1. Gear du behöver:
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera erbjuder mest kontroll. Du * kan * använda en telefon med en extern blixt, men resultaten kommer att vara begränsade.
* flash: En extern blixt (Speedlight) är väsentlig. Den inbyggda blixten på din kamera producerar vanligtvis hårt, smickrande ljus. Leta efter en blixt som stöder TTL-mätning (genom linsen) för automatisk exponering.
* Flash Modifier (Essential): Detta diffunderar och mjukar blixtens ljus. Överväga:
* softbox: Skapar en stor, mjuk ljuskälla. Bra för resultat av studiokvalitet på plats, men kan vara skrymmande.
* paraply (skjutning eller reflekterande): Mer bärbar än en softbox. Skjutningsparaplyer mjukar ljus, medan reflekterande paraplyer studsar ljuset tillbaka.
* Speedlight Diffuser (t.ex. Gary Fong Lightsphere, Rogue FlashBender): Kompakt och bekvämt, men kanske inte mjukar upp ljuset så mycket som större modifierare. Bra för subtil fyllning.
* studsna flash (inbyggd eller extern blixt, pekad på vägg/tak): Om du är inomhus med ljusa väggar/tak kan studsblixten skapa naturligt utseende.
* Ljusstativ (valfritt, men rekommenderas): För att hålla din blixt och modifierare utanför kameran.
* Wireless Flash Trigger (valfritt, men rekommenderas starkt): Låter dig kontrollera blixt på distans och ge dig mer frihet i placeringen. Många blixtar har inbyggda optiska triggers, men radioutlösare är mer pålitliga, särskilt utomhus.
* stativ (valfritt, men rekommenderas): Hjälpsam för att hålla kameran stadig, särskilt med längre exponeringar.
2. Kamerainställningar:
* -läge: Manual (M) är bäst för fullständig kontroll. Apertureprioritet (AV eller A) kan fungera, men du måste kompensera med blixtexponeringskompensation.
* Aperture: Välj en bländare baserad på önskat fältdjup.
* bredare bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8, f/4): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och isolerar ditt ämne. Använd om du vill ha en drömmande, fokuserad på ämnet.
* smalare öppning (t.ex. f/5.6, f/8, f/11): Skapar ett större djup i fältet och håller mer av scenen i fokus. Användbar om du vill ha en skarp bakgrund eller skjuter en grupp.
* slutartid: Detta styr det omgivande ljuset (bakgrund).
* Börja vid 1/60 eller 1/125:e sekund. Justera därifrån. Snabbare slutarhastigheter mörknar bakgrunden; Långsammare slutarhastigheter lyser den. Gå inte * för * långsam, annars introducerar du kameraskakning.
* Viktigt: Känn kamerans flashsynkroniseringshastighet. Detta är den snabbaste slutartiden du kan använda med blixt. Vanligtvis är det 1/200:e eller 1/250:e sekund. Att använda en snabbare hastighet kan resultera i ett mörkt band i din bild. Höghastighetssynkronisering (HSS) kan användas, men minskar flashkraften.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. ISO 100, ISO 200) för att minimera brus. Öka endast vid behov för att lysa upp bakgrunden utan att offra flashkraften.
* vitbalans: Ställ in den på blixt eller auto. Justera i efterbehandlingen om det behövs.
* Fokusläge: Använd autofokus för en punkt och fokusera på ämnets ögon.
3. Flash -inställningar:
* ttl (genomgående lins) mätning: Börja med TTL -läge. Flashen justerar automatiskt kraften baserat på ljuset som återspeglas tillbaka från ditt ämne.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Detta är * avgörande * för att finjustera blixtkraften. När du har tagit ett testskott i TTL -läge använder du FEC för att justera blixtens utgång:
* + FEC: Ökar flashkraften (ljusare ditt ämne).
* - FEC: Minskar blixtkraften (dimmar ditt ämne).
* manuellt läge (avancerat): När du är bekväm med TTL kan du prova manuellt läge. Detta ger dig fullständig kontroll över flashkraften. Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/16, 1/32) och öka den gradvis tills du får önskad exponering.
