i. Förstå humöriga porträtt
* Nyckelegenskaper: Moody porträtt involverar vanligtvis:
* Låg nyckelbelysning: Övervägande mörkt med små ljusområden.
* dramatiska skuggor: Djupa, definierade skuggor som skulpterar ansiktet.
* Emotionellt uttryck: Personens uttryck förmedlar ofta allvar, introspektion eller intensitet.
* Begränsad färgpalett: Ofta monokrom (svartvitt) eller desaturerade färger.
ii. Tvåljusinställningen:roller och placering
1. nyckellampa (huvudljus):
* Syfte: Detta är din primära ljuskälla och definierar den totala belysningsriktningen.
* Placering:
* vinklat: Placera den vid sidan av ditt ämne (45-90 grader). Detta skapar skuggor på ena sidan av ansiktet. Att flytta det längre åt sidan kommer att öka drama.
* något över: En något förhöjd position (cirka 45 grader) är i allmänhet smickrande. Undvik att placera den direkt ovanför, vilket kan skapa smickrande skuggor.
* Experiment: Lite justeringar av nyckelbelysens vinkel och höjd förändrar utseendet avsevärt.
2. Fill Light (Secondary Light):
* Syfte: För att mjukgöra skuggorna som skapats av nyckelljuset och lägga till en subtil mängd detaljer till skuggområdena. Av avgörande betydelse, för * humöriga * porträtt, bör fyllningslampan vara betydligt svagare än nyckeln. Det bör inte eliminera skuggor helt utan snarare ge en mild glöd.
* Placering:
* mittemot nyckelljuset: Placerad på motsatt sida av nyckelljuset.
* Avstånd: Längre bort från ämnet än nyckelljuset. Detta hjälper till att minska dess intensitet.
* Power: Ställ in på en * mycket lägre * kraft än nyckelljuset. Vi siktar på subtil fyllning.
iii. Utrustning och inställningar
* LED -lampor:
* Kontinuerlig belysning: Det ständiga ljuset gör att du kan se skuggorna och höjdpunkterna i realtid, vilket underlättar justeringar.
* Power Control: Avgörande för att ha justerbara effektnivåer på båda lamporna.
* färgtemperatur (justerbar): Att kunna justera färgtemperaturen låter dig förfina stämningen. En något svalare (Bluer) temperatur kan ge en dyster känsla.
* Ljusmodifierare (väsentligt):
* softboxar: Diffunderar ljuset och skapar mjukare skuggor. En större softbox ger mjukare ljus.
* paraplyer: I likhet med softboxar diffusar paraplyer ljus.
* rutnät: Begränsa spridningen av ljus och skapa mer fokuserade och kontrollerade skuggor. Utmärkt för att lägga till riktning och drama. Honungskaknät är mycket effektiva.
* ladugårdsdörrar: Låt dig forma och rikta ljuset.
* snoots: Skapa en liten, fokuserad ljuscirkel. Kan användas för dramatiska höjdpunkter.
* flaggor/goboes: Används för att blockera ljus från specifika områden. Hjälpsam för att förfina skuggor.
* Kamerainställningar:
* Aperture: Experimentera med bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och betona ämnet.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera brus.
* slutartid: Justera för att uppnå korrekt exponering.
* vitbalans: Ställ in på rätt vitbalans för dina LED -lampor (vanligtvis cirka 5600K för dagsljusbalanserade lysdioder). Experimentera med varmare eller svalare toner i efterbehandling.
* bakgrund:
* mörk bakgrund: En mörk eller svart bakgrund förstärker den humöriga estetiken.
* texturerad bakgrund: Lägger till visuellt intresse.
* Ämne:
* Garderob: Mörka eller dämpade kläder kompletterar belysningen.
* posering: Tänk på poser som förmedlar introspektion eller känslor. Experimentera med att ha ämnet att titta bort från kameran.
* Makeup: Matt makeup kan hjälpa till att förhindra oönskade reflektioner.
iv. Steg-för-steg guide
1. Setup:
* Placera ditt ämne framför din valda bakgrund.
