REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Videoproduktionsguide >  >> Filmutrustning >> Belysning

Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

Att skapa ett unikt porträtt i staden på natten kan vara oerhört givande. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå det och täcker allt från planering till genomförande och efterbehandling:

i. Planering och förberedelser:

* scoutplatser: Detta är avgörande. Dyker inte upp och hoppas på det bästa.

* Variation är nyckeln: Leta efter intressanta ljuskällor (neonskyltar, gatuljus, förråd, arkitektur), bakgrunder med strukturer eller mönster och fläckar som erbjuder visuellt djup.

* Tänk på stämningen: Är det skitigt, romantiskt, futuristiskt eller något annat? Platsen bör komplettera ditt önskade humör.

* Tid på natten: Dusk ("Blue Hour") erbjuder mjukt, omgivande ljus. Senare förlitar du dig mer på konstgjort ljus.

* Säkerhet: Prioritera din säkerhet och ämnet. Välj väl upplysta, befolkade områden, särskilt om du skjuter ensam.

* Definiera ditt koncept: Vilken historia vill du berätta? Vilken känsla vill du framkalla?

* Tema: Tänk på ett tema. Exempel:"Urban Dreamer", "City Wanderer", "Neon Noir", "förlorade i mängden."

* Inspiration: Titta på arbetet med andra fotografer du beundrar. Men kopiera inte; Använd den som en hoppningspunkt.

* Garderob &styling:

* kontrast: Mörka kläder mot ljusa bakgrunder, eller vice versa, kan vara slående.

* Färgkoordination: Tänk på hur motivets kläder kommer att interagera med stadsljus och bakgrundsfärger.

* Tillbehör: En hatt, halsduk, smycken eller till och med en prop kan lägga till personlighet och visuellt intresse.

* Modellkommunikation:

* Dela din vision: Kommunicera tydligt konceptet, humöret och poser att du föreställer dig.

* Samarbete: Uppmuntra deras input och kreativitet. De bästa porträtten är ofta samarbetsvilliga.

* komfort: Se till att modellen är bekväm, särskilt i kallt väder. Ta med filtar eller varma drycker.

* redskap:

* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera är idealisk, men en modern smartphone kan fungera i en nypa. Leta efter bra prestanda med svagt ljus.

* lins:

* Snabblins (f/1.8, f/1.4, f/2.8): Väsentligt för att fånga tillräckligt med ljus och skapa ett grunt djupfält (suddig bakgrund). En 35 mm eller 50 mm prime -objektiv är en bra utgångspunkt. 85mm är också bra för porträtt.

* zoomobjektiv (24-70mm, 70-200mm): Erbjuder flexibilitet i inramning, men kan kräva ett stativ för skarpare bilder i svagt ljus.

* stativ: Avgörande för långa exponeringar, särskilt om du inte använder en snabb lins.

* Extern blixt/speedlight (valfritt): Låter dig styra ljuset och lägga till Fill Flash. Experimentera med geler för kreativa färgeffekter.

* reflektor (valfritt): Kan studsa befintligt ljus för att fylla i skuggor. En liten, hopfällbar reflektor är lätt att bära.

* diffusor (valfritt): Mjukar det hårda ljuset från gatuljus eller blixt.

* Relear Release (valfritt): Minskar kameraskakan när du använder ett stativ.

* extra batterier: Kallt väder dränerar batterier snabbare.

* ficklampa/telefonlampa: För att navigera i mörka områden och fokusera.

ii. Skjuttekniker:

* Mastering Low Light:

* Aperture: Skjut vidöppen (lägsta F-nummer) för att släppa in så mycket ljus som möjligt.

* slutartid: Börja med en snabb slutartid (1/60 eller snabbare) för att undvika rörelsesuddighet. Justera efter behov. Använd ett stativ för långsammare hastigheter.

* iso: Öka ISO för att lysa upp bilden, men tänk på buller. Experiment för att hitta den högsta acceptabla ISO för din kamera.

* Komposition:

* Rule of Thirths: Placera motivet utanför centrum för att skapa en mer dynamisk komposition.

* ledande linjer: Använd gator, trottoarer eller arkitektur för att dra tittarens öga på ämnet.

* Framing: Använd dörröppningar, fönster eller bågar för att rama in ämnet.

* negativt utrymme: Lämna tomt utrymme runt ämnet för att skapa en känsla av isolering eller mysterium.

* Arbeta med ljus:

* tillgängligt ljus: Använd streetlampor, neonskyltar, butiksfönster och bilstrålkastare. Experimentera med hur ljuset faller på ditt ämne. Leta efter intressanta skuggor och höjdpunkter.

* bakgrundsbelysning: Placera motivet med ryggen till en ljuskälla för en dramatisk effekt. Var noga med att undvika linsflare.

* fälgbelysning: Liknar bakgrundsbelysning, men med ljuskällan något åt ​​sidan, skapa en glödande kontur runt motivet.

* Fill Flash: Använd en blixt vid en låg effektinställning för att fylla i skuggor och lysa upp motivets ansikte. Studsa blixt från en vägg eller tak för en mjukare effekt.

* fokusering:

* autofokus (AF): I svagt ljus kan autofokus kämpa. Försök att fokusera på ett område med hög kontrast nära motivets ögon.

