Här är varför "Gear är viktigt, men definierar inte" -argumentet gäller, särskilt när man överväger att tvinga bilder från startnivåkameror:
* Färdighet och vision regeringens högsta:
* Komposition: Att förstå regeln om tredjedelar, ledande linjer, inramning och andra kompositionselement är avgörande för att skapa visuellt tilltalande bilder, oavsett kameran. Kameror på startnivå kan fortfarande fånga fantastiska kompositioner.
* belysning: Att lära sig att känna igen och använda gott ljus (gyllene timme, blå timme, mjukt ljus, hårt ljus) är av största vikt. Att veta hur lätt interagerar med ditt ämne är mycket viktigare än att ha en dyr lins. Bilderna visar sannolikt stor användning av naturligt eller tillgängligt ljus.
* timing: Att fånga det avgörande ögonblicket kräver ofta tålamod, förväntan och god timing. Detta är en färdighet som är oberoende av kamerans prislapp.
* efterbehandling: Även de bästa bilderna drar ofta nytta av vissa efterbehandling (redigering). Att lära sig att använda programvara som Adobe Lightroom, fånga ett eller till och med gratisalternativ kan förbättra en bild avsevärt. Kameror på startnivå producerar fortfarande filer som kan redigeras skickligt.
* Storytelling: En övertygande bild berättar en historia, väcker känslor eller förmedlar ett meddelande. Det kommer från fotografens konstnärliga vision, inte kamerans specifikationer.
* Kameror på startnivå är förvånansvärt kapabla:
* Tekniska framsteg: Moderna kameror på startnivå är packade med funktioner som en gång bara hittades i professionella modeller. De har ofta anständiga sensorer, bra autofokussystem och förmågan att skjuta i råformat (som erbjuder mer flexibilitet i efterbehandlingen).
* skarpa linser: Medan kitlinser ibland får en dålig rap, kan de fortfarande producera skarpa bilder, särskilt när de används korrekt (stannar ner bländaren, med ett stativ vid behov). Dessutom kan fotografer ofta hitta prisvärda priminser (t.ex. 50mm f/1.8) som ger utmärkt bildkvalitet.
* de tvingar kreativitet: Begränsningar kan föda kreativitet. När du inte har alla klockor och visselpipor tvingas du tänka utanför rutan och hitta innovativa sätt att fånga din vision. Bristen på dyr utrustning kan driva en fotograf för att behärska grunderna.
* där Gear * gör * gör en skillnad (men är inte allt):
* Lågljusprestanda: Avancerade kameror har i allmänhet bättre sensorer som fungerar bättre i svagt ljus, vilket gör att du kan fånga renare bilder på högre ISO:er.
* autofokus hastighet och noggrannhet: Professionella kameror har ofta mer avancerade autofokussystem som är snabbare och mer exakta, särskilt när man spårar rörliga ämnen.
* dynamiskt intervall: Kameror med ett bredare dynamiskt intervall kan fånga mer detaljer i både höjdpunkter och skuggor av en scen.
* Bygg kvalitet och hållbarhet: Professionella kameror är vanligtvis byggda för att motstå mer slitage och är ofta väderförseglade.
* Specialiserade linser: Vissa typer av fotografering (t.ex. djurliv, sport) kräver ofta specialiserade linser (tele, super-telephoto) som kan vara mycket dyra.
* "30 Mind-Blowing Images" bevisar poängen: Förutsatt att dessa bilder är verkligen tagna med utrustning på startnivå, fungerar de som konkreta bevis på att:
* Stor komposition och ämne kan övervinna tekniska begränsningar.
* En skicklig fotograf kan maximera potentialen för vilken kamera som helst.
* Förmågan att se världen på ett unikt sätt är mer värdefull än dyr utrustning.
* Efterbehandling kan höja bilder på startnivå till en professionell standard.
Avslutningsvis:
Även om high-end-utrustning kan ge fördelar i vissa situationer, är det inte ett ersättning för skicklighet, vision och kreativitet. De "30 sinnesblåsande bilderna tagna med startnivå" (om legitim) stöder starkt idén att en begåvad fotograf kan skapa fantastiska bilder med även den mest grundläggande utrustningen. Fokusera på att lära sig grunderna, utveckla ditt konstnärliga öga och behärska efterbehandlingstekniker. Resten kommer att följa.