* Placera tangentljuset åt sidan och något ovanför ditt ämne. Lägg till en softbox eller paraply.
* Placera fyllningslampan på motsatt sida, längre bort från motivet. Överväg att använda en större diffusor eller ett mindre kraftfullt ljus.
2. Börja med nyckelljuset:
* Stäng av fyllningslampan.
* Justera nyckelljusets kraft och position tills du uppnår önskat skuggmönster. Du vill se tydliga, definierade skuggor på ena sidan av ansiktet.
3. Introducera påfyllningsljuset:
* Öka gradvis fyllningslampans kraft. Ditt mål är att * mjukna * skuggorna, inte eliminera dem. Håll fyllningsljuset betydligt dimmer än nyckeln. En bra utgångspunkt är 1/2 till 1/4 nyckelns kraft.
4. finjust:
* Justera kraft: Gör små justeringar av båda lamporna för att finjustera balansen mellan höjdpunkter och skuggor.
* modifiera skuggform: Experimentera med att flytta lamporna något, lägga till rutnät eller ladugårdar eller använda flaggor för att forma skuggorna.
* Se för fångstljus: Se till att du har fångstljus i motivets ögon, även i skuggorna. Detta ger livet till porträttet.
* Kontrollera histogrammet: Se till att du inte klipper höjdpunkter eller tappar detaljer i skuggorna.
5. Skjut och granskning:
* Ta en serie foton och granska dem på kamerans LCD.
* Gör justeringar av belysningen och poserar efter behov.
6. Efterbehandling:
* kontrast: Öka kontrasten för att förbättra drama.
* svarta: Fördjupa de svarta för en rikare blick.
* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna något för att behålla detaljer.
* dodge and Burn: Dodge (lättare) och bränna (mörkare) specifika områden för att förbättra höjdpunkterna och skuggorna.
* Färgklassificering: Experiment med desaturation eller monokrom omvandling. Överväg att lägga till en subtil delad ton (t.ex. coola toner i skuggorna, varma toner i höjdpunkterna).
v. Tips och överväganden
* Kommunikation med ämnet: Förklara stämningen du försöker skapa för ditt ämne. Detta hjälper dem att anta ett lämpligt uttryck och posera.
* Experiment är nyckeln: Var inte rädd för att experimentera med olika lätta placeringar, modifierare och kamerainställningar. Den bästa belysningsinställningen beror på ditt motivs ansikte och önskad stämning.
* omvänd kvadratlag: Kom ihåg att ljusintensiteten minskar snabbt med avståndet. Fördubbla avståndet från ljuskällan, och ljusintensiteten kommer att reduceras till en fjärdedel.
* Ljuskvalitet: Storleken på ljuskällan relativt motivet bestämmer ljusets mjukhet. Större ljuskällor skapar mjukare skuggor.
* Ljusmätare: Även om det inte är nödvändigt, kan en ljusmätare hjälpa dig att mäta ljusutgången på dina lysdioder och skapa ett konsekvent förhållande mellan nyckel- och fyllningslamporna.
* råformat: Skjut alltid i råformat för att bevara så mycket detaljer som möjligt och ge dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
Exempelinställningar:
* hög kontrast, dramatisk:
* Key Light:Small Softbox, 45 grader till sidan, något över.
* Fyll ljus:Mycket liten, diffus reflektor eller ett mycket svagt LED -ljus studsade av ett vitt kort. Nästan försumbar fyllning.
* Subtil och introspektiv:
* Key Light:Stor softbox, 45 grader till sidan, något över.
* Fyll ljus:Större softbox, placerad längre bort, mycket låg effekt.
Genom att förstå dessa principer och öva med din utrustning kan du skapa fantastiska och stämningsfulla humöriga porträtt med bara två LED -lampor. Kom ihåg att fokusera på att kontrollera skuggorna och skapa en känsla av djup och drama. Lycka till!