i. Förberedelse och planering - stiftelsen
* 1. Definiera din målgrupp:
* Vem försöker du imponera? Casting Director? Producenter? Specifika företag? Skräddarsy din rulle till de typer av roller eller projekt du vill ha. Om du siktar på drama, luta dig in i dramatiska scener. Om du vill göra komedi bör komedi vara fram och mitt.
* Vilken typ av arbete letar de efter? Undersök det arbete som din målgrupp producerar. Detta ger dig ledtrådar om deras stil och preferenser.
* 2. Samla dina bilder:
* Samla allt du har som potentiellt kan vara användbart. Detta inkluderar:
* Färdiga filmer/TV -program
* Studentfilmer
* Webbserie
* Reklam
* Teaterföreställningar (om det filmas bra och professionellt)
* Voiceover -prover (om tillämpligt)
* Något annat relevant arbete.
* Fokusera på kvalitet över kvantitet. En fantastisk scen är bättre än fem mediokra.
* 3. Var hänsynslös i ditt val:
* inkludera bara ditt absolut bästa arbete. Om du har några tvivel, lämna det ute. Detta är en höjdpunkt, inte ett arkiv.
* Showcase Variation, om det är lämpligt. Kan du spela olika känslor? Olika typer av karaktärer? Visa det (men bara om det är fantastiskt).
* Markera dina styrkor. Är du en naturlig komiker? En mästare i dramatiska monologer? En whiz på actionscener? Spela till dina styrkor.
* 4. Känner till ditt ryggs syfte:
* Vad vill du att tittaren ska ta bort? (t.ex. "Denna skådespelare är mångsidig och trovärdig", "Denna redaktör har en stor känsla av stimulering", "Denna VFX -konstnär kan skapa realistiska explosioner.")
* Tänk på ditt syfte När du redigerar och förfina.
ii. Redigering - Köttet i saken
* 1. Öppningsintryck är nyckeln:
* Börja med din starkaste och mest fängslande scen. Du har ett mycket kort fönster för att fånga deras uppmärksamhet. En dålig öppning är en avtal.
* Tänk på en "krok" -öppning. Detta kan vara en visuellt slående bild, en övertygande linje med dialog eller ett ögonblick av intensiv handling.
* 2. Struktur och flöde:
* berättande flöde (för skådespelare): Visa upp en rad känslor och karaktärstyper, men se till att scenerna flödar logiskt. Hoppa inte från en komisk scen till en djupt dramatisk utan en bra övergång.
* Färdighetsbaserat flöde (för redaktörer, kinematografer osv.): Grupp liknande typer av arbete tillsammans. Visa din mångsidighet, men håll den organiserad. Till exempel kan en redaktör gruppera scener som visar deras förmåga att bygga spänning.
* stimulering är avgörande. Håll rullen i rörelse! Korta, påverkande scener är i allmänhet bättre än långa, utdragna.
* 3. Scenlängd:
* Håll scenerna korta. Generellt sett är 5-15 sekunder idealisk. Skär till jakten. Gå in, visa dina saker och gå ut.
* Undvik hela scener. Använd bara de mest påverkande stunderna.
* överväga sammanhang. Om scenen bygger till ett kraftfullt ögonblick, kan du behöva visa lite mer av installationen, men ändå hålla den kortfattad.
* 4. Redigeringstekniker:
* snäva snitt: Använd snabba snitt och dynamisk redigering för att skapa en känsla av energi.
* Matchskärningar/övergångar: Släta övergångar hjälper rullen att flöda sömlöst.
* ljuddesign: Använd musik och ljudeffekter för att förbättra effekterna av dina scener.
* Färgkorrigering/gradering: Säkerställa konsekvent färg och ljusstyrka i hela rullen.
* 5. Text/titlar:
* Inkludera ditt namn och kontaktinformation i början och slutet av rullen. Gör det enkelt för människor att nå dig.
* Använd minimal text. Rör inte skärmen med onödig information.
* Överväg att lägga till titlar för att identifiera projekt (vid behov). Om du till exempel är en filmfotograf kan du inkludera namnet på filmen/TV -showen där klippet kommer ifrån.
* Håll text ren, professionell och lättläst.
* 6. Musik:
* Välj musik som förbättrar stämningen och tonen i rullen. Musiken ska komplettera, inte distrahera från, ditt arbete.
* Undvik generisk eller överanvänd musik.
* Se till att du har rätt att använda musiken. Använd royaltyfri musik eller få nödvändiga licenser.
* Var uppmärksam på musikens volym. Låt det inte drunkna dialogen eller ljudeffekterna.
* 7. Voiceover (valfritt):
* Rekommenderas vanligtvis inte för skådespelare. Låt din skådespel tala för sig själv.
* kan vara lämpligt för andra roller. Till exempel kan en regissör använda en kort voiceover för att introducera sin vision.
* Om du använder en voiceover, håll det kortfattat och professionellt.
iii. Tekniska aspekter
* 1. Upplösning och format:
* Syftet för HD (1080p) eller högre. Kvalitetsfrågor.
* Använd ett standardvideoformat (t.ex. MP4, MOV).
* Komprimera filen för enkel online -visning. Håll filstorleken rimlig (under 100 MB är idealisk).
* 2. Onlineplattformar:
* Vimeo: Ett bra alternativ för att visa upp ditt arbete i hög kvalitet. Lösenordsskydd är tillgängligt.
* YouTube: Mycket tillgänglig, men mindre kontroll över videokvaliteten.
* Din egen webbplats: Det mest professionella alternativet, men kräver mer ansträngning för att ställa in.
* 3. Kontaktinformation:
* Se till att din kontaktinformation är uppdaterad och lätt att hitta. Inkludera din e -postadress, telefonnummer och webbplats (om du har en).
iv. Längd och stängning
* 1. Idealisk längd:
* håll det kort och söt. Sikta maximalt 1-3 minuter. Allvarligt. Mindre är mer.
* 2. Stängsscen:
* slut med en stark scen som lämnar ett varaktigt intryck.
* Överväg att avsluta med ett visuellt som innehåller din kontaktinformation.
* 3. Slutliga titelkort:
* Inkludera ditt namn, kontaktinformation och länkar på webbplatsen/sociala medier.
v. Granskning och förfining
* 1. Få feedback:
* Visa din rulle till betrodda vänner, kollegor och mentorer. Be om ärlig och konstruktiv kritik.
* var öppen för förslag.
* 2. Revidera och förfina:
* Baserat på feedbacken du får, gör nödvändiga revideringar.
* var uppmärksam på detaljerna. Små förändringar kan göra en stor skillnad.
* 3. Håll det uppdaterat:
* Uppdatera din rulle regelbundet med ditt senaste och bästa arbete.
* Ta bort alla föråldrade eller irrelevanta bilder.
Nyckeltips för att göra det sizzle:
* show, säg inte: Låt ditt arbete tala för sig själv. Undvik långa introduktioner eller förklaringar.
* var äkta: Visa upp din unika personlighet och färdigheter.
* Var professionell: Presentera dig själv som en polerad och säker professionell.
* Känner till ditt varumärke: Vad gör dig speciell? Se till att det kommer över.
* Rikta in din rulle: Skräddarsy din rulle till de specifika jobb du ansöker om.
* mindre är mer: Klipp, klipp, klipp!
Genom att följa dessa steg kan du skapa en demorulle som säkert kommer att imponera på potentiella arbetsgivare och hjälpa dig att landa ditt drömjobb. Lycka till!