1. Förstå målet:
* omgivande ljus: Detta är det befintliga ljuset i scenen - solljus, skugga, mulen himmel osv. Du vill * använda * det, inte helt övermannas det.
* Fill-Flash: Detta är blixtens roll - att subtilt * fylla * i skuggor och lägga till höjdpunkter, vilket gör att ämnet ser mer naturligt och smickrande ut. Målet är att få det att se ut som om du * inte * använde blixt, eller åtminstone att det inte är uppenbart.
2. Gear du behöver:
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera med manuellt läge är viktigt.
* flash: En blixt på kameran är vanligast, men en blixt utanför kameran (med en sändare och mottagare) ger mer kreativ kontroll.
* Ljusmodifierare (valfritt, men rekommenderas): En diffusor eller softbox för din blixt kommer att mildra ljuset och få det att se mer naturligt ut. En enkel blixtdiffusörkupol eller reflektor gör underverk för flash på kameran. För flash utanför kameran kan du använda softboxar, paraplyer eller till och med en bar glödlampa.
* Valfritt:reflektor: En reflektor kan studsa omgivande ljus på ditt ämne, vilket minskar behovet av blixt i vissa situationer.
3. Grundläggande inställningar och inställningar:
* Plats: Tänk på riktningen och kvaliteten på det omgivande ljuset. Bakgrundsbelysta situationer fungerar ofta bra eftersom det omgivande ljuset kan skapa ett fälgsljus runt motivet, medan blixt fylls i framsidan.
* Kameraläge: Byt till manual (M) läge. Detta ger dig fullständig kontroll över bländare, slutartid och ISO.
* mätningsläge: Utvärdera kamerans mätningsläge:
* Utvärderande/matrismätning: Detta fungerar i allmänhet bra som en utgångspunkt, men kan behöva justering.
* Spot Metering: Kan vara användbart för att mäta omgivningsbelysningen noggrant.
* mittviktad mätning: Ett annat bra alternativ som betonar mitten av ramen (där ditt ämne vanligtvis är).
* flash -läge:
* ttl (genom linsen): Automatisk blixtmätning. Kameran berättar för blixten hur mycket kraft som ska användas. Bra för att starta, men kan vara inkonsekvent, särskilt när det gäller att förändra ljus. Använd Flash Exposure Compensation (FEC) för att finjustera flash-utgången.
* manual (M): Du ställer in flash -kraften manuellt. Kräver mer erfarenhet men ger dig de mest konsekventa resultaten. Mycket föredraget av många fotografer för dess repeterbarhet.
4. Processen (detaljerade steg):
a. Ställ in omgivningsexponering först:
1. Bestäm önskat fältdjup: Välj din bländare baserat på hur mycket bakgrund oskärpa du vill ha. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) Skapa grundare djup på fältet och mer bakgrundssuddighet. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) håller mer av scenen i fokus.
2. Justera slutartid: Justera slutarhastigheten för att få önskad exponering för *bakgrunden *. Detta är det avgörande steget. Titta på kamerans ljusmätare (i manuellt läge) * utan * blixten på. Justera slutartiden tills mätaren är nära noll (eller något underexponerad om du vill ha en mörkare bakgrund). * Överskrid inte kamerans flashsynkroniseringshastighet* (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund, kolla din kamerahandbok). Om det är för ljust även vid din synkhastighet måste du begränsa din bländare (reducera fältdjupet) eller sänka din ISO.
3. set ISO: Använd den lägsta ISO som möjligt för att minimera brus, samtidigt som du bibehåller en användbar slutartid och bländare. Börja med ISO 100 eller 200. Öka endast om det behövs.
4. Ta ett testskott Ta en bild för att kontrollera att bakgrunden och omgivande ljus ser hur du förväntar dig att de ska se ut. Gör justeringar om det behövs. Detta är * innan * blixten är påslagen.
b. Introducera blixt:
1. Slå på din blixt: Se till att din blixt är laddad och ansluten till din kamera (eller länkad trådlöst).
2. Ställ in initial flash -effekt (TTL eller manual):
* ttl: Börja med Flash Exposure Compensation (FEC) vid 0. Ta ett testskott. Öka eller minska FEC i steg om 1/3 för att justera flash -strömmen på ditt ämne. Generellt vill du ha en * subtil * belopp, ofta en negativ FEC som -1 eller -2/3.
* Manual: Börja med en mycket låg effektinställning, som 1/32 eller 1/64 kraft. Ta ett testskott. Öka gradvis blixtkraften i små steg (t.ex. 1/64 till 1/32, sedan till 1/16, etc.) tills du uppnår önskat fyllningsljus på ditt ämne.
