REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man blandar omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt

Att blanda omgivande ljus och fill-flash är en avgörande färdighet för fotografering av utomhusporträtt, vilket gör att du kan skapa väl exponerade och smickrande bilder i olika ljusförhållanden. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå detta effektivt:

1. Förstå koncepten:

* omgivande ljus (tillgängligt ljus): Det befintliga ljuset i miljön, såsom solljus, skugga eller ljus som reflekterar av byggnader. Detta är * Foundation * för ditt porträtt.

* Fill-Flash: En ljusbrist som används för att * komplettera * det omgivande ljuset, främst för att lysa upp skuggor och minska hård kontrast. Det * fyller i * de mörkare områdena.

* Målet: För att skapa en naturlig bild där blixten inte är uppenbar, men subtilt förbättrar motivets funktioner och evenser ut belysningen. Du vill balansera blixt och omgivande ljus så att blixten inte övermannar scenen eller skapar en "hjort i strålkastare" -utseende.

2. Bedömning av omgivande ljus:

* Identifiera den primära ljuskällan: Är det direkt solljus, öppen skugga, mulen eller något annat? Detta kommer att bestämma ljusets riktning och kvalitet.

* Observera skuggorna: Är de hårda och mörka, eller mjuka och diffus? Detta indikerar behovet av fyllningsflash.

* Tänk på bakgrunden: Är bakgrunden ljusare, mörkare eller ungefär samma som ämnet? Du måste justera din blixt för att korrekt exponera motivet utan att blåsa ut bakgrunden eller göra det för mörkt.

3. Utrustning:

* kamera: En kamera med manuellt läge, bländarprioritet (AV eller A) eller slutarprioritetsläge (TV eller S) är viktigt för exakt kontroll.

* flash:

* dedikerad speedlight: Erbjuder mest kraft och kontroll. TTL (genom-lins) mätning förenklar exponeringen.

* inbyggd blixt (pop-up flash): Mindre kraftfulla och producerar ofta hårt ljus, men användbart i en nypa, särskilt med diffusionstekniker.

* Ljusmodifierare (valfritt men rekommenderas starkt):

* diffusor: Mjuknar ljuset från blixten, minskar hårdhet och skapar ett mer naturligt utseende. Populära alternativ inkluderar små softboxar, flash -diffusorer eller till och med en enkel vävnad.

* reflektor: Studsar omgivande ljus tillbaka på motivet, ofta används istället för fyllningsflash i goda belysningsförhållanden.

* off-kamera blixtkabel (valfritt): Låter dig flytta blixten bort från kameran och skapa mer riktat och smickrande ljus.

* Ljusstativ (valfritt): För att hålla blixt utanför kameran.

4. Kamerainställningar:

* Skjutläge: bländarprioritet (AV eller A) rekommenderas i allmänhet, så att du kan styra fältets djup (suddar bakgrunden) medan kameran automatiskt justerar slutartiden för att uppnå korrekt exponering för omgivande ljus. Manual (M) Ger dig mest kontroll över både bländare och slutartid, men kräver mer erfarenhet.

* Aperture: Välj en bländare som ger det önskade fältets djup. Nedre F-nummer (t.ex. f/2.8, f/4) skapar ett grunt djupdjup (suddig bakgrund), medan högre F-nummer (t.ex. f/8, f/11) skapar ett större fältdjup (skarpare bakgrund).

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (vanligtvis ISO 100 eller 200) för att minimera brus. Öka endast vid behov för att upprätthålla en rimlig slutartid.

* slutartid: I bländarprioritetsläge väljer kameran slutartiden. Var medveten om kamerans flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Du kan inte använda snabbare slutartid än din synkroniseringshastighet med de flesta blinkningar om du inte använder höghastighetssynkronisering (HSS).

* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för det omgivande ljuset (t.ex. dagsljus, skugga, molnigt).

5. Flash -inställningar:

* ttl (genomgående lins) mätning: (Rekommenderas för nybörjare) Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på kamerans mätning. Du behöver troligen fortfarande justera Flash Exposure Compensation (FEC) för bästa resultat.

* manuellt läge: (Mer kontroll) Du ställer in flash -effektnivån manuellt (t.ex. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 kraft). Kräver mer experiment och en god förståelse för belysningsförhållanden.

* Flash Exposure Compensation (FEC): Detta gör att du kan finjustera flash-utgången i TTL-läge. Positiva FEC -värden (+0.3, +0.7, +1.0) Ökar blixtkraften, vilket gör motivet ljusare. Negativa FEC -värden (-0.3, -0.7, -1.0) Minskar blixtkraften, vilket gör motivet mörkare. Detta är ditt primära verktyg för att balansera blixt och omgivande ljus i TTL -läge.

6. Tekniker för balansering av ljus:

* Öppen skugga: Ofta den enklaste utgångspunkten. Det omgivande ljuset sprids, vilket minskar behovet av tung blixt. Placera motivet så att ljuset är smickrande och använd en * subtil * mängd fyllningsflask för att lysa upp skuggorna.

* Direkt solljus: Mer utmanande. Placera motivet så att solen ligger bakom dem (bakgrundsbelysning). Detta kan skapa en fin fälgens ljuseffekt. Använd fyllningsflasken för att få upp exponeringen i ansiktet. Överväg att använda höghastighetssynkronisering (HSS) om du behöver använda en snabbare slutartid än kamerans synkroniseringshastighet för att kontrollera exponering för omgivande ljus.

