slutligen måste du höja din ISO avsevärt. Med moderna digitalkameror kan du fotografera allt från ISO 1600 till ISO 6400 och få anständig eller bra bildkvalitet. Det går helt enkelt inte att fotografera handhållen på natten annars. Jag föredrar att fotografera med ISO 3200, och ibland går jag till ISO 6400 om det behövs.
För att lära dig mer om att fotografera med hög ISO kan du läsa den här artikeln, som heter "Skäl att ta bilder med hög ISO."
2. Sök efter ljuskällorna först
Du bör alltid vara uppmärksam på de huvudsakliga ljuskällorna i en scen. Detta gäller oavsett var eller när du fotograferar, men det blir ännu viktigare på natten. Börja med att hitta en vacker ljuskälla eller ett område med bra belysning, vänta sedan på att något ska hända.
Fokusera på hur dessa ljuskällor träffar dina motiv. Om du lutar dig mot en butik med en tänd skylt bakom dig, som mannen på bilden ovan, kommer de att lysa upp med ett starkt ljus som har en underbar färg när motiv passerar dig. Om objektivets bländare inte blir bredare än f/4 är det här ett fantastiskt sätt att öka din slutarhastighet.
Å andra sidan, om du står på gatan och riktar kameran mot ljuskällan, som jag gjorde för fotot ovan, så blir ljuset mindre uttalat på motiven, men du får den vackra tecknet i scenen. Lägg märke till skillnaden mellan ljuset på vänster och höger sida av mannens ansikte på bilden.
3. Fotografera nattliv
Några av de mest intressanta gatufotograferingarna på natten sker där flest människor är, och det är ofta där nattlivet finns.
Så sök upp nattlivet och skjut det!
Ett fantastiskt projekt att titta på för inspiration är Maciej Dakowiczs serie "Cardiff After Dark".
4. Växla mellan att komma nära och att gå tillbaka
Jag är en förespråkare för Robert Capas råd:"Om dina bilder inte är tillräckligt bra, är du inte tillräckligt nära." Men jag ändrar ofta denna strategi på natten.
Jag försöker komma nära många av mina ämnen, men jag ska också försöka skapa kompositioner där motiven är små aspekter av den övergripande scenen. På natten kan bakgrunder vara mycket vackrare än på dagen, så det fungerar ofta att få människor att bli det sekundära elementet i scenen, snarare än det primära fokuset.
Den tekniska fördelen här är att du inte behöver använda en snabb slutartid för att fånga motivets rörelser när du är längre bort. Du kan frysa ett rörligt motiv på 1/60s från längre bort, medan du måste använda minst 1/125s när du är nära.
5. Stativ och publik oskärpa
För nattfotografering är det vanligtvis bäst att använda handhållen, eftersom du aldrig vet vad intressant som kommer att hända och var det kommer att hända. Men en av gångerna att använda ett stativ är när du vill fånga en hektisk scen med mycket människor och rörelse.
Experimentera med långsammare slutartider, som 1/8s, och ta många bilder. Det tog mig lång tid att fånga bilden ovan, eftersom jag ville att människorna skulle spridas jämnt över hela scenen, och jag ville också ha något intressant i förgrunden (i slutändan var det här ställningen för kvinnan på gatan och mannen tittar på henne).
Det krävdes lite väntan och många bilder för att detta skulle hända.
6. Använd en blixt
Om du vill prova blixt på gatan är upp till dig, men tänk på att det lätt kan leda till en konfrontation. Jag föredrar att arbeta med det naturliga ljusets begränsningar på gatan, och jag får också obehagligt blinkande främlingar i ansiktet i mörka miljöer, men många föredrar att fotografera på detta sätt. Det skapar ett fantastiskt utseende när det görs väl.
Att använda en blixt befriar dig från många av begränsningarna med att fotografera på natten. Du kan använda en snabbare slutartid, inkludera mer skärpedjup i bilden och minska kornighet (brus).
Du kan låta blixten göra allt arbete som lyser upp scenen, där förgrundsområdet är upplyst och allt annat är mörkt.