* Manual Focus (MF): Använd manuellt fokus för mer exakt kontroll. Zooma in på motivets ögon och justera fokusringen tills de är skarpa.

* Focus Peaking: Många spegelfria kameror har fokus på topp, vilket belyser områdena i fokus.

* posering:

* Naturliga poser: Uppmuntra ämnet att flytta och interagera med miljön.

* ögonkontakt: Variera mellan direkt ögonkontakt och tittar bort för olika stämningar.

* vinklar: Experimentera med olika vinklar för att hitta det mest smickrande perspektivet.

* handplacering: Var uppmärksam på handplacering. Undvik besvärliga eller styva positioner.

* Experiment:

* långa exponeringar: Använd ett stativ och en långsam slutartid för att fånga rörelse oskärpa från bilar eller människor.

* Ljusmålning: Använd en ficklampa eller annan ljuskälla för att "måla" med ljus under en lång exponering.

* dubbel exponering: Kombinera två bilder till en för en surrealistisk effekt.

iii. Efterbehandling (redigering):

* Programvara: Adobe Lightroom, fånga en eller annan fotoredigeringsprogramvara.

* grundläggande justeringar:

* Exponering: Justera bildens övergripande ljusstyrka.

* kontrast: Öka eller minska kontrasten för att lägga till drama eller mjukgöra bilden.

* Höjdpunkter &skuggor: Återställ detaljer i utblåsta höjdpunkter och mörkare skuggor.

* vita &svarta: Ställ in de vita och svarta punkterna för att skapa ett fullt tonområde.

* Clarity &Texture: Lägg till tydlighet för att förbättra detaljer eller minska strukturen för en mjukare utseende.

* Färgkorrigering:

* vitbalans: Korrigera vitbalansen för att säkerställa exakta färger.

* Vibrans &mättnad: Justera intensiteten på färgerna.

* nyans, mättnad, luminans (HSL): Finjustera enskilda färger.

* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer. Var försiktig så att du inte överharpen.

* Bullerreduktion: Minska bruset i bilden, särskilt om du sköt på en hög ISO.

* kreativa effekter:

* Färgklassificering: Lägg till en specifik färgton till bilden.

* split toning: Tonka höjdpunkterna och skuggorna med olika färger.

* vinjettering: Lägg till en mörk eller lätt kant runt bilden.

* beskärning: Skör bilden för att förbättra kompositionen.

* Lokala justeringar: Använd borstar eller lutningar för att göra justeringar av specifika områden på bilden.

* Final Touches: Granska bilden och gör eventuella slutliga justeringar.

iv. Viktiga överväganden för unikhet:

* Storytelling: De mest unika porträtten berättar en historia. Tänk på berättelsen du försöker förmedla.

* okonventionella platser: Var inte rädd för att utforska mindre uppenbara platser. Gränder, parkeringsgarage, hustak (med tillstånd!) Och ovanliga arkitektoniska funktioner kan göra för tvingande bakgrunder.

* rekvisita: Inkorporera rekvisita som är meningsfulla eller symboliska. Ett vintage paraply, ett musikinstrument, en bok eller till och med ett kasserat föremål kan ge djup och intriger.

* rörelse och handling: Fånga ämnet i rörelse. Att gå, dansa, skratta eller till och med bara en subtil förändring av positur kan få porträttet att känna sig mer levande.

* Uttryck: Var uppmärksam på motivets ansiktsuttryck. Ett äkta leende, ett tankeväckande blick eller ett ögonblick av introspektion kan vara oerhört kraftfull.

* Redigeringsstil: Utveckla en unik redigeringsstil som återspeglar din personliga estetik. Experimentera med olika färgpaletter, kontrastnivåer och kreativa effekter. En svartvit omvandling kan också vara påverkande.

* Bryt reglerna: När du förstår de grundläggande principerna för fotografering, var inte rädd för att bryta dem. Experimentera med olika tekniker och tillvägagångssätt för att hitta din egen röst.

* var äkta: Det viktigaste är att vara sant mot dig själv och din vision. Låt din personlighet och kreativitet lysa igenom i ditt arbete.

Genom att kombinera tankeväckande planering, tekniska färdigheter och en kreativ vision kan du skapa verkligt unika och minnesvärda porträtt i staden på natten. Lycka till och ha kul!

  1. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

  2. Hur man gör accentbelysning

  3. Hur man använder fyllning av fotografi

  4. Hur man använder hård belysning Skapa ett dramatiskt porträtt

  5. Home Studio Essentials - Använda reflektorer

Belysning
  1. Hur man använder två LED -lampor uppnår humöriga porträtt

  2. Hur man använder fyllning av fotografi

  3. Känner du dig nyfiken? Använd din näsa för att interagera med iPhone och Apple Watch

  4. Hur man får aktuella GPS-koordinater på iPhone med Siri

  5. Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

  6. Kan du stänga av GPS:en för Typhoon H Plus manuellt?

  7. Hur Nikon och Agence France-Presse i Paris försöker säkerställa autenticitet fotojournalism

  8. Olympus STF-8 makroblixt är byggd tuff för utomhusfotografering