REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Vad är bra ljus? (Och hur man använder den för vackra porträtt)

"Bra ljus" för porträtt är subjektivt och beror på önskad humör och stil, men i allmänhet hänvisar det till ljuset det:

* är smickrande: Det förbättrar motivets funktioner, minimerar brister och skapar dimension.

* lägger till ränta: Det skapar en visuell överklagande genom skuggor, höjdpunkter och färg.

* kontrolleras: Fotografen har förmågan att forma och modifiera ljuset för att uppnå önskad effekt.

Här är en uppdelning av olika typer av "gott ljus" och hur man använder dem för vackra porträtt:

1. Mjukt ljus

* Egenskaper: Diffus, mild och jämn. Skapar mjuka skuggor eller praktiskt taget inga skuggor.

* Källor: Overgerade dagar, öppen skugga, stora softboxar, diffusorer.

* Varför det är bra: Mycket smickrande eftersom det jämnar ut huden, minimerar rynkor och skapar en mild, trevlig look.

* Hur man använder det:

* Öppen skugga: Placera ditt ämne i skuggan av en byggnad, träd eller ett stort föremål, och se till att de står inför den öppna himlen. Detta ger mjukt, jämnt ljus.

* mulen dagar: Omfamna en molnig dag! Molnen fungerar som en gigantisk diffusor.

* softbox: Använd en stor softbox med din studio blixt. Ju större softbox, desto mjukare är ljuset.

* diffusor: Använd en diffusor för att mjukgöra direkt solljus eller blixt. Håll den mellan ljuskällan och ditt ämne.

* Placering: Generellt sett fungerar ljuskällan något framför och till sidan av ditt ämne bra.

2. Hårt ljus

* Egenskaper: Direkt, odiffuserat ljus som skapar starka, definierade skuggor.

* Källor: Direkt solljus, naken glödlampa blixt, små ljuskällor.

* varför det kan vara bra (när det används avsiktligt): Lägger till drama, kontrast och kan lyfta fram strukturer. Kan skapa konstnärliga och vilda porträtt.

* Hur man använder det:

* omfamna skuggorna: Var inte rädd för skuggor! Placera ditt ämne för att använda skuggorna för att skulptera ansiktet eller skapa intressanta mönster.

* Experiment med vinklar: Olika vinklar av hårt ljus kan skapa mycket olika utseende. Försök skjuta med solen åt sidan, bakom eller till och med direkt framför ditt ämne för unika effekter (men tänk på att skissa).

* Se bakgrunden: Hårt ljus kan skapa hårda skuggor i bakgrunden. Var uppmärksam på vad som ligger bakom ditt ämne.

* Balans med Fill Light: Använd en reflektor eller en liten mängd fyllningsblixt för att mjukgöra skuggorna något.

* Tid på dagen: Middagsolen är det svåraste ljuset och i allmänhet mindre smickrande. Tidigt på morgonen och sent på eftermiddagen erbjuder ett mer hanterbart hårt ljus.

3. Fälglampa (bakgrundsbelysning)

* Egenskaper: Ljus som kommer bakom ämnet och skapar en ljus kontur eller "kant" av ljus runt deras kanter.

* Källor: Solen, en blixt placerad bakom ämnet.

* Varför det är bra: Separerar motivet från bakgrunden, skapar en dramatisk och eterisk effekt och ger dimension.

* Hur man använder det:

* Positionering: Placera ditt ämne med ljuskällan direkt bakom dem.

* mätning: Mätare för motivets ansikte, inte den ljusa bakgrunden. Detta kommer att säkerställa att deras ansikte är korrekt exponerat.

* Lens Flare: Var medveten om linsflare. Du kan använda en linshuva eller placera dig försiktigt för att minimera den eller omfamna den som en del av den konstnärliga effekten.

* Fill Light: Använd en reflektor eller fyll blixt för att tända motivets ansikte.

4. Golden Hour Light

* Egenskaper: Varmt, mjukt ljus som inträffar under timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången.

* Källor: Solen, låg på horisonten.

* Varför det är bra: Skapar en vacker varm glöd, smickrande hudtoner och långa, mjuka skuggor.

