i. Förstå utmaningar och mål:
* Utmaning: Balansera omgivande ljus (gatuljus, skyltar, etc.) med blixt för att skapa en naturlig bild. För mycket blixt ser hård och konstgjord ut. För lite och ditt ämne försvinner i bakgrunden.
* Mål: För att belysa ditt ämne tillräckligt bra för att vara tydligt synligt, samtidigt som du bibehåller nattens atmosfär och undviker en lägenhet, "hjort-i-huvudljus" -utseende. Helst bör blixten förbättra det naturliga ljuset och inte ersätta det.
ii. Utrustning:
* flash:
* Speedlight (Hot Shoe Flash): Detta är den vanligaste och mångsidiga typen. Leta efter en med:
* manuell kraftkontroll: Väsentligt för att ringa in den exakta kraften du behöver.
* TTL (genom linsen) mätning (valfritt, men användbart): TTL justerar automatiskt flashkraft baserat på vad kameran ser. Förlita sig dock på manuell kontroll för konsekventa och önskade resultat.
* zoomhuvud: Låter dig fokusera blixtens stråle.
* svängbar huvud: Väsentligt för att studsa blixten.
* Studio Strobe (valfritt): Mer kraftfull och ofta används med lätta modifierare, men mindre bärbara.
* kamera:
* dslr eller spegelfri: Erbjuder bättre kontroll över inställningar.
* Extern blixtutlösare (om du använder flash utanför kameran): En trådlös sändare ansluten till kamerans heta sko och en mottagare fäst vid blixten.
* Ljusmodifierare (avgörande!):
* diffusorer: Mjukgör blixt och sprida ljuset och minska hårda skuggor. Exempel:
* softbox: Större och ger mjukare ljus. Bra för stationära försökspersoner.
* paraply: Återspeglar ljuset tillbaka på ämnet. Mer bärbar än en softbox.
* Flash Benders (t.ex. Rogue flashbender): Form och regissera ljuset.
* Diffusion Dome/Cap: En liten diffusor som passar direkt på flashhuvudet. Mindre effektiv än större modifierare men bättre än ingenting.
* Reflektorer: Studsa omgivande eller blixtljus på ämnet för att fylla i skuggor. En enkel vit reflektor fungerar bra.
* stativ (rekommenderas starkt): Längre slutarhastigheter är ofta nödvändiga för att fånga omgivande ljus, så ett stativ förhindrar kamerasskakning.
* Ljusstativ (för flash utanför kameran): För att placera blixten bort från kameran.
iii. Kamerainställningar:
* Skjutläge: Manual (M) eller bländarprioritet (AV eller A). Manual ger dig mest kontroll.
* Aperture:
* Börja med en relativt bred bländare (t.ex. f/2.8 - f/4) för att släppa in mer omgivande ljus och skapa grunt fältdjup. Justera efter behov för önskad skärpa.
* slutartid:
* Justera detta för att styra mängden omgivande ljus i bilden. Långsammare slutarhastigheter (t.ex. 1/30, 1/15 eller till och med långsammare) kommer att få fram mer av bakgrunden. Experiment för att hitta rätt balans. Kom ihåg att använda ett stativ med långsammare hastigheter för att förhindra oskärpa.
* iso:
* Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. 100-400) för att minimera brus. Öka den endast vid behov för att lysa upp bilden utan att offra bildkvaliteten.
* vitbalans:
* Ställ in den på automatisk eller justera baserat på omgivande ljus. Volfram/glödande kan ge en varmare blick under gatuljus. Fluorescerande kan korrigera för den gröna nyansen av fluorescerande ljus.
* Fokus:
* Använd autofokus (AF) om din kamera pålitligt kan fokusera i svagt ljus. Annars, växla till manuellt fokus (MF) och använd fokus som toppar (om din kamera har det) eller zooma försiktigt in på LCD -skärmen för att kontrollera fokus. Ett litet fokus på din blixt kan hjälpa.
iv. Flashtekniker:
* on-Camera flash (direkt): Undvik i allmänhet detta eftersom det producerar hårt, platt ljus. Men om du * måste * använda den, använd en diffusor!
* on-kamera blixt (studsad): Detta är vanligtvis det bästa alternativet när du inte kan använda flash utanför kameran.
* studsa av ett tak: Sikta blixthuvudet uppåt för att studsa ljuset från taket. Detta skapar ett mjukare och mer naturligt ljus. Detta fungerar bäst med vita eller neutrala färgade tak.
