1. Förstå "humörig" ljus
* kontrast: Moody -porträtt har vanligtvis hög kontrast, vilket innebär en stark skillnad mellan de ljusaste och mörkaste delarna av bilden.
* skuggor: Djupa, väl definierade skuggor är avgörande.
* Riktning: Ofta är ljuset riktat, kommer från sidan eller högre, vilket skapar dramatiska skuggor och höjdpunkter.
* Färgtemperatur: En svalare färgtemperatur (blåaktig) kan förbättra en känsla av melankoli eller mysterium, medan en varmare temperatur (gulaktig) kan antyda intimitet eller nostalgi.
* Lätt nedfall: Var uppmärksam på hur snabbt ljuset övergår från ljust till mörker. En snabb falloff skapar drama.
2. Viktig utrustning (bortom lysdioderna)
* Två LED -lampor: Välj lampor med justerbar ljusstyrka och idealiskt, justerbar färgtemperatur (Bi-färg-lysdioder). Dimmeromkopplare är ett måste.
* Ljus står: Väsentligt för att placera dina lampor.
* modifierare (avgörande!) Det är här magin händer! Tänk på dessa:
* softboxar: Ge mjukare, mer diffus ljus. Bra för en lite mindre hård humörig look. Få softboxar som är medelstora eller stora. Mindre softboxar fungerar som hårda ljuskällor.
* paraplyer (skjutning eller reflekterande): Mer prisvärda än softboxar, men kan vara lite mindre kontrollerade. Reflekterande paraplyer ger i allmänhet ett mer riktningsljus.
* rutnät: Fokusera ljusstrålen och minska spill. Fantastiskt för att skapa pooler av ljus och dramatisk falloff. Honungskaknät är en vanlig typ.
* ladugårdsdörrar: Forma ljuset och förhindra att det spillas på bakgrunden eller andra områden.
* snoots: Skapa en liten, koncentrerad ljuscirkel. Perfekt för att lyfta fram specifika områden.
* gobo: Placera en form skärning av papper eller metall framför ett ljus. Det kastar en skugga av den formen.
* reflektor (vit, silver, guld): Att studsa ljuset tillbaka till skuggområden. En vit reflektor är i allmänhet den säkraste satsningen för en subtil fyllning.
* bakgrund: En mörk eller neutral bakgrund (svart, grå, brun) kommer att betona skuggorna och humöret.
* kamera och lins: Använd en objektiv med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/1.8) för att tillåta mer ljus och skapa ett grunt fältdjup, vilket ytterligare isolerar ditt ämne.
* stativ (valfritt, men rekommenderas): Säkerställer skarpa bilder, särskilt med längre exponeringar.
3. Två-ljus installationstekniker för humöriga porträtt
Här är några populära inställningar, från enklare till mer komplexa:
* Nyckel ljus och fylld ljus (klassiskt, men justerat för humör):
* nyckellampa: Placera ett LED -ljus till * sidan * på ditt ämne, något framför. Vinka ner den något. Detta är din huvudsakliga ljuskälla och skapar höjdpunkter och skuggor. Använd en modifierare som en softbox eller ett paraply för en mjukare utseende, eller gå utan för en hårdare utseende.
* Fill Light: Placera det andra LED -ljuset på den * motsatta * sidan av motivet, men betydligt * dimmer * än nyckelljuset. Detta ljus fylls i skuggorna, men bara något. Använd en reflektor istället för ett andra ljus för en jämn subtilfyllning. Nyckeln är att hålla kontrasten hög.
* humörjustering: Dim fyllningslampan till den punkt där skuggor är närvarande och starka, men den totala exponeringen är fortfarande behaglig. Experimentera med att sätta ner nyckeln lyser ner mer för dramatiska skuggor under kindbenen och näsan.
* Färgtemperatur: Experimentera med olika färgtemperaturer för nyckeln och fyllningslamporna. Ett något svalare nyckellampa och ett något varmare fyllningsljus kan ge djup.
* rembrandt belysning (en humörförstärkare):
* Single Light Source: Tekniskt sett kan detta * * göras med ett ljus och en reflektor, men två lampor möjliggör mer kontroll.
* Nyckelljusplacering: Placera den * primära * ljuskällan hög och något till * sidan * på motivet, så att en liten ljus triangel visas på kinden mittemot ljuskällan. Detta är signaturen "Rembrandt Patch" av ljus.