* Hur man använder det:

* timing: Planera dina skott runt den gyllene timmen. Använd en Golden Hour -kalkylator -app för att bestämma de exakta tiderna.

* Positionering: Experimentera med olika solvinklar. Sidbelysning och bakgrundsbelysning är särskilt vackra under den gyllene timmen.

* Reflektorer: Använd reflektorer för att studsa det varma ljuset på ämnets ansikte.

* vitbalans: Ställ in din vitbalans på "skugga" eller "molnigt" för att ytterligare förbättra de varma tonerna.

5. Fönsterljus

* Egenskaper: Mjukt, riktningsljus som kommer från ett fönster.

* Källor: Fönster!

* Varför det är bra: Mångsidig och lätt att använda. Kan skapa mjukt, smickrande ljus eller dramatiskt, humörigt ljus beroende på fönstrets storlek, vädret och avståndet till fönstret.

* Hur man använder det:

* Positionering: Placera ditt ämne nära fönstret. Ju närmare de är, desto mjukare är ljuset.

* Vinkel: Experimentera med olika vinklar mot fönstret. Att vända ämnet något bort från fönstret kommer att skapa fler skuggor.

* gardiner: Använd ren gardiner för att sprida ljuset ytterligare.

* Reflektorer: Använd en reflektor på motsatt sida av fönstret för att studsa ljuset tillbaka på motivet och fyll i skuggorna.

Nyckelöverväganden för allt ljus:

* Riktning: Ljusriktningen påverkar dramatiskt skuggorna och höjdpunkterna på ditt motiv ansikte.

* Intensitet: Ljusets ljusstyrka. För ljust kan orsaka att spruta och utblåsta höjdpunkter; För svag kan göra bilden underexponerad.

* Färgtemperatur: Ljusets värme eller svalhet (mätt i Kelvin). Varmare ljus (nedre Kelvin) är mer smickrande för hudtoner.

* ämnets ansikte: Observera alltid hur ljuset faller på ditt motiv ansikte. Var uppmärksam på skuggorna och höjdpunkterna och justera din positionering eller belysning i enlighet därmed.

* humör: Tänk på den stämning du vill skapa. Mjukt ljus skapar en mild, romantisk humör, medan hårt ljus skapar en dramatisk, vild humör.

Tips för att använda ljus effektivt:

* Lär dig att se ljuset: Var uppmärksam på hur ljus uppför sig i olika situationer. Öva på att observera ljuset i din vardagliga miljö.

* Experiment: Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar. Det bästa sättet att lära sig är att experimentera.

* Använd reflektorer: Reflektorer är din bästa vän! De är billiga och kan göra en stor skillnad i kvaliteten på ditt ljus.

* Master Metering: Att förstå hur din kameramätare är avgörande för att få korrekt exponering.

* öva, öva, öva! Ju mer du tränar, desto bättre blir du att använda ljus för att skapa vackra porträtt.

* Lär dig av mästarna: Studera arbetet med fotografer vars belysningsstil du beundrar. Analysera hur de använder ljus för att skapa sina bilder.

Genom att förstå de olika typerna av ljus och hur du använder dem kan du höja din porträttfotografering och skapa fantastiska bilder som fångar dina ämnen.

  1. Hur man använder fyllning av fotografi

  2. Hur man använder hård belysning Skapa ett dramatiskt porträtt

  3. Hur man gör accentbelysning

  4. Hur man använder hård belysning Skapa ett dramatiskt porträtt

  5. Hur man använder fyllning av fotografi

Belysning
  1. Vilka stockfilmsplattformar ska filmfotografer använda för att sälja sitt arbete?

  2. Hur man översätter webbsidor i Safari på iPhone och iPad

  3. Hur man skapar en ren vit bakgrund i kameran

  4. Den bästa fotografens arbetsstation? Vi granskar flexispot stående skrivbord

  5. Hur man vet om någon blockerade ditt nummer på iPhone för samtal eller meddelanden

  6. Hur man använder två LED -lampor uppnår humöriga porträtt

  7. Vilken ultimata guide till färgklassificering

  8. Hur man skapar detta inspirerade porträtt med ett ljus