* zoomhuvud: Justera zoomhuvudet på din blixt så att den matchar din linsens brännvidd. En bredare zoominställning kommer att sprida ljuset, medan en smalare inställning kommer att fokusera den.
4. Flashplaceringstekniker:
* off-kamera blixt (rekommenderas):
* Sidbelysning: Placera blixt till sidan av ditt ämne (cirka 45 grader). Detta skapar skuggor och lägger till dimension.
* Feathering: Sikta blixten * något bort * från ditt ämne. Detta mjukar ljuset och minskar hårda skuggor.
* rembrandt belysning: Placera blixten något bakom och till sidan av ditt ämne och skapa en liten ljus triangel på deras kind.
* on-kamera blixt (mindre idealisk, men ibland nödvändig):
* studsna flash: Sikta blixt mot ett tak eller vägg för att sprida ljuset.
* diffusor: Använd en diffusor på din blixt för att mildra ljuset.
5. Steg för att ta ett nattporträtt:
1. scout din plats: Leta efter intressanta bakgrunder och ljuskällor (gatuljus, skyltar) för att integrera i din komposition.
2. Ställ in din kamera: Välj din bländare, slutartid och ISO baserat på det omgivande ljuset och ditt önskade fältdjup.
3. Placera ditt ämne: Tänk på bakgrunden och tillgängligt ljus.
4. Ställ in din blixt: Bifoga din modifierare och placera blixt.
5. Ta ett testskott: Använd TTL -läge och justera FEC efter behov.
6. Finjustera dina inställningar: Gör små justeringar av din kamera och blixtinställningar tills du får önskad exponering och utseende. Experimentera med olika blixtpositioner och modifierare.
7. Fokusera och skjuta: Fokusera på ämnets ögon och ta skottet.
8. Granska och justera: Kontrollera bilden på kamerans LCD -skärm och gör nödvändiga justeringar.
Tips och tricks:
* Starta enkelt: Försök inte göra för mycket på en gång. Börja med en enda blixt och en enkel modifierare.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att förstå hur Flash fungerar.
* Var uppmärksam på skuggor: Titta på skuggorna på ditt ämne. Är de för hårda? Är de på rätt plats?
* Se för överexponering: Var noga med att inte överexponera ditt ämne. Använd histogrammet på din kamera för att kontrollera din exponering.
* Överväg färgtemperatur: Blanda blixt med omgivande ljus. Att lägga till en CTO (färgtemperatur orange) gel till din blixt kan matcha varmare omgivande ljuskällor (gatuljus, etc.).
* efterbehandling: Du kan ytterligare förbättra dina bilder i efterbehandlingsprogramvara som Adobe Lightroom eller Photoshop. Justera exponering, kontrast, vitbalans och skärpa.
* engagera dig i ditt ämne: Ett avslappnat och bekvämt ämne kommer alltid att se bättre ut i ett porträtt. Prata med dem, få dem att skratta och ge dem riktning.
* Använd en reflektor: En reflektor kan studsa ljuset tillbaka på ditt ämne, fylla i skuggor och lägga till ljusstyrka. Det kan användas för att öka ljuset från din blixt eller från en befintlig ljuskälla.
* Back -knappfokus: Att separera fokus från slutarknappen genom att använda bakåtknappen för att fokusera kan vara till hjälp, särskilt under svagt ljus.
* skjut in rå: Att fånga bilder i råformat ger mer flexibilitet under efterbehandlingen.
Vanliga misstag att undvika:
* hård, direkt blixt: Detta skapar smickrande skuggor och en platt, konstgjord look. Använd alltid en modifierare eller studsa blixt.
* Överdrivande blixt: Flashen bör komplettera omgivande ljus, inte övermannas det.
* glömmer att justera FEC: Flash exponeringskompensation är avgörande för att finjustera blixtkraften.
* med för hög en ISO: Detta kan introducera brus i dina bilder.
* ignorerar bakgrunden: Bakgrunden är lika viktig som ämnet. Välj en bakgrund som kompletterar ditt ämne och inte distraherar från porträttet.
Genom att följa dessa tips och öva regelbundet kan du skapa fantastiska nattporträtt med blixt. Lycka till!