REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

Att skapa ett unikt porträtt i staden på natten innebär en blandning av teknisk skicklighet, konstnärlig vision och en vilja att experimentera. Här är en uppdelning av hur man närmar sig det:

i. Planering och förberedelser

* scoutplatser: Detta är avgörande. Vinge inte bara det. Söka efter:

* Intressanta ljuskällor: Neonskyltar, gatulampor (olika färger och intensiteter), byggnadsljus, bilstrålkastare/bakljus, reflektioner över vått trottoar.

* Bakgrund: Arkitektoniska element, intressanta strukturer (tegelväggar, graffiti), ledande linjer (gator, broar), parker, vattenfunktioner.

* Säkerhet: Prioritera säkerheten! Undvik skissartade områden och överväg att ta med en vän eller assistent.

* Tillgänglighet: Se till att du har laglig tillgång till platsen. Vissa områden kan kräva tillstånd för fotografering.

* Definiera din vision: Vilken typ av humör och historia vill du berätta?

* koncept: Är det ett dramatiskt porträtt? Ett uppriktigt skott? Något surrealistiskt? Ett modernt tag på noir?

* Stil: Högkontrast, lågmäld, färgglad, desaturerad, filmliknande?

* Ämne: Hur interagerar ämnet med stadsmiljön? Vilka känslor förmedlar de?

* Referensbilder: Samla inspiration från andra fotografer, filmer eller konst.

* redskap:

* kamera: En kamera med bra prestanda med låg ljus är väsentlig (DSLR, spegelfri eller till och med en modern smartphone).

* lins: En snabb lins (f/1.8, f/1.4, f/2.8 eller lägre) gör att du kan fånga mer ljus och skapa ett grunt djupfält. Överväga:

* 35mm eller 50mm: Mångsidig och bra för porträtt i gatan.

* 85mm eller längre: Bra för att isolera ämnet och skapa bakgrundssuddighet.

* vidvinkellins: Kan användas kreativt för att integrera miljön.

* stativ: Väsentligt för långa exponeringar och skarpa bilder i svagt ljus. En lätt resestativ kan vara idealisk.

* extern blixt (valfritt): Använd sparsamt och kreativt. En speedlight med en diffusor kan lägga till fyllningsljus eller skapa dramatiska effekter.

* Relear Release (valfritt): Minskar kameraskakan när du använder ett stativ.

* rekvisita (valfritt): Tänk på rekvisita som förbättrar historien eller humöret (paraply, solglasögon, ett specifikt objekt som ämnet har).

* Kläder och smink: Planera kläder och smink som kompletterar miljön och den önskade stämningen.

* kommunicera med ditt ämne: Diskutera konceptet och visionen i förväg. Gör dem bekväma och vägleda dem under fotograferingen.

ii. Fotograferingstekniker

* Kamerainställningar:

* Aperture: Använd en bred bländare (låg F-nummer) för att släppa in mer ljus och skapa ett grunt djupdjup (suddig bakgrund).

* iso: Öka ISO efter behov, men tänk på buller. Experiment för att hitta den högsta acceptabla ISO för din kamera. Börja lågt och höj efter behov.

* slutartid: Använd en slutartid tillräckligt snabbt för att undvika rörelsesuddighet om du skjuter handhållen. Använd ett stativ för långsammare slutartid. Experimentera med medvetet långsamma slutarhastigheter för rörelse oskärpa effekter.

* vitbalans: Justera vitbalansen så att den matchar ljuskällan (t.ex. volfram för gatuljus). Experimentera med kreativa vitbalansinställningar för unika utseende.

* Komposition:

* Rule of Thirths: Placera motivet utanför centrum för en mer dynamisk komposition.

* ledande linjer: Använd linjer i miljön för att dra tittarens öga till ämnet.

* Framing: Använd arkitektoniska element eller andra objekt för att rama in ämnet.

* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt motivet för att skapa en känsla av isolering eller drama.

* Perspektiv: Experimentera med olika vinklar (låg vinkel, hög vinkel) för att skapa unika perspektiv.

* Belysningstekniker:

* omgivande ljus: Använd befintliga gatuljus, neonskyltar och andra ljuskällor. Experimentera med att placera ämnet för att dra nytta av dessa ljuskällor.

