Vad är "bra ljus"?
Bra ljus för porträtt omfattar flera viktiga egenskaper:
* Kvalitet:
* Mjukt ljus: Detta är i allmänhet det mest smickrande för porträtt. Det är diffus och till och med, minimerar hårda skuggor och markerar strukturer utan att vara alltför dramatiska. Tänk på ljus på en molnig dag eller ljus filtrerad genom en softbox. Mjukt ljus tenderar att släta huden och skapa ett mer mildt och behagligt utseende.
* Hårt ljus: Hårt ljus är direkt och skapar starka, väl definierade skuggor. Tänk på direkt solljus på en klar dag. Även om det ofta undviks, kan hårt ljus användas kreativt för dramatiska porträtt med betonade strukturer och kontrast.
* Riktning: Vinkeln vid vilken ljuset träffar ditt ämne förändrar dramatiskt stämningen och estetiken.
* Frambelysning: Ljus kommer direkt framifrån. Kan vara smickrande men kan också vara platt och göra att motivet verkar tvådimensionellt. Kan minimera skuggor.
* Sidbelysning: Ljus kommer från sidan. Skapar skuggor och dimension och betonar struktur och form. Kan vara mycket dramatiskt.
* Back Lighting: Ljus kommer bakom ämnet. Skapar en silhuett eller en kant av ljus runt motivet och separerar dem från bakgrunden. Kan vara svårt att exponera korrekt.
* Toppbelysning: Ljus kommer från direkt ovanför. Kan skapa smickrande skuggor under ögonen, näsan och hakan. I allmänhet undviks.
* Bottenbelysning: Ljus kommer underifrån. Sällan används, eftersom det kan skapa ett skrämmande eller onaturligt utseende.
* Färgtemperatur: Ljus har en färg, mätt i Kelvin (K).
* varmt ljus (lägre Kelvin): Gulaktigt eller orange ljus (t.ex. solnedgång). Skapar en mysig och inbjudande känsla.
* Cool Light (Higher Kelvin): Bluish Light (t.ex. mulen himmel). Kan skapa en mer steril eller dramatisk känsla. Den "korrekta" färgtemperaturen beror på din estetik och stämningen du vill skapa.
* Intensitet: Hur ljust ljuset är. Du behöver tillräckligt med ljus för att korrekt exponera ditt ämne, men för mycket ljus kan orsaka att skräp och utblåsta höjdpunkter.
Hur man använder bra ljus för vackra porträtt:
Här är en praktisk guide för att använda olika typer av ljus för porträtt:
1. Hitta och använda naturligt ljus:
* Öppen skugga: Det här är din bästa vän! Leta efter skugga skapade av byggnader, träd eller markiser. Ljuset är mjukt, jämnt och smickrande. Placera ditt ämne precis inuti skuggan, mot det öppna området för maximalt ljus.
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Ljuset under timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången är varm, mjuk och gyllene. Detta anses ofta vara det vackraste ljuset för porträtt. Experimentera med bakgrundsbelysning eller sidobelysning under denna tid.
* mulen dagar: En molnig dag är i huvudsak en gigantisk softbox. Ljuset är diffus och jämnt, minimerar skuggor och skapar ett smickrande utseende.
* fönsterljus: Placera ditt ämne nära ett fönster, vilket gör att naturligt ljus kan belysa ansiktet. Vinka ämnet för fönstret för sidobelysning eller låt dem möta fönstret för frambelysning. Använd en reflektor för att studsa ljus tillbaka i skuggorna.
2. Arbetar med konstgjort ljus:
* softboxar: Dessa används för att diffus konstgjort ljus, vilket skapar mjuk, till och med belysning. Ett måste för studioporträtt.
* paraplyer: I likhet med softboxar diffusar paraplyer ljus, men de kan skapa en bredare, mindre kontrollerad ljusspridning.
* Reflektorer: Reflektorer studsar ljuset tillbaka på ditt ämne, fyller i skuggor och lägger till höjdpunkter. De är ett mångsidigt och billigt verktyg. Vita, silver- och guldreflektorer har vardera en något annorlunda effekt.
* Speedlights/Flashes: Dessa kan användas på eller utanför kameran. Använd dem med modifierare (softboxar, paraplyer) för att mjukgöra ljuset. Experimentera med olika positioner och effektinställningar.
3. Tekniker för att använda ljus effektivt:
* Var uppmärksam på skuggor: Lägg märke till var skuggorna faller på ditt motiv ansikte. Är de smickrande? Är de för hårda? Justera din ämnes position eller använd en reflektor för att fylla i skuggor.
* Använd Fill Light: Även i gott ljus kan skuggor vara för mörka. Använd en reflektor eller en speedlight på låg effekt för att lägga till fyllningsljus och lysa upp skuggorna.
* Se för hotspots: Undvik att ha direkt solljus slå ditt motiv ansikte, eftersom det kan skapa utblåsta höjdpunkter.
* Experiment med bakgrundsbelysning: Placera ditt ämne med ljuset bakom dem, skapa en silhuett eller en kant av ljus runt huvudet och axlarna. Du kan behöva justera kamerans exponering för att korrekt exponera motivets ansikte.
* Tänk på bakgrunden: Bakgrunden bör komplettera ditt ämne och inte distrahera från dem. En mörk bakgrund kan göra att ditt ämne sticker ut, medan en ljus bakgrund kan tvätta dem ut.
* Kontrollens omgivande ljus: Stäng av eller svaga andra ljuskällor i inomhusinställningar som kan påverka ljusets färg eller riktning.
* Lär dig att läsa ljuset: Öva på att observera ljus och hur det påverkar olika ämnen. Ju mer du tränar, desto bättre blir du att känna igen och använda bra ljus.
Tips för att hitta bra ljus:
* scoutplatser: Besök platsen på olika tider på dagen innan en fotoshoot.
* Använd en ljusmätare: En ljusmätare kan hjälpa dig att mäta ljuset exakt och bestämma rätt exponeringsinställningar. (Ofta inbyggd i din kamera)
* övning, övning, övning: Det bästa sättet att lära sig om ljus är att experimentera och öva. Ta bilder i olika belysningsförhållanden och analysera resultaten.
Sammanfattningsvis är "bra ljus" lätt som är smickrande för ditt ämne, skapar önskad stämning och hjälper till att berätta en historia. Att förstå ljusens egenskaper och hur man använder dem är viktigt för att skapa vackra och övertygande porträtt.