1. Förstå målet:
* Fill-Flash handlar inte om överväldigande omgivande ljus. Tänk på det som att "fylla i" skuggorna och balansera den totala exponeringen. Målet är att skapa en subtil effekt som förbättrar det naturliga ljuset.
* bevara det naturliga utseendet. Du vill att ditt porträtt ska se ut som om det var naturligt upplyst, inte uppenbarligen blixt.
2. Utrustning du behöver:
* DSLR eller spegelfri kamera: Ger manuella kontroller och heta sko för blixt.
* Extern blixt: En dedikerad speedlight är idealisk och erbjuder mer kraft och kontroll än en inbyggd blixt.
* flash diffusor/modifier (valfritt, men rekommenderas starkt): Mjukar ljuset från blixt och skapar mer smickrande resultat. Exempel:
* softbox: Större ljuskälla för mjukare ljus.
* paraply: Liknande effekt som en softbox, men ofta mer bärbar.
* kupoldiffusor: Sprider ljuset.
* Flash Bouncer: Riktar ljus mot en reflektor eller annan yta för att mjukgöra den.
* reflektor (valfritt): Hjälper till att studsa omgivande ljus tillbaka på ditt ämne, vilket ytterligare minskar skuggorna.
* Ljusmätare (valfritt): För exakta exponeringsavläsningar, särskilt i utmanande belysningssituationer.
3. Kamerainställningar (allmänna riktlinjer):
* Skjutläge: Manual (M) rekommenderas starkt. Detta ger dig fullständig kontroll över bländare, slutartid och ISO. bländarprioritet (AV eller A) Kan också fungera, men du måste vara uppmärksam på den resulterande slutartiden.
* Aperture: Välj en bländare baserad på det djup i fältet du vill ha.
* bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4): Grunt fältdjup, suddig bakgrund. Bra för att isolera ditt ämne.
* Mindre öppning (t.ex. f/8, f/11): Djupare fältdjup, mer av bakgrunden i fokus.
* slutartid: Viktigt för att kontrollera omgivande ljus.
* Börja vid 1/2 (Kontrollera kamerans flashsynkroniseringshastighet; överskridande av detta kan orsaka ett mörkt band i din bild). Justera sedan för att korrekt exponera det omgivande ljuset.
* Kom ihåg: Slutartid påverkar främst omgivande ljus. Flash varaktighet (vilket är mycket kort) är det som fryser ditt ämne.
* iso: Håll det så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100, 200) för att minimera brus. Öka det endast vid behov för att uppnå korrekt exponering med din valda öppning och slutartid.
* vitbalans: Ställ in det enligt omgivningsljuset (t.ex. dagsljus, molnigt, skugga). Du kan också skjuta i rå och justera vitbalansen i efterbehandling.
* Fokusläge: Använd autofokus för en punkt (AF-S eller One-Shot) för att säkerställa att ditt motiv ögon är skarpa.
4. Flash -inställningar:
* flash -läge: ttl (genom linsen): Gör att kameran automatiskt kan justera flash -strömmen. Bra för nybörjare eller snabbt förändrad belysning. Det kan dock vara inkonsekvent.
* manual (M): Ger dig fullständig kontroll över flashkraften. Mer konsekvent men kräver mer erfarenhet. Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64) och öka den gradvis tills du får önskad fyllning.
* flashkompensation: Använd detta för att finjustera flash-strömmen, oavsett om du använder TTL eller manuellt flashläge.
* ttl: Justera blixtexponeringskompensationen (FEC) på din kamera eller blixt för att lägga till eller subtrahera blixtkraft.
* Manual: Öka eller minska den manuella effektinställningen.
* flashriktning:
* On-Camera Flash: Undvik i allmänhet direkt att peka på ditt ämne. Ljuset kommer att vara hårt och smickrande.
* off-kamera blixt (ideal): Montera blixten på ett lätt stativ eller ha en assistent som håller den. Placera blixt i en 45-graders vinkel mot ditt ämne och något över deras ögonhöjd. Detta skapar mer behagliga skuggor och höjdpunkter. Du behöver en blixtutlösare och mottagarsystem.