* Fill Flash: Använd en lågeffekt blixt för att fylla i skuggor och lysa upp motivets ansikte. Använd en diffusor för att mjukgöra ljuset.

* drar slutaren: Kombinera en blixt med en långsammare slutartid för att fånga både ämnet och bakgrunden. Var medveten om potentiell rörelsesuddighet.

* Ljusmålning: Använd en ficklampa eller annan ljuskälla för att måla ljus på motivet eller bakgrunden under en lång exponering.

* bakgrundsbelysning: Placera motivet med ryggen till en ljuskälla för att skapa en silhuett eller fälglampa.

* Reflektion: Använd reflektioner på våta ytor eller fönster för att ge djup och intresse.

* fokusering:

* manuellt fokus: Kan vara mer pålitlig i svagt ljus. Använd Focus Peaking (om din kamera har det) för att hjälpa till med att fokusera.

* autofokus: Använd autofokus för en punkt och fokusera på motivets ögon. Var medveten om att autofokus kan kämpa i svagt ljus.

iii. Efterbehandling

* Programvara: Adobe Lightroom, Photoshop, fånga en eller liknande.

* grundläggande justeringar: Exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta.

* Färgkorrigering: Justera vitbalans, färgtemperatur och nyans.

* Färgklassificering: Experimentera med färgklassificering för att skapa en specifik stämning och stil. Använd färglutar eller skapa dina egna färgpaletter.

* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.

* Bullerreduktion: Minska bruset orsakat av höga ISO -inställningar.

* Dodging and Burning: Lättar eller mörknar specifika områden för att vägleda tittarens öga.

* kreativa effekter:

* split toning: Lägg till olika färger i höjdpunkterna och skuggorna.

* Filmsimulering: Använd förinställningar eller skapa din egen för att härma utseendet på film.

* spannmål: Lägg till korn för att skapa en filmliknande look.

* vinjettering: Lägg till en subtil vinjett för att uppmärksamma bildens centrum.

iv. Element av unikhet

* okonventionella poser: Undvik standardporträttposer. Uppmuntra ämnet att flytta och interagera med miljön på oväntade sätt.

* oväntade platser: Leta efter förbisatta eller dolda ädelstenar i staden. En bakgränd kan vara mer intressant än ett berömt landmärke.

* surrealistiska eller drömliknande egenskaper: Experimentera med långa exponeringar, rörelse oskärpa eller komposition för att skapa surrealistiska eller drömliknande effekter.

* Storytelling: Berätta en historia genom porträttet. Vad tänker ämnet eller känslan? Vad är deras koppling till staden?

* Emotionell anslutning: Fånga en äkta känsla från ämnet. Detta är vad som verkligen kommer att få porträttet att sticker ut.

* Personlig stil: Utveckla din egen unika stil. Experimentera och hitta vad som resonerar med dig.

v. Tips för framgång

* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skjuta i svagt ljus och skapa unika porträtt.

* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och driva dina gränser.

* lär av andra: Studera arbetet med andra fotografer som inspirerar dig.

* Var tålamod: Nattfotografering kan vara utmanande, så var tålamod och ihållande.

* ha kul! Njut av processen och låt din kreativitet flyta.

Genom att kombinera dessa tekniker och element kan du skapa verkligt unika och övertygande porträtt i staden på natten. Lycka till!

  1. De 11 bästa tutorials för kamerablixt på webben!

  2. Hur man gör accentbelysning

  3. Hur man gör accentbelysning

  4. Hur man använder fyllning av fotografi

  5. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

Belysning
  1. Hur man inaktiverar URL-länkförhandsvisningar i meddelanden för iOS och MacOS

  2. Hur man får det bästa resultatet när man filmar i naturlig dimma

  3. Vad saknas i din resa? En väska som gör mer än att hålla kameran

  4. Hur man använder två LED -lampor uppnår humöriga porträtt

  5. Så här aktiverar du läskvitton per kontakt i meddelanden på iPhone eller iPad

  6. Hur du utvecklar din egen stil inom landskapsfotografering

  7. Hur man minskar vindbruset i premiär

  8. Så du vill hålla din kamera säker? Här är hur