1. Förstå syftet med Fill Light:
* minskar kontrasten: Det primära syftet är att mjukgöra skuggorna som kastas av huvudljuskällan ("nyckel ljus"). Hög kontrast kan leda till förlorade detaljer i både höjdpunkter och skuggor.
* avslöjar skuggdetalj: Fill Light låter dig se mer detaljer i bildens mörkare områden, vilket gör dem mindre skumma.
* skapar ett mer naturligt utseende: Ofta kan för mycket kontrast se konstgjord ut. Fyllning kan hjälpa till att skapa ett mer realistiskt och balanserat utseende.
* Kontroller humör: Genom att försiktigt justera fyllningsljusets intensitet kan du påverka fotografiets övergripande stämning. En subtil fyllning upprätthåller lite skuggdjup för en dramatisk effekt, medan ett starkt fyllningsljus kan skapa en ljusare och mer glad känsla.
2. Källor till fyllningsljus:
* naturligt ljus:
* Öppen skugga: Att flytta ditt ämne till skuggan som gjuts av en byggnad eller en träd ger ett mjukt, diffus fyllningsljus.
* reflekterat ljus: Att använda en ljus, reflekterande yta (som en ljus färg, sand eller snö) kan studsa naturligt ljus i skuggorna.
* Artificial Light:
* Reflektorer: Dessa är vanligtvis cirkulära eller rektangulära paneler täckta i ett reflekterande material (vitt, silver, guld). De studsar befintligt ljus tillbaka till ditt ämne.
* vit: Ger en mjuk, neutral fyllning.
* silver: Studsar mer ljus och skapar en ljusare, svalare fyllning.
* Guld: Lägger till en varm, gyllene ton i ljuset.
* blinkar/strobes: Du kan använda en andra blixt eller strobe som fyllningsljus, vanligtvis vid en lägre effektinställning än ditt nyckel ljus. Detta ger dig exakt kontroll över fyllningsbeloppet och riktningen.
* Kontinuerliga lampor (LED -paneler, softboxar osv.): Erbjuda en konstant och justerbar källa till fyllningsljus, så att du kan se effekten omedelbart.
3. Hur man placerar Fill Light:
* Allmän placering: Fylllampa är vanligtvis placerat * motsatt * tangentljuset och fyller i skuggorna som skapas av nyckelljuset.
* Reflektorer: Placera reflektorn för att studsa ljuset från den viktigaste ljuskällan (sol, blixt, etc.) i de skuggade områdena i ditt ämne. Experimentera med vinkeln för att hitta den optimala mängden fyllning. Du kan behöva en assistent för att hålla reflektorn, eller så kan du använda en stativ.
* blinkar/strobes: Placera fyllningslampan i en vinkel mot ditt ämne och se till att det inte kastar sina egna starka skuggor. Du vill sprida ljuset med ett softbox, paraply eller annan modifierare för att skapa en mjukare och mer naturlig fyllning.
* Avstånd: Att flytta fyllningsljuset närmare motivet ökar dess intensitet. Att flytta den längre bort minskar dess intensitet. Justera avståndet för att uppnå önskad fyllningsnivå.
4. Kontrollera intensiteten på fyllningsljuset:
* Reflektorer: Avståndet från reflektorn till motivet och reflektionsvinkeln är de primära kontrollerna. En större reflektor ger i allmänhet mer fyllning.
* blinkar/strobes: Justera effekten på fyllningsblixten. Använd TTL-mätning (genom linsen) för automatiska fyllnings- eller manuella inställningar för exakt kontroll. Överväg att använda flashexponeringskompensation (FEC) för att finjustera flash-utgången.
* Kontinuerliga lampor: Justera ljusets dimmerinställning eller flytta den närmare/längre från ämnet.
* naturligt ljus: Ändra miljön. Kan du flytta ditt ämne till en plats med mer eller mindre skugga? Kan du lägga till eller ta bort en reflektor?
5. Mätning av fyllningsförhållandet:
* Fyllningsförhållandet Beskriver förhållandet mellan tangentljusets intensitet och fyllningsljusets intensitet. Det uttrycks vanligtvis som ett förhållande (t.ex. 2:1, 4:1, 8:1).
* 2:1 -förhållande: En subtil fyllning, med nyckelljuset dubbelt så ljust som fyllningslampan. Skapar måttliga skuggor och kontrast.
* 4:1 -förhållande: En mer uttalad fyllning, med nyckelljuset fyra gånger så ljust som fyllningslampan. Upprätthåller fortfarande lite skuggdjup.
* 8:1 -förhållande: En starkare fyllning, med nyckelljuset åtta gånger så ljust som fyllningslampan. Minskar skuggorna avsevärt.
* 1:1 -förhållande (ingen skugga): Nyckelens ljus och fyllning är lika i intensitet, vilket resulterar i minimala skuggor och mycket jämn belysning. Används ofta för produktfotografering.
* Mätförhållanden:
* Ljusmätare: Det mest exakta sättet att mäta ljusintensiteten är med en ljusmätare. Ta avläsningar från tangentljuset och fyllningslampan separat och beräkna förhållandet.
* histogram: Undersök histogrammet på kamerans LCD -skärm. För mycket skugga kommer att pressa histogrammet till vänster, medan för mycket fyllning kommer att pressa det åt höger.
* testbilder: Ta testbilder och granska dem på din datorskärm. Justera fyllningslampan baserat på resultaten.
6. Praktiska tips och överväganden:
* Starta subtila: Det är ofta bättre att göra fel på sidan av för lite fyllning än för mycket. Överfyllning kan göra att bilden ser platt och onaturlig ut.
* Var uppmärksam på färgtemperatur: Se till att ditt fyllningsljus har en liknande färgtemperatur som ditt nyckel ljus. Att blanda olika färgtemperaturer kan skapa oönskade färggjutningar. Använd geler på dina blinkningar eller justera vitbalansen vid efterbehandling.
* var medveten om fångstljus: Catchlights är reflektionerna av ljus i motivets ögon. Placera ditt fyllningsljus så att det skapar behagliga fångstligter.
* öva och experiment: Det bästa sättet att lära sig att använda Fill Light effektivt är att öva och experimentera med olika inställningar. Var uppmärksam på hur ljuset påverkar skuggorna, kontrasten och den övergripande stämningen på dina bilder.
* Överväg efterbehandling: Du kan ofta justera skuggor och höjdpunkter i efterbehandlingsprogramvara som Adobe Lightroom eller Photoshop. Det är dock alltid bäst att få belysningen så nära det önskade resultatet som möjligt.
Sammanfattningsvis handlar det att använda fyllningsljus om att kontrollera kontrast och avslöja detaljer i skuggområden. Genom att förstå de olika källorna till fyllningsljus, hur man placerar dem och hur du justerar deras intensitet kan du skapa mer balanserade och visuellt tilltalande fotografier.