Föreställ dig ett uppdrag som kräver att du fångar ett helt rum utan att panorera kameran eller ta bortklippta bilder. Låter inte för svårt förrän du kommer och upptäcker att rummet är för svagt upplyst för anständig video och det är otroligt stort. Du kan lita på det omgivande ljuset och höja förstärkningen och få marginella resultat eller så kan du ta in ditt kit och tända det själv.
Problemet med stora rum är att de vanligtvis kräver mycket breda bilder och dina lampor måste täcka så mycket utrymme. Detta kan vara ett av dina mest utmanande uppdrag, särskilt när din producent eller regissör tycker att ju större rummet är desto lättare är det att filma. Det här är ett vanligt scenario, så det skulle vara en bra idé att få en förståelse för hur man kan hantera detta problem med vidvinkelbelysning.
Stora rum – stor huvudvärk
Ett brett skott kan vara i en stor hotellobby eller det kan vara ett litet kök som du kan hitta i en urban walk-up. I vilket fall som helst krävs att du producerar bra resultat med naturlig belysning. I många situationer är din största tillgång också din största fiende, eftersom dina lampor inte bara lyser upp området utan de kommer ofta i vägen, och med större rum är dina lampor längre bort från motivet. Ett av problemen med artificiell belysning som lysrörsbelysning eller glödlampsarmaturer i en byggnad, eller artificiell belysning du skapar, är ljusavfallet. Intensiteten hos ljuset som emitteras från en armatur dämpas i mycket snabb takt. Det är därför som designers för inredningsljus anger så många lampor i sina mönster och därför placerar designers för exteriörbelysning så många lampor på parkeringsplatser.
Gå in i ett väl upplyst kontor och du kommer att se dussintals om inte hundratals mindre armaturer jämnt fördelade i taket. Kör förbi en ny bilplats och du kommer att se den krylla av höga, jämnt fördelade belysningsstrukturer.
Ett ordentligt upplyst rum kan vara dramatiskt med fina skuggor och skarpa spegelbilder men är fortfarande funktionellt. En exklusiv restaurang har vanligtvis dramatisk, kontrasterande belysning men du kan alltid se tillräckligt bra för att ta dig runt. Ljusdesigners kunde bara montera några enorma lampor i vart och ett av de fyra hörnen av utrymmet och låta alla nära armaturerna smärtsamt uthärda ljusets intensitet, medan människorna i mitten av utrymmet lever i mörkret. Designers har upptäckt genom erfarenhet att några få kraftfulla lampor inte fungerar bra när de belyser stora utrymmen. Den ger mycket kontrasterande belysning.
Mycket starkt upplysta områden och för svagt upplysta områden i samma utrymme kan tolereras av människor på grund av vår förmåga att se i många ljussituationer, men det kan vara ansträngande att tillbringa någon tid i sådana ljusförhållanden. Kontrastbelysning är obekvämt, men våra ögon är så anpassade för att se i dessa situationer, allt vi behöver är solglasögon för att minska det dynamiska omfånget. Våra videokameror är mycket mindre förlåtande och kan bara spela in mycket komprimerad ljusdynamik.
Som videofotograf måste du lära dig att känna igen dynamiska ljussituationer och justera din videokamera eller ändra kamerans kontroller för att tillgodose dess gränser. Ett sätt att undvika kontrasterande belysning är att välja vad du väljer att spela in, som att inte ta med fönster i bilden eller att undvika områden som är i direkt solljus och har djupa skuggor. Du kan också fotografera när solen har gått ner och dynamiken i utomhusljuset och inomhusljuset är mer överensstämmande. Att hitta de gyllene timmarna nära solnedgången kan alltid hjälpa dig att hantera solljus.
Dramatisk och naturlig
Med evenemangsvideo kan du inte alltid välja när eller var du ska fotografera och ofta måste du ta in din egen belysning, vilket inte borde vara alltför svårt, men det finns tillfällen då det verkar som att allting gör att din dag blir smutsig. Bredbilder, oavsett om det är i ett stort, svagt upplyst rum eller ett litet rum med hög kontrast, kan vara mycket svårt.
Som tidigare nämnts har belysningen som finns på parkeringsplatser och stora kontor två saker gemensamt. De har båda massor av jämnt fördelade mindre armaturer och belysningen är placerad så att den kommer uppifrån och det kan vara din nyckel till framgångsrik videobelysning. När du placerar flera mindre lampor i en scen eliminerar du effekterna av ett snabbt ljus som faller av från ett ljus, och du producerar en mer naturligt jämnt upplyst scen, och sättet att göra det är att använda alla lampor, armaturer och fönster som är redan närvarande. Oavsett om du använder en bom för att lysa upp ovanifrån eller använder studsande belysning strävar du efter bättre fördelning av ljus över hela utrymmet.
Figur A visar ett stort rum i förgrunden och ett liknande rum i bakgrunden. Båda har stora fönster till höger och absolut ingen takbelysning i taket. Lamporna var ganska värdelösa för att lägga till ljus, och allt som inte exponerades för fönsterljuset var för mörkt. Här var ljuset från fönstret ganska intensivt så väggen till vänster med bilden på var mycket mörkare än baksidan av den röda soffan till höger i setet. Taket var ett uppenbart inslag i rummet så det måste synas väl och den övergripande atmosfären var mycket mjuk.
Det bästa sättet att behålla designen av denna rumsbelysning var att placera flera små strömförsedda lampor runt i rummet och flera kraftigare lampor bakom kameran. Nyckeln här är att inte övermanna det befintliga ljuset utan att rymma det, att respektera dess skönhet och accentuera det. Man ska jobba med det man har och inte överlysa skuggorna. De mindre lamporna monterades på bakgrundsstativ som pekade något nedåt och jämnt placerade bakom soffan på höger sidovägg längs hela rummets längd.
På väggen mellan inbyggnadsskåpet och tavlan kan man se effekterna där ljuset blir starkare precis ovanför soffan. Det är inte naturligt men det ser bra ut och skiljer väggen från soffan. När du ser en väl upplyst uppsättning kan du noggrant leta efter tips om hur ljusledaren lyste upp rummet och detta är en uppenbar ledtråd.
Om du tittar in i det andra rummet kan du se samma effekt längs den väggen också. När det gäller de större lamporna var de helt enkelt utspridda längs väggen bakom kameran och pekade bakåt in i väggen där de plockade upp den fina värmen från de målade väggarna och reflekterade den direkt tillbaka in i rummet. Du kan se den varma reflektionen i hörnet av bordsbenet mot kameran medan benet till höger visar en blåaktig reflektion från fönstret. Återigen genom att använda dessa tips kan du ta reda på hur setet tändes. Det andra rummet var upplyst på samma sätt bara lamporna placerades i rummets högra och vänstra hörn. Alla dessa lampor var i princip fyllningsljus medan huvudljusen var från fönstren.
Scrims och spill arbetar tillsammans
Figur B visar hur många mindre lampor placerade runt om i rummet kan skapa en intressant effekt samtidigt som de förblir naturliga och behandlar varje detalj på ett unikt sätt. I det här rummet fanns bara lampor från de befintliga armaturerna och de var monterade i taket och gav väldigt lite ljus men de gav fina höjdpunkter efter att rummet var redo för fotografering. Hela manteln är mjukt upplyst.
Längs vänster om setet fanns flera 8-fots gånger 10-fots scrims som hängde från bommar med flera kraftiga lampor bakom sig. Detta ger den övergripande belysningen för manteln. Ett av dessa ljus var blått och flyttade närmare nätduken (cirka två fot) och skapade de blå reflektionerna längs den högra delen av manteln medan de andra var cirka åtta fot från skärmarna och skapade en trevlig mjuk vägg av ljus. Eftersom de flesta ljusen var långt ifrån scrims, rann de över i rummet och gav ljusstänken längs taket och en liten spill-over längs baksidan av soffan framför setet. Ett råljus placerades till vänster om setet för att ge höjdpunkten på soffan på baksidan av setet. En stor scrim placerades på väggen vid sidan av eldstaden för att ge de mjuka reflektionerna på skåpen på baksidan av setet. Belysningen bakom det skåpet är den befintliga belysningen som finns i rummet. Taklamporna ger de varma höjdpunkterna på baksoffan och manteln.
De flesta seriösa videoproducenter har minst en pålitlig lampa, och många fler har ett trepunktspaket. Du kanske inte äger all den här extrautrustningen men det är möjligt att hitta den i en butik för uthyrning av belysningsutrustning och vissa teateruthyrningar.
Sidofält:gratis lektioner – ljusdesigners arbete finns runt omkring dig
Med händelsevideografi är det viktigt att använda så mycket av den befintliga belysningen som du kan och justera din belysning för att matcha det för att skapa naturlig belysning som bäst uttrycker situationen. Vanligtvis i exklusiva utrymmen har ljusdesignerna skapat en vacker atmosfär så det är en god vana att studera hur de behandlar rumsbelysningen och hur de lyser upp varje element i rummet. Många gånger kan de bli din lärare och du blir bättre utbildad för varje ny upplevelse.
Restauranger och fina hotelllobbyer är bra ställen att lära sig om naturlig belysning, så närhelst du har möjlighet att studera dessa utrymmen, gör det för all del. Kom ihåg att det du ser i den verkliga världen sällan fungerar i din videokamera. Det är lätt att övermanna den befintliga belysningen med dina videolampor och tappa all den vackra atmosfären, så närma dig alltid din belysning med en "less is more"-attityd så kommer du att klara dig mycket bättre, med mindre frustration.
När du tittar på en film eller ett TV-program, var uppmärksam på inte bara den uppenbara belysningen av varje stjärna utan också på den omgivande belysningen, för ofta är det här kunskapens juveler finns. Och leta efter tips som hjälper dig att lösa mysteriet om hur dessa mästare tänder sina set.
Terry O’Rourke är specialiserad på professionell belysning och kommersiell fotografering.