Alternativt kan du ställa in kameran så att den exponerar för scenen, liknande vad du skulle göra utan blixten, och sedan använda blixten för att lägga till lite utfyllnadsljus till dina huvudmotiv i förgrunden.
7. Brus och den fruktade underexponerade bilden
Du bör alltid exponera korrekt när du fotograferar med hög ISO.
Med det sagt, även med de bästa inställningarna kommer vissa av dina bilder att tas i områden som är för mörka för att exponeras korrekt. Det är omöjligt att fotografera på det här sättet och exponera varje bild perfekt i kameran. För enstaka bilder med utmärkt innehåll som du vill spara har du inget annat val än att höja exponeringen när du redigerar.
För den typen av foto ignorerar jag först bruset och får exponeringen och ser korrekt ut i Lightroom. När jag har gjort detta, om jag har varit tvungen att höja exponeringen en betydande mängd, kommer kornen att se hemsk ut. Lyckligtvis finns det några sätt att spara en sådan bild så länge du fotograferar i RAW.
Det jag gör är att först ta bort kornet – sedan lägger jag tillbaka det. Jag vill att bilden ska se kornig ut, men jag vill att ådringen ska se tilltalande ut. Det finns många brusreduceringsprogram, som Photo Ninja, Topaz's DeNoise och DxO. Personligen gillar jag Lightrooms inbyggda brusreducering. Om bruset fortfarande är dåligt efter brusreducering kommer jag ibland att ta in bilden i Photoshop och lägga till en mycket liten Gaussisk oskärpa.
Sedan kommer jag att använda Lightrooms korninställningar för att lägga till korn tillbaka till fotot. Detta korn ser mycket mer tilltalande ut för ögat än ljusare, extremt digitalt brus, och det kan ytterligare dölja några av de tekniska bristerna hos underexponerade bilder. Resultatet blir inte en perfekt skarp bild, men det kommer fortfarande att vara tilltalande och vackert.
8. Oskärpa och ofullkomlighet
Sträva efter att få dina foton så skarpa som möjligt när du vill ha skärpa, men vet att ett foto fortfarande kan se fantastiskt ut även om det inte är klibbigt.
Du behöver inte frysa rörelser perfekt när du fotograferar på natten för att bilden fortfarande ska se bra ut. Jag håller mina dagsbilder till en högre standard än mina nattbilder när det kommer till skärpa. De måste vara intressanta och se bra ut, och det är det som räknas.
Dessutom, vid slutartider runt 1/60s till 1/30s, kan du experimentera med att fotografera handhållen med en liten oskärpa, där dina motiv är något skarpa men har lite rörelse till dem. Det är ett bra sätt att lägga till en energisk känsla av rörelse till en bild.
9. Nattbilder ska vara mörka
Det här är ett alltför allmänt påstående, så håll inte med, men jag vill göra en poäng här.
Jag tror att nattbilder ska se ut som om de tagits på natten. De ska vara mörka, med djupa skuggor och områden som är svåra att se och urskilja. När du tittar på histogrammet för en nattbild bör det vara längre mot den mörka sidan (längst till vänster) än en dagbild.
När du exponerar en nattbild, särskilt med automatiska inställningar, kommer kameran ofta att felläsa scenen och överexponera bilden. Fotot blir ljust och du kommer att kunna se allt som du skulle göra under dagen, men det kommer inte att kännas som en realistisk nattscen. I sådana fall vill du sänka exponeringskompensationen på din kamera något.
Det finns många situationer där ljusa nattbilder är bra, men var inte rädd för att göra dina nattbilder mörka och realistiska.
10. Var försiktig
Beroende på var du bor är det inte alltid den säkraste idén att gå ut på natten med en kamera. Res lätt, håll din utrustning till ett minimum och var försiktig med vart du åker.
Använd ditt bästa omdöme om vem du ska fotografera och tänk på att ta med en vän. Du vill inte plötsligt hamna i en dålig situation.
Tips för gatunattfotografering:slutsats
Att ta vackra gatufoton på natten är inte alltid lätt.
Men om du kommer ihåg de här tipsen och tränar ofta, kommer du garanterat att få några bra bilder!
Har du några tips på gatunattfotografering som du vill lägga till? Dela dem i kommentarerna nedan!