* studs från en vägg: Om det inte finns något tak (eller taket är för högt eller färgat) kan du försöka studsa blixt från en närliggande vägg.
* Pull-out Bounce Card: Vissa blixtar har ett litet vitt kort som drar ut. Använd detta för att studsa en liten mängd ljus framåt och fylla i skuggor när du studsar från ett tak eller vägg.
* off-kamera blixt: Det mest mångsidiga och kontrollerade alternativet.
* Positionering: Placera blixt till sidan av motivet, i en 45-graders vinkel, eller till och med något bakom dem för ett mer dramatiskt utseende. Experimentera!
* Power: Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/32 eller 1/64) och öka gradvis tills motivet är korrekt upplyst. Använd en flashmätare om du har en.
* modifierare: Använd en softbox eller ett paraply för att mjukgöra ljuset.
v. Viktiga steg för att ta porträttet:
1. scout platsen: Hitta en bakgrund med intressant ljus eller element som kompletterar ditt ämne.
2. Ställ in din kamera: Konfigurera dina kamerainställningar (bländare, slutartid, ISO, vitbalans) för att fånga den önskade mängden omgivande ljus.
3. Placera ditt ämne: Tänk på bakgrunden och tillgängligt ljus.
4. Placera din blixt:
* on-kamera (studsad): Sikta blixthuvudet mot taket eller väggen.
* off-camera: Placera blixt på ett lätt stativ till sidan av ditt ämne.
5. Ställ in flashkraft: Justera flash -strömmen tills motivet är korrekt upplyst. Använd TTL-läge som utgångspunkt och byt sedan till manual för finjustering.
6. Ta ett testskott: Granska bilden på kamerans LCD -skärm.
7. Justera inställningar: Finjustera din kamera och blixtinställningar efter behov. Var uppmärksam på balansen mellan omgivande ljus och blixt.
8. Ta det slutliga skottet: Fokusera noggrant och fånga bilden.
vi. Tips och tricks:
* Använd en rutnät (för flash utanför kameran): En nätfläck minskar ljusstrålen, förhindrar spill på bakgrunden och skapar en mer fokuserad effekt.
* geler (färgade filter): Använd färgade geler på din blixt för att matcha färgtemperaturen på det omgivande ljuset (t.ex. en CTO (färgtemperatur orange) gel för att matcha den varma glöd av gatuljus).
* fälgbelysning: Placera blixt bakom ditt ämne för att skapa ett subtilt kantljus som skiljer dem från bakgrunden.
* bakgrundsbelysning: Använd blixt för att belysa ditt ämne för en dramatisk silhuetteffekt.
* övning: Experimentera med olika tekniker och inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* kommunicera med ditt ämne: Se till att ditt ämne är bekvämt och vet vad du kan förvänta dig.
* efterbehandling: Använd programvara som Adobe Lightroom eller Photoshop för att finjustera bilden, justera färger och minska bruset.
* TTL är inte perfekt: TTL kan luras av mörka kläder, ljusa bakgrunder etc. Lär dig att mätare manuellt för konsekventa resultat.
* High Speed Sync (HSS): Detta gör att du kan använda snabbare slutarhastigheter än kamerans synkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund) med blixt. Användbart för att övermanna starkt solljus eller suddig bakgrund. Men HSS minskar flashkraften, så du kan behöva kompensera genom att öka ISO- eller flash -effekten.
* dra slutaren: Denna teknik innebär att du använder en långsam slutartid för att fånga mer omgivande ljus, medan du använder blixt för att frysa ditt ämne.
vii. Vanliga misstag att undvika:
* Överdrivande blixt: Att använda för mycket blixt skapar ett hårt, onaturligt utseende. Subtilitet är nyckeln.
* ignorerar bakgrunden: Var uppmärksam på bakgrunden och se till att det kompletterar ämnet.
* glömmer för att sprida blixt: Att använda Direct Flash skapar hårda skuggor och smickrande ljus.
* använder inte ett stativ: Längre slutartid kräver ett stativ för att förhindra kameraskakning.
* ignorerar färgtemperaturen: Att blanda olika färgtemperaturer kan skapa ett onaturligt utseende.
Genom att följa dessa riktlinjer och öva regelbundet kan du skapa fantastiska nattporträtt med blixt som fångar nattens skönhet och atmosfär. Lycka till!