Här är en uppdelning av vad som gör bra ljus och hur man använder det:
Vad utgör bra ljus för porträtt?
* Riktning:
* Front Light: Kan vara mycket smickrande, utjämna rynkor och ge till och med belysning. Det kan emellertid också platta ansiktet och göra att det verkar tvådimensionellt om det inte kontrolleras. Undvik direkt, hårt framljus, särskilt på middagstid.
* sidoljus: Skapar skuggor som definierar ansiktets konturer och lägger djup och dimension. Det kan lyfta fram strukturer och funktioner. Tänk på att skapa för starka skuggor på ena sidan av ansiktet.
* Backlight (RIM Light): Skapar en haloeffekt runt motivets huvud och axlar och skiljer dem från bakgrunden. Kan vara mycket dramatisk och vacker, men kräver noggrann mätning och eventuellt fylla ljus för att undvika underexponering av ansiktet.
* Tre-quarter Light: Detta anses ofta vara det mest smickrande. Den kombinerar element i fram- och sidoljus, vilket ger både jämn belysning och subtila skuggor för dimension.
* Kvalitet:
* Mjukt ljus: Diffusion och mild, skapa gradvisa övergångar mellan ljus och skugga. Det minimerar rynkor, fläckar och hårda skuggor, vilket resulterar i ett smickrande och förlåtande utseende. Mjukt ljus föredras i allmänhet för porträtt. Exempel inkluderar molniga dagar, öppen skugga eller ljus diffus med gardiner eller paraplyer.
* Hårt ljus: Direkt och intensiv, producerar starka, väl definierade skuggor. Det kan betona strukturer och skapa en dramatisk stämning. Men det kan också accentuera brister och vara mindre smickrande för porträtt. Direkt solljus vid middagstid är ett exempel på hårt ljus.
* Färg:
* varmt ljus: Har en gul eller orange nyans, ofta förknippad med soluppgång och solnedgång. Det kan skapa en mysig och inbjudande atmosfär.
* Cool Light: Har en blåaktig eller grönaktig nyans, ofta finns i skugga eller på mulen dagar. Det kan skapa en mer dyster eller dramatisk stämning.
* neutralt ljus: Balanserad i färgtemperatur, utan en stark varm eller sval roll.
* Intensitet:
* Bright Light: Kan vara användbart när man behöver en låg ISO eller när du tar bilder av ämnen i rörelse. Emellertid kan intensivt ljus orsaka hårda skuggor eller orsaka att motivet skvint.
* dim ljus: Kan vara användbara för att förmedla en känsla av intimitet, men kan presentera utmaningar för fotografer eftersom de måste använda långsammare slutartid, bredare öppningar eller öka deras ISO.
Hur man använder bra ljus för vackra porträtt:
1. Förstå din ljuskälla:
* naturligt ljus:
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger varmt, mjukt och smickrande ljus.
* Öppen skugga: Att hitta skugga som är öppen för himlen ger mjukt, jämnt ljus utan hårda skuggor. Leta efter skugga skapade av byggnader, träd eller stora paraplyer.
* mulen dagar: Erbjuder vackert, diffus ljus som är mycket smickrande.
* Artificial Light:
* Studio Strobes/Flashes: Ge kraftfullt och kontrollerbart ljus. Använd modifierare som softboxar, paraplyer eller skönhetsrätter för att mjukgöra ljuset.
* Speedlights/On-Camera blinkar: Kan användas på kameran eller utanför kameran för fyllningsblixten eller för att skapa dramatiska belysningseffekter. Överväg att använda diffusorer eller studsa blixt från väggar eller tak för att mjukgöra ljuset.
* Kontinuerliga lampor: Lättare att se effekterna i realtid, men ofta mindre kraftfulla än strober. Bra för video och stillfotografering.
2. Positionering:
* ljusvinkel: Experimentera med olika vinklar för att hitta vad som fungerar bäst för ditt ämne. Tre fjärdedel är ofta en bra utgångspunkt.
* Ämnesorientering: Rotera ditt ämne relativt ljuskällan för att skapa olika skuggmönster och markera olika funktioner.
* Fill Light: Använd en reflektor eller en andra ljuskälla för att fylla i skuggor och balansera exponeringen.
3. mätning:
* Förstå kamerans mätare: Din kameras mätare kan luras av ljusa bakgrunder eller mörka kläder. Lär dig hur du använder den effektivt eller växlar till manuellt läge.
* Spot Metering: Mätare från motivets ansikte för korrekt exponering.
* Exponeringskompensation: Justera din exponering baserat på ljusförhållandena och din önskade utseende.
4. modifiera ljuset:
* diffusion: Använd diffusorer, granskningar eller gardiner för att mjukgöra hårt ljus.
* Reflektion: Använd reflektorer för att studsa ljus i skuggor och lysa upp motivets ansikte.
* flaggor: Använd flaggor för att blockera ljus och skapa mer dramatiska skuggor.
* paraplyer och softboxar: Använd paraplyer och softboxar för att mjukgöra och sprida ljuset från konstgjorda källor.
5. Tänk på bakgrunden:
* Undvik ljusa eller distraherande bakgrunder: Dessa kan dra uppmärksamheten från ämnet.
* Använd en suddig bakgrund (bokeh): Att använda en bred bländare (låg F-nummer) kan skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och isolera motivet.
6. experiment och observera:
* Var uppmärksam på skuggor: Skuggor skapar djup och dimension. Observera hur de faller på motivets ansikte och kropp.
* Skjut i olika ljusförhållanden: Öva fotografering i olika typer av ljus för att lära sig att arbeta med olika utmaningar och möjligheter.
* lär av andra: Studera arbetet med porträttfotografer du beundrar och försöker förstå hur de använder ljus för att skapa sina bilder.
Sammanfattningsvis: Bra ljus handlar om kontroll och manipulation för att uppnå önskat utseende. Mjukt ljus gynnas vanligtvis för porträtt, men hårt ljus kan användas effektivt för specifika effekter. Att förstå hur ljus fungerar, experimentera med olika tekniker och öva konsekvent hjälper dig att skapa vackra och övertygande porträtt.