* andra ljus (valfritt): Använd en andra, mycket svag ljus eller reflektor på motsatt sida för att * subtilt * fyll i skuggorna, men behåll den distinkta kontrasten. Ljustriangeln bör förbli i fokus.
* bakgrundsbelysning och nyckel ljus (dramatisk):
* Backlight (RIM Light): Placera ett LED -ljus * bakom * och till sidan av ditt ämne och pekar mot baksidan av huvudet/axlarna. Detta skapar en kant av ljus som skiljer dem från bakgrunden. Använd ett rutnät eller snoot för att kontrollera utsläppet.
* nyckellampa: Placera det andra LED -ljuset framför motivet, vinklat ner något. Justera ljusstyrkan för att skapa önskad exponering.
* humörjustering: Nyckeln är balans. Bakgrundsbelysningen ska inte övermanna nyckelljuset. Experimentera med färgtemperaturen på bakgrundsbelysningen för att skapa olika effekter (t.ex. en blå bakgrundsbelysning för en kallare känsla, en varm bakgrundsbelysning för ett mer eteriskt utseende).
* Två lampor - var och en med geler (kreativ färg):
* Placering: Använd en traditionell nyckel- och fyllning av ljus (som beskrivits ovan) eller experimentera med andra positioner.
* geler: Placera färgade geler över varje LED -ljus. Vanliga val för humöriga porträtt inkluderar:
* Deep Blue: För en känsla av melankoli eller kyla.
* Deep Red: För drama och intensitet.
* teal: För en surrealistisk eller mystisk känsla.
* bärnsten: För värme och nostalgi.
* humörjustering: Färgerna kommer att påverka stämningen dramatiskt. Experimentera med olika gelkombinationer och intensiteter. Du kan till och med använda en gel och lämna det andra ljuset ofärgat.
4. Viktiga överväganden och tips
* experiment! Det bästa sättet att lära sig är att prova olika inställningar och se vad som fungerar bäst för ditt ämne och din stil.
* Starta enkelt: Överväg inte dig själv med komplexa inställningar till en början. Börja med tangentljuset och fylla ljusinställningen och lägg gradvis mer komplexitet.
* Se skuggorna: Var uppmärksam på skuggorna. Är de för hårda? För mjuk? Faller de på rätt plats? Det är här stämningen skapas.
* Feathering ljuset: "Fjäder" hänvisar till att vinkla ljuset så att strålens * kant *, snarare än det direkta centrumet, träffar ämnet. Detta kan skapa ett mjukare, mer tilltalande ljus.
* Avståndsfrågor: Ju närmare ljuskällan är till ämnet, desto mjukare är ljuset. Ju längre bort, desto svårare är ljuset.
* Ämneplacering: Placera ditt ämne noggrant i förhållande till lamporna. Små justeringar i sin position kan dramatiskt förändra skuggorna och höjdpunkterna.
* Skjut i manuellt läge: Detta ger dig fullständig kontroll över dina kamerainställningar (bländare, slutartid, ISO) och säkerställer konsekvent exponering.
* Övervaka ditt histogram: Histogrammet på kamerans LCD -skärm visar fördelningen av toner i din bild. Använd den för att säkerställa att du inte klipper höjdpunkter eller skuggor.
* efterbehandling: Redigering är en viktig del av processen. Justera kontrast, skuggor, höjdpunkter och färg för att ytterligare förfina stämningen.
* Modellens uttryck: Ett tankeväckande eller introspektivt uttryck från din modell kommer att förbättra den humöriga känslan. Kommunicera din vision till dem.
* Mörka kläder: Mörkare kläder kommer att ta upp mer ljus och förbättra skuggorna och bidra till den totala stämningen.
* underexponera något: Avsiktligt underexponering av ett stopp eller två kan fördjupa skuggorna och skapa en mer dramatisk effekt.
* skjut bunden (om möjligt): Att skjuta bundet innebär att ansluta din kamera till en dator och se bilderna på en större skärm i realtid. Detta gör att du kan göra mer exakta justeringar av din belysning.
* Kontrollera din vitbalans: Få din vitbalans rätt i kameran eller korrigera den i efterbehandlingen för att säkerställa exakta färger. En något svalare vitbalans kan ofta förbättra en humörig känsla.
* öva regelbundet. Ju mer du tränar, desto mer intuitivt blir det.
Genom att förstå dessa principer och experimentera med olika inställningar kan du skapa fantastiska, humöriga porträtt med bara två LED -lampor. Lycka till!