i. Förstå målen och utmaningarna
* Mål:
* Att belysa ditt ämne med jämnt och smickrande ljus.
* För att upprätthålla en naturlig look genom att balansera blixt med det befintliga omgivningsljuset.
* För att undvika hårda skuggor och utblåsta höjdpunkter.
* För att lägga till en subtil "pop" eller separering till ditt ämne.
* Utmaningar:
* Att balansera flashkraften med det omgivande ljuset kan vara svårt.
* Flash Falloff kan märkas om motivet är för långt från blixten.
* Hård middagssol kräver mer flashkraft eller tekniker för att sprida ljuset.
* Överdrivande omgivande ljus kan leda till ett onaturligt, "prickigt" utseende.
ii. Utrustning du behöver
* kamera: DSLR eller spegelfri kamera med manuellt läge.
* lins: En porträttvänlig lins (t.ex. 50mm, 85 mm eller en kort tele).
* Extern blixt: En speedlight (på kameran eller utanför kameran). Viktigt att ha manuellt läge.
* Flash Trigger (för flash utanför kameran): Trådlös trigger för att kommunicera mellan din kamera och blixt.
* Ljusmodifierare (valfritt men rekommenderat):
* softbox: Skapar ett mjukt, diffus ljus.
* paraply: Ett bra alternativ till en softbox, diffunderar också ljuset.
* reflektor: Studsar omgivande ljus tillbaka på ämnet (en bra utgångspunkt om du inte har en blixt ännu).
* diffusor (för flash på kameran): Studsar eller diffunderar ljuset från flashen på kameran.
* Ljusstativ (för flash utanför kameran): För att placera din blixt.
* neutral densitet (ND) filter (valfritt): Låter dig skjuta med en bredare bländare i starkt ljus.
iii. De grundläggande stegen (på kameran flash)
1. Ställ in kameran till manuellt läge (M): Detta ger dig fullständig kontroll över bländare, slutartid och ISO.
2. Ställ in din initiala öppning: Välj en bländare baserad på önskat fältdjup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) Skapa grunt fältdjup med suddiga bakgrunder. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) ger mer fältdjup och håller mer av scenen i fokus.
3. Ställ in din ISO: Börja med en låg ISO (t.ex. 100, 200) för att minimera brus. Öka vid behov för att uppnå en bra exponering.
4. Bestäm din exponering för omgivningsljus:
* utan blixt: Ta en mätaravläsning (med kamerans inbyggda mätare eller en handhållen ljusmätare) av bakgrunden * utan * flash-skjutningen. Justera slutartiden tills mätaren läser en bra exponering för bakgrunden. Du vill att bakgrunden ska vara korrekt exponerad eller något underexponerad (underexponering av bakgrunden kan göra ditt ämne "pop").
* Obs: Din slutartid begränsas vanligtvis av kamerans blixt -synkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200 eller 1/250:e sekund). Överskridande av denna hastighet kan få ett mörkt band att visas i dina bilder. Om du behöver en snabbare slutartid kan du överväga att använda höghastighetssynkronisering (HSS) om din blixt och kamera stöder den.
5. Slå på din blixt och ställ in på manuellt läge (M): Detta är avgörande för konsekventa resultat.
6. Börja med låg blixtkraft: Börja med en låg flasheffektinställning (t.ex. 1/32, 1/64).
7. Ta ett testskott: Utvärdera exponeringen av ditt ämne.
8. Justera flashkraft:
* Ämne för mörkt: Öka flash -kraften (t.ex. från 1/32 till 1/16).
* Ämne för ljust: Minska blixtkraften (t.ex. från 1/16 till 1/32).
* Viktigt: Du justerar bara flash -kraften. Din slutartid och bländare bör förbli densamma som vad du bestämde för exponeringen för omgivande ljus.
9. Kontrollera för skuggor: Om skuggorna är för hårda kan du prova att sprida blixt. Använd en diffusorfäste, studsa blixt från en närliggande yta (t.ex. en vägg eller tak) eller försök att använda en reflektor för att fylla i skuggorna.
10. förfina: Fortsätt ta testbilder och justera blixtkraften och diffusionen tills du uppnår önskat utseende.
iv. Off-Camera Flash (mer kontroll, bättre resultat)
Off-Camera Flash ger mycket mer kontroll över ljusets riktning och kvalitet.