* studsande blixt (om inomhus eller nära en reflekterande yta): Rikta blixt vid ett tak eller vägg för att sprida ljuset.
5. Steg för att blanda omgivning och fyllning:
1. meter det omgivande ljuset först: Utan blixningen, ställ in din bländare, slutartid och ISO för att korrekt avslöja bakgrunden och den allmänna scenen. Bakgrunden ska se korrekt exponerad * utan * blixten. Använd kamerans inbyggda mätare eller en handhållen ljusmätare.
2. introducera blixt: Slå på din blixt och ställ in den på TTL eller manuellt läge.
3. Ta ett testskott: Utvärdera bilden på kamerans LCD -skärm.
4. Justera flashkraft:
* för mörkt: Öka flashkraften (antingen FEC i TTL -läge eller den manuella effektinställningen).
* för ljust (överexponerade/hårda skuggor): Minska blixtkraften.
5. Justera flashposition/modifierare: Om ljuset är för hårt, placera om blixt, lägg till en diffusor eller studsa blixten.
6. Finjustera kamerainställningar (vid behov): Om du inte kan få den önskade exponeringen med bara flashjusteringar, gör små justeringar av din bländare, slutartid eller ISO *medan du fortfarande håller det omgivande ljuset korrekt exponerat *.
7. Upprepa steg 3-6 tills de är nöjda: Det är en iterativ process. Fortsätt göra små justeringar tills du uppnår ett balanserat och naturligt resultat.
8. Använd en reflektor (valfritt): Om du fortfarande ser hårda skuggor, använd en reflektor för att studsa omgivande ljus tillbaka på ditt ämnes ansikte. Placera reflektorn mittemot ljuskällan.
6. Viktiga överväganden och tips:
* Förstå Flash Sync Speed: Din kamera har en maximal slutartid som den kan använda med blixt (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Överskridande av denna hastighet kommer att resultera i ett mörkt band i din bild. Vissa blinkningar stöder höghastighetssynkronisering (HSS), vilket gör att du kan använda snabbare slutartid med blixt.
* övning, övning, övning: Att blanda omgivande ljus och fill-flash tar övning. Experimentera med olika inställningar och belysningsförhållanden för att utveckla din egen stil.
* Var uppmärksam på fångstljus: De små höjdpunkterna i ditt motiv ögon. De lägger liv och glitter till porträttet. Var uppmärksam på deras form och position.
* skjut in rå: Möjliggör större flexibilitet i efterbehandlingen, särskilt för att justera exponering, vitbalans och skuggor.
* Se för att övermannas omgivande ljus: Om blixten är för stark kommer det att få ditt ämne att se ut som om de står i ett mörkt rum. Bakgrunden kommer att visas underexponerad. Justera flash -effekten i enlighet därmed.
* Överväg bakgrundsbelysning: Om ditt ämne är bakgrundsbelyst av solen är fyllningsflasken avgörande för att korrekt avslöja deras ansikte. Du kan behöva använda en högre blixtkraft i dessa situationer.
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången. Det varma, mjuka ljuset från den gyllene timmen är idealisk för utomhusporträtt.
Exempel scenarier och inställningar:
* mulen dag: Använd en mjuk, diffus fill-flash för att lysa upp ämnets ansikte och lägg till fångstljus. Börja med TTL -läge och en liten negativ FEC (-0,3 till -1).
* Ljus solljus: Använd en starkare fill-flash för att fylla i de djupa skuggorna som kastas av solen. Överväg att använda en reflektor utöver blixten.
* bakgrundsbelyst ämne: Använd en relativt stark fyllningsflask för att korrekt exponera ämnets ansikte. Var försiktig så att du inte överträffar omgivningsljuset.
Genom att följa dessa riktlinjer och öva regelbundet kan du behärska konsten att blanda omgivande ljus och fyllningsflask för att skapa fantastiska utomhusporträtt. Kom ihåg att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för din stil och de specifika belysningsförhållandena du står inför.