* mulen/molnigt: Omgivande ljus är i allmänhet mjukt och jämnt. Fill-flash kan fortfarande vara fördelaktigt för att lägga till en liten gnista i ögonen och lysa upp den övergripande bilden.

* bakgrundsbelysning: Placera ämnet med solen bakom dem. Använd fyllningsflasken för att korrekt exponera sitt ansikte. Var försiktig med linsflare.

7. Steg för att ta skottet:

1. komponera skottet: Välj din bakgrund och posera ditt ämne.

2. Ställ in omgivningsexponering: Ställ in din bländare och ISO för önskat djup i fält och bildkvalitet. Låt kameran välja slutartid (i bländarprioritetsläge) eller ställ in den manuellt (i manuellt läge). Ta ett testskott * utan * blixten för att se hur omgivande ljus ser ut. Justera dina inställningar tills bakgrunden är korrekt exponerad eller något underexponerad (beroende på önskad stämning).

3. Slå på Flash (TTL -läge rekommenderas): Ställ in din blixt i TTL -läge och börja med en blixtexponeringskompensation (FEC) på 0.

4. Ta ett testskott med blixt: Granska bilden. Är ämnet för ljust eller för mörkt?

5. Justera flashexponeringskompensation (FEC):

* Om motivet är för ljust, minska FEC (t.ex. -0.3, -0.7).

* Om motivet är för mörkt, öka FEC (t.ex. +0.3, +0.7).

6. Upprepa steg 4 och 5: Fortsätt justera FEC tills du uppnår en balanserad exponering där motivet är väl upplyst och blixten ser inte uppenbar ut.

7. finjust (vid behov): Du kan också behöva justera din bländare, ISO eller till och med byta till manuell flashkraft om du inte får önskade resultat med TTL.

8. Överväg att studsa: Om du är inomhus, studsa blixt från ett tak eller vägg för ett mjukare ljus.

8. Viktiga tips:

* mindre är mer: Sikta för subtila fyllningsflaskar. Du vill förbättra det befintliga ljuset, inte överväldigande det.

* Diffusion är nyckeln: Använd alltid en diffusor för att mjukgöra ljuset från din blixt, särskilt när du använder direkt blixt.

* Position Matters: Experimentera med blixtens position. Att flytta den något åt ​​sidan kan skapa mer intressanta skuggor. Off-Camera Flash är ett betydande steg upp i kvalitet.

* övning, övning, övning: Det bästa sättet att behärska fyllningsflasken är att öva i olika ljusförhållanden. Ta massor av testbilder och analysera resultaten.

* Leta efter fångstljus: De små höjdpunkterna i motivets ögon orsakade av blixt. De lägger liv och glitter till porträttet.

* underexponera omgivande ljus (valfritt): För att göra ditt ämne "pop", försök att underexponera det omgivande ljuset något (t.ex. -0,3 till -0,7 stopp). Detta kommer att göra fyllningsflasken mer märkbar och uppmärksamma ämnet. Var försiktig så att du inte underexponerar för mycket, annars blir bakgrunden för mörk.

* höghastighetssynkronisering (HSS): Använd detta om du vill använda en snabbare slutartid än kamerans flashsynkroniseringshastighet. Detta är användbart när du vill styra det omgivande ljuset i starkt solljus medan du fortfarande använder en bred bländare. HSS minskar blixtens kraft, så du kan behöva öka ISO eller komma närmare ämnet.

* efterbehandling: Mindre justeringar av exponering, kontrast och färg i efterbehandlingen kan ytterligare förbättra den slutliga bilden.

Exempel Scenarier:

* solig dag, ämne i skugga:

* Mål: Ljusa upp skuggorna under ögonen och till och med ut hudtoner.

* tillvägagångssätt: Använd fyllningsflask med en diffusor och en liten positiv FEC (t.ex. +0,3 till +0,7).

* bakgrundsbelyst ämne i Golden Hour:

* Mål: Exponera motivets ansikte korrekt samtidigt som det vackra bakgrundsljuset bibehålls.

* tillvägagångssätt: Använd fyllningsflash med en diffusor och en högre positiv FEC (t.ex. +0,7 till +1,3). Överväg att använda höghastighetssynkronisering om det behövs.

* mulen dag:

* Mål: Tillsätt lite "Sparkle" i ögonen och ljusna den övergripande bilden.

* tillvägagångssätt: Använd fyllningsflash med en diffusor och en liten negativ FEC (t.ex. -0,3 till 0) eller ingen FEC alls. Du vill bara ha ett mycket subtilt boost.

Att behärska konsten att blanda omgivande ljus och fyllningsflask tar tid och övning. Börja med enklare scenarier och experimentera gradvis med mer utmanande belysningsförhållanden. Målet är att skapa naturliga, smickrande porträtt som visar upp ditt ämne i bästa möjliga ljus.

  1. Sju skäl till varför flashporträtt är bättre än naturligt ljus

  2. Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

  3. Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

  4. Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker

  5. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

Belysning
  1. Hur man skapar detta inspirerade porträtt med ett ljus

  2. 6 skäl till varför dedikerade kameror är bättre än smartphones för fotografering

  3. Författarens favoritobjektiv – Canon 40 mm pannkaksobjektiv

  4. Budgetbelysning:Fake a Beauty Dish-porträtt med ett reflekterande paraply

  5. Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker

  6. En Guide för belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt

  7. Ljuskälla:Lighting for Mood

  8. En Guide för belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt