Clamshell Lighting:En enkel och smickrande porträttbelysningsteknik
Clamshell -belysning, även känd som fjärilsbelysning, är en porträttbelysningsteknik som använder två ljuskällor placerade ovanför och under motivets ansikte. Det skapar en mycket smickrande och till och med belysning med en distinkt fjärilformad skugga under näsan.
Varför kallas det Clamshell Lighting?
Namnet kommer från den visuella representationen av ljuskällorna:de öppnar sig som ett musling med motivets ansikte inbäddat inuti.
Nyckelegenskaper för musskalbelysning:
* Mjukt och jämnt ljus: Skapar en mjuk, till och med tvätt av ljus över motivets ansikte.
* reducerade skuggor: Minimerar hårda skuggor och rynkor, vilket resulterar i en jämnare hud.
* Butterfly Shadow: Skapar en liten, symmetrisk, fjärilsformad skugga precis under näsan. Denna skugga är ett kännetecken för tekniken.
* Ögonfångster: Tillverkar vackra fångstljus i motivets ögon och lägger till liv och glittrande.
* smickrande: Generellt betraktas som mycket smickrande för de flesta ansiktsformer och hudtoner.
Hur man ställer in ClamShell -belysning för porträttfoton:
1. huvudljus (toppljus):
* Placerad direkt ovanför motivets ansikte.
* Den bör vinklas nedåt vid ungefär en 45-graders vinkel.
* Huvudljuset ger den primära belysningen och formar ansiktet.
* Använd en softbox, skönhetsrätt eller paraply för att sprida ljuset och skapa en mjukare effekt.
2. Fyll ljus (bottenljus):
* Placerad direkt under motivets ansikte.
* Det bör vinklas uppåt mot ämnet.
* Fyllningen ljus mjukar på skuggorna som skapats av huvudljuset.
* En reflektor används ofta som en fyllningsljus, men du kan också använda ett andra ljus med en softbox. Om du använder ett andra ljus bör det ställas in på en lägre effekt än huvudljuset (vanligtvis 1-2 stannar mindre).
3. Ämnesplacering:
* Placera motivet mellan de två ljuskällorna och se till att deras ansikte är jämnt upplyst.
* Experimentera med små justeringar i deras huvudposition för att förfina fjärilsskuggan och fångstlamporna.
Steg-för-steg guide:
1. Börja med huvudljuset: Placera ditt huvudljus ovanför motivet och vinklat ner. Observera de skuggor det skapar i ansiktet. Justera höjden och vinkeln tills du uppnår en trevlig balans.
2. Lägg till fyllningslampan: Placera reflektorn eller det andra ljuset under motivet, vinklat uppåt. Observera hur skuggorna mjuknar när du tar med sig fyllningen närmare. Om du använder ett andra ljus, börja med att det är mycket lågt och öka kraften långsamt tills skuggorna är mjukade men inte helt eliminerade.
3. Justera för fjärilsskugga: Finjustera båda lamporna (särskilt huvudljuset) för att skapa den önskade fjärilsskuggan under näsan. En bra fjärilsskugga är liten, symmetrisk och ansluter inte till läppen.
4. Kontrollera för fångstljus: Se till att det finns distinkta fångstljus i motivets ögon. Justera lampans vinkel vid behov.
5. Ta testbilder: Ta kontinuerligt testbilder och utvärdera belysningen på monitorn. Gör små justeringar av ljuspositionerna och effektinställningarna tills du är nöjd.
Tips och överväganden:
* Ljusmodifierare: Att använda softboxar, paraplyer eller skönhetsrätter på båda lamporna ger ett mjukare, mer diffus ljus.
* Kraftförhållanden: Förhållandet mellan huvudljuset och fyllningslampan är avgörande. Sikta på ett förhållande på 2:1 eller 3:1. Detta betyder att huvudljuset är 1-1,5 stoppar ljusare än fyllningslampan. Experiment för att hitta vad som fungerar bäst för ditt ämnes hudton och önskat utseende.
* bakgrund: En neutral bakgrund (grå, vit eller svart) fungerar bäst med musskalbelysning eftersom det inte kommer att distrahera från ämnet.
* Reflektorer kontra andra ljus: Reflektorer är ett enkelt och prisvärt sätt att ge fyllningsljus. Ett andra ljus erbjuder emellertid mer kontroll över fyllens intensitet och kvalitet.
* Arbeta med olika hudtoner: Mörkare hudtoner drar vanligtvis nytta av ett något högre fyllningsförhållande för att undvika alltför mörka skuggor.
* Ämneskomfort: Se till att ämnet är bekvämt under lamporna. Ljusa ljus kan vara tröttande, så ta pauser efter behov.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika ljuspositioner, modifierare och kraftförhållanden för att uppnå önskat utseende.
När man ska använda ClamShell Lighting:
* Skönhetsporträtt: Perfekt för att skapa ett felfritt och glamoröst utseende.
* headshots: Ett bra alternativ för headshots eftersom det är smickrande och skapar ett professionellt utseende.
* Fashion Photography: Kan användas för att markera modellernas funktioner och skapa en polerad look.
* Närbildsporträtt: Fungerar bra för närbilder där du vill fokusera på motivets ansikte.
När man ska undvika belysning av musslor:
* maskulina porträtt: Även om det kan användas på män, tänk på mjukheten. För ett mer maskulint utseende kanske du vill använda en hårdare ljuskälla eller mer riktningsbelysning.
* dramatiska porträtt: Clamshell -belysning är en mycket mjuk och jämn belysningsstil. Om du siktar på ett dramatiskt eller humörigt porträtt kan andra belysningstekniker vara mer lämpliga.
Avslutningsvis:
Clamshell -belysning är en värdefull teknik för porträttfotografer på alla nivåer. Det är relativt enkelt att ställa in och ger konsekvent smickrande resultat. Genom att förstå principerna för denna belysningsstil och öva med olika variationer kan du höja din porträttfotografering och skapa fantastiska bilder.