3. Utvärdera och justera: Undersök ditt testskott noggrant.
* Ämne för ljust: Minska flashkraften (lägre FEC i TTL eller minska effekten i manual).
* Ämne för mörka/skuggor för djupt: Öka flashkraften (höja FEC i TTL eller öka effekten i manual).
* hårda skuggor: Använd en diffusor eller softbox på din blixt. Överväg att flytta ditt ämne till en plats med mer diffus omgivande ljus.
* onaturligt utseende: Din blixt är förmodligen för stark. Minska blixtkraften avsevärt. Du vill att blixten ska vara subtil.
4. Ta testbilder och finjustera: Detta är en iterativ process. Justera inställningar för flashkraft, blixtekompensation och/eller omgivande exponering (slutarhastighet främst) tills du får den önskade balansen mellan omgivande ljus och fyllning. Kom ihåg att några små justeringar kan göra en stor skillnad.
5. Flytta till en annan plats eller ett ämne och upprepa stegen, uppmärksamma det olika omgivande ljuset.
5. Viktiga tips och överväganden:
* Flash Sync Speed: * Överskrid aldrig kamerans flashsynkroniseringshastighet.* Detta är vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund. Om du gör det får du ett mörkt band över din bild.
* höghastighetssynkronisering (HSS): Om du behöver använda en snabbare slutartid än din synkroniseringshastighet kan du använda höghastighetssynkronisering (HSS). Detta gör att du kan använda snabbare slutartid men minskar den effektiva kraften på din blixt. HSS är användbart för att skjuta med ett grunt djupfält i starkt solljus. Kontrollera din blixt och kamerans manual för instruktioner om hur du aktiverar HSS. Var medveten om att HSS avsevärt minskar flashkraften och förkortar flash -serien.
* Avstånd: Ju närmare blixten är till ditt ämne, desto starkare blir ljuset. Om du använder en flash på kameran, går steget närmare eller längre bort från ämnet flashintensiteten.
* omvänd kvadratlag: Light Falloff följer den omvända fyrkantiga lagen. När du fördubblar avståndet från ljuskällan sjunker ljusintensiteten till en fjärdedel. Det är därför små rörelser av din blixt kan ha en märkbar inverkan.
* Diffusion är nyckeln: Hårt blixtljus är fienden. Diffus alltid din blixt med en diffusor, softbox eller studsa ljuset från en reflektor eller vägg. Detta skapar mjukare, mer smickrande ljus.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt. "Dagsljus" är vanligtvis en bra utgångspunkt för utomhusporträtt. Om du skjuter i skugga kan "molnigt" vara bättre. Du kan justera vitbalansen i efterbehandling om du skjuter i RAW. Tänk på blixtens färgtemperatur, eftersom vissa blixtar avger ett något svalare ljus.
* råformat: Fotografering i RAW ger dig mer flexibilitet för att justera exponering, vitbalans och andra inställningar i efterbehandling.
* Catchlights: Var uppmärksam på fångstljus (de små reflektionerna av ljus i motivets ögon). De lägger till liv och gnista till porträtt. En enda, väldefinierad fångstlight är vanligtvis mer önskvärd än flera spridda fångstljus.
* övning, övning, övning: Det bästa sättet att behärska påfyllningsflasken är att öva regelbundet i olika belysningssituationer.
Exempelsscenario:Bakgrundsporträtt
1. Situation: Ämne som står med solen bakom dem.
2. omgivande ljus: Solen skapar ett kantljus runt motivet men lämnar ansiktet i skugga.
3. Omgivande exponering: Ställ in kameran till manuellt läge. Välj en bländare (t.ex. f/2.8 för grunt fältdjup). Justera slutarhastigheten (t.ex. 1/200th) och ISO (t.ex. 100) för att korrekt exponera * bakgrunden * och fälglampa. Ämnet's ansikte kommer sannolikt att vara underexponerad.
4. Fill-Flash: Slå på din blixt (med en diffusor). Börja med TTL och FEC vid -1 eller -2/3. Om du använder manuellt läge, börja med en låg effektinställning som 1/32.
5. Testa och justera: Ta ett testskott. Om motivets ansikte fortfarande är för mörkt, öka flashkraften (öka FEC i TTL eller öka kraften i manuell). Om blixten ser för stark ut, minska blixtkraften.
6. Slutför: Fortsätt justera tills motivets ansikte är väl upplyst, men bakgrunden och fälgens ljus är fortfarande korrekt exponerade.
Sammanfattningsvis handlar blandning av omgivande ljus och fyllningsflash om balans och subtilitet. Du vill använda blixten för att * förbättra * omgivningsljuset, inte övermannas det. Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du skapa fantastiska utomhusporträtt med perfekt balanserat ljus.