1. Samma som på kamerans steg 1-4: Ställ in kameran på manual, välj en bländare, ställ in din ISO och bestäm exponering för omgivningsljus.
2. Placera din blixt:
* Vinkel: Placera blixt till sidan av ditt ämne (45-graders vinkel är en bra utgångspunkt). Undvik att placera den direkt framför, eftersom det kan skapa platt, smickrande ljus.
* Höjd: Placera blixten något ovanför ämnets huvud.
* Avstånd: Experimentera med avståndet från blixt från ditt ämne. Närmare =mer ljus, mjukare skuggor. Längre =mindre ljus, hårdare skuggor.
3. Bifoga din ljusmodifierare: Använd en softbox eller ett paraply för att sprida ljuset.
4. Ställ in flashkraft: Liksom med flash på kameran, börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32, 1/64).
5. Ta ett testskott: Utvärdera exponeringen av ditt ämne.
6. Justera flashkraft: Samma som på kameran flash:öka om ämnet är för mörkt, minska om ämnet är för ljust.
7. Justera flashposition: Finjustera blixtens position för att kontrollera ljusets riktning och kvalitet. Flytta den närmare eller längre, högre eller lägre, mer till sidan eller mer framme.
8. Kontrollera för skuggor: Utvärdera skuggorna och justera blixtpositionen eller lägg till en reflektor för att fylla i dem.
9. förfina: Fortsätt ta testbilder och justera tills du får det utseende du vill ha.
v. Viktiga överväganden och tips
* TTL kontra manuell blixt: Medan TTL-mätning (genom hela linsen) kan vara bekvämt, rekommenderas * manuellt läge för konsekventa och förutsägbara resultat * i blandade belysningssituationer. TTL kan luras av ljusa bakgrunder eller mörka kläder, vilket leder till inkonsekvent flash -utgång.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Om du använder TTL, använd FEC för att finjustera flash-utgången.
* höghastighetssynkronisering (HSS): Om du behöver använda en snabbare slutartid än kamerans synkroniseringshastighet, använd HSS. Var medveten om att HSS minskar den effektiva kraften i din blixt.
* omvänd kvadratlag: Kom ihåg att ljuset faller snabbt med avstånd. Fördubbla avståndet, så får du en fjärdedel av ljuset. Detta är särskilt viktigt med flash utanför kameran.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på "dagsljus" eller "blixt" för mer exakta färger. Experiment för att se vad som ser bäst ut.
* Golden Hour: Skytte under den gyllene timmen (strax efter soluppgången eller före solnedgången) ger vackert, mjukt omgivande ljus som kompletterar fyllningsflasken vackert.
* molniga dagar: Molniga dagar är utmärkta för fyllningsflash eftersom det omgivande ljuset redan är diffus.
* övning, övning, övning: Experimentera med olika inställningar och belysningsförhållanden för att lära sig att balansera omgivande ljus och fyllningsflask effektivt. Ju mer du tränar, desto bättre blir du att förutsäga resultaten och uppnå det utseende du vill ha.
* kommunicera med ditt ämne: Låt ditt ämne veta vad du gör och varför. Detta hjälper dem att känna sig bekväma och avslappnade, vilket leder till bättre porträtt.
* reflektor som utgångspunkt: Om du inte är redo att använda blixt kan en enkel reflektor studsa ljuset på ditt motiv ansikte för att lysa upp skuggor och lägga till livet i bilden.
Exempelsscenario (Sunny Day, Off-Camera Flash):
1. Plats: En park med några träd som ger dappad skugga.
2. Mål: Mjukare hårda skuggor och lägg till en liten "pop" till ämnet.
3. Kamerainställningar:
* Mode:Manual
* Aperture:f/2.8 (för grunt djupdjup)
* ISO:100
* Slutarhastighet:1/200th (Sync Speed)
4. Flash -inställningar:
* Mode:Manual
* Kraft:Börja vid 1/32
5. flashposition:
* 45 grader till sidan av ämnet.
* Något över huvudhöjden.
* Softbox bifogad.
6. Steg:
* Mätar bakgrunden (himmel/träd) och ställ in slutartiden i enlighet därmed.
* Placera ämnet och blixt.
* Ta ett testskott.
* Justera flash -effekten efter behov.
* Finjustera flashläge och softbox-vinkel.
Genom att förstå dessa principer och öva kommer du att kunna behärska konsten att blanda omgivande ljus och fill-flash för att skapa fantastiska utomhusporträtt. Lycka till!