Här är en uppdelning av vad bra ljus är och hur man använder det för fantastiska porträtt:
1. Egenskaper för gott ljus:
* Riktning: Där ljuset kommer från relativt ditt ämne.
* Kvalitet (mjukhet/hårdhet): Hur diffus eller riktar ljuset är.
* Färg: Ljusets temperatur (varm eller sval).
* Intensitet: Hur ljust eller svagt ljuset är.
2. Typer av ljus och deras effekter:
* Mjukt ljus:
* Egenskaper: Diffusion, mild, lindar runt ämnet, minimerar hårda skuggor.
* Källa: Overgerade dagar, skugga, stora ljusmodifierare (softboxar, paraplyer).
* Effekt på porträtt: Mycket smickrande, minimerar rynkor och fläckar, skapar en smidig, jämn hudton.
* bäst för: Skönhetsporträtt, headshots, porträtt där du vill ha en mjuk och mild look.
* Hårt ljus:
* Egenskaper: Direkt, stark, skapar definierade skuggor med hårda kanter.
* Källa: Direkt solljus, små ljusmodifierare, naken blixt.
* Effekt på porträtt: Betonar struktur, skapar dramatisk kontrast, kan lyfta fram brister.
* bäst för: Mer vilda eller dramatiska porträtt, som markerar strukturen (som i manliga porträtt). Kan vara svårt att arbeta med för smickrande porträtt om de inte noggrant kontrolleras.
* bakgrundsbelysning:
* Egenskaper: Ljuskälla bakom ämnet.
* Effekt på porträtt: Skapar en fälgsljus eller haloeffekt runt motivet, skiljer motivet från bakgrunden, kan skapa silhuetter.
* bäst för: Silhuetter, lägger till en dramatisk eller eterisk känsla. Kräver noggrann exponering för att undvika att blåsa ut bakgrunden eller underexponera ämnet.
* sidoljus:
* Egenskaper: Ljuskälla kommer från sidan av ämnet.
* Effekt på porträtt: Skapar skuggor på ena sidan av ansiktet och belyser struktur och form. Kan vara dramatisk och avslöjande.
* bäst för: Betonar ansiktsstrukturen, skapa en känsla av djup och dimension.
* Front Light:
* Egenskaper: Ljuskälla kommer direkt framför ämnet.
* Effekt på porträtt: Minimerar skuggor, kan platta funktioner, kan vara mindre intressanta än andra typer av belysning.
* bäst för: Dokumentation, när du behöver till och med belysning. Kan fungera om det är något utanför centrum och väl diffuserat.
3. Hur man hittar och använder bra ljus för porträtt:
* Plats, plats, plats:
* utomhus:
* The Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången. Ger varmt, mjukt och smickrande ljus.
* Öppen skugga: Hitta ett skuggat område som är öppet för himlen. Detta ger mjuk, till och med belysning, som skuggan av en byggnad på en ljus dag eller under ett stort träd.
* mulen dagar: Erbjud naturligt diffus, mjukt ljus, perfekt för även hudtoner.
* Undvik direkt middagssol: Detta skapar hårda skuggor och kan orsaka skinn. Om du måste skjuta i direkt sol, försök att sprida ljuset med en scrim eller hitta öppen skugga.
* inomhus:
* fönsterljus: Placera ditt ämne nära ett fönster för mjukt, naturligt ljus. Experimentera med olika vinklar och avstånd från fönstret. Nordläge fönster ger i allmänhet det mest konsekventa ljuset.
* Dörröppningsljus: Liknar fönsterljus, men ofta mjukare på grund av den bredare öppningen.
* Undvik att blanda ljuskällor: Försök att undvika att blanda naturligt ljus med konstgjorda ljus (som lysrör i luften), eftersom det kan skapa färggjutningar.
* Var uppmärksam på skuggor: Lägg märke till var skuggorna faller på ditt motiv ansikte. Är de smickrande? För hårt? Kan du justera ditt ämnes position eller ljuskällan för att förbättra dem?
* Reflektorer: Använd reflektorer (vitt, silver eller guld) för att studsa ljuset tillbaka på ditt motiv ansikte, fylla i skuggor och lägga till en fångstkastare i ögonen. Vit är subtilt, silver är ljust och guld ger värme.
* diffusorer: Använd diffusorer (scrims, softboxar, paraplyer) för att mjukgöra hårt ljus och skapa mer smickrande porträtt.
* flash:
* off-kamera blixt: Ger mer kontroll över ljusets riktning och kvalitet. Du kan använda den för att efterlikna naturligt ljus eller skapa dramatiska effekter.
* studsna flash: Att studsa din blixt från ett tak eller vägg diffunderar ljuset och skapar mjukare, mer smickrande resultat än direkt blixt.
* modifierare: Använd modifierare som softboxar eller paraplyer på din blixt för att ytterligare mjukgöra ljuset.
* vitbalans: Justera kamerans vitbalans för att matcha färgtemperaturen på ljuskällan. Detta kommer att säkerställa korrekt färgåtergivning i dina porträtt. "Daylight" för utomhus, "volfram" för glödlampor, "fluorescerande" för lysrör. Att använda "auto" är okej, men att ställa in det manuellt kan ge dig mer konsekventa resultat.
* experiment och övning: Det bästa sättet att lära sig om gott ljus är att experimentera och öva. Ta bilder i olika belysningsförhållanden och observera hur ljuset påverkar ditt ämne.
4. Porträttbelysningsinställningar för att prova:
* rembrandt belysning: Ljus placerat i en 45-graders vinkel mot motivet, vilket skapar en liten ljus triangel på kinden mittemot ljuskällan. Klassisk och smickrande.
* slingbelysning: Liknar Rembrandt, men näsans skugga ansluter inte till skuggan på kinden.
* Butterfly Lighting (Paramount Lighting): Ljuskälla direkt framför motivet, något ovanför, vilket skapar en fjärilsformad skugga under näsan. Bra för symmetriska ansikten.
* delad belysning: Ljuskälla kommer från sidan och skapar en skugga som delar ansiktet i hälften. Dramatisk och kan användas för konstnärliga porträtt.
Sammanfattningsvis:
Bra ljus handlar om att förstå ljusets egenskaper, hur det interagerar med ditt ämne och hur man manipulerar det för att skapa det utseende du vill ha. Genom att uppmärksamma riktning, kvalitet, färg och intensitet kan du skapa vackra och smickrande porträtt som fångar essensen i ditt ämne. Var inte rädd för att experimentera och utveckla din egen stil!