i. Fotoredigering (stillbilder):
* grundläggande justeringsverktyg (de flesta fotoredigerare):
* Valverktyg: Grunden för lokal ljusare. Du kan använda olika urvalsverktyg för att isolera det område du vill justera. Vanliga verktyg inkluderar:
* lasso -verktyg: För frihandsteckning runt området. (Bra för oregelbundna former)
* Magic Wand: Väljer områden baserade på färglikhet. (Användbar för distinkta föremål)
* Snabbvalsverktyg: Väljer automatiskt baserat på kanter och innehåll. (Bra för en balans mellan hastighet och noggrannhet)
* rektangulära/elliptiska markeringsverktyg: För enkla geometriska former.
* borstbaserade urvalsverktyg: Du målar urvalet och tillåter finkornig kontroll.
* Ljusstyrka/exponering: Öka den totala ljusstyrkan eller exponeringen för det valda området.
* höjdpunkter: Ljus bara de ljusaste delarna av det valda området och undvika överexponering av mörkare regioner.
* skuggor: Lyft skuggorna i det valda området och avslöjar detaljer utan att påverka höjdpunkterna lika mycket.
* kurvor: Ger mer avancerad kontroll. Du kan skapa en kurva och justera den för att specifikt lysa upp midtonerna eller skuggorna i det valda området. Tänk på det som en graf:X-axeln representerar de ursprungliga tonerna, och y-axeln representerar de justerade tonerna. Att lyfta kurvan gör saker ljusare.
* Avancerade verktyg:
* Dodge Tool: (Photoshop, Gimp, Affinity Photo) Simulerar den traditionella mörkrumstekniken för selektivt lättare områden. Du "målar" på effekten. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan introducera artefakter. Justera "intervallet" för att rikta in höjdpunkter, midtoner eller skuggor.
* Justeringslager/masker: (Photoshop, gimp, affinitetsfoto) Icke-förstörande metod. Skapa ett justeringslager (som en "ljusstyrka/kontrast" eller "kurvor" -skikt) och skapa sedan en mask på det skiktet. Masken styr där justeringen appliceras. Måla på masken med svart för att dölja justeringen i det området och måla med vitt för att avslöja justeringen. Grå nyanser kommer delvis att avslöja justeringen. Detta möjliggör mycket exakt och reversibel kontroll.
* Graderade filter/radiella filter: (Lightroom, fånga en, många mobilappar) skapar en gradvis blekning av ljusstyrka eller exponering. Graderade filter är bra för landskap (till exempel ljusare himlen). Radiella filter är bra för att fokusera uppmärksamheten på ett ämne genom att lysa upp det.
* Luminositetsmasker: (Photoshop, avancerade tekniker) Skapa val baserat på ljusstyrkan i bilden. Mycket användbart för att isolera höjdpunkter eller skuggor för justeringar.
* Innehållsmedveten fyllning och läkningsborste: Ibland avslöjar ljusning av ett område brister. Dessa verktyg hjälper till att rensa upp dessa brister.
Exempel på arbetsflöde (Photoshop):
1. Öppna din bild i Photoshop.
2. Välj området för att lysa: Använd Lasso Tool, Quick Selection Tool eller ett annat lämpligt urvalsverktyg. Fjäder urvalet (välj> Modifiera> Fjäder) för att skapa en jämnare övergång. En fjäderradie på några pixlar är vanligtvis bra.
3. Skapa ett justeringslager: Klicka på ikonen "Justeringslager" längst ner på lagerpanelen (den ser ut som en halvfylld cirkel). Välj "ljusstyrka/kontrast" eller "kurvor."
4. Justera ljusstyrkan/kontrasten eller kurvorna: Öka ljusstyrkan och/eller kontrasten på egenskaperna för justeringsskiktet. För kurvor skapar du en S-kurva (lyfta lätt kurvan i mitten).
5. förfina masken (om det behövs): Om ljusningen sträcker sig utöver det önskade området, klicka på masken i skiktpanelen (den vita rektangeln bredvid miniatyrens justeringslager). Använd borstverktyget (b) med svart som förgrundsfärgen för att måla ut den ljusare effekten i oönskade områden. Använd vitt för att måla tillbaka i effekten. Använd grå för partiella effekter. Justera borstens opacitet för subtila övergångar.
ii. Videoredigering:
* Selection/Masking (de flesta videoredaktörer - Premiere Pro, Final Cut Pro, Davinci Resolve, etc.): I likhet med fotoredigering kan du välja området för att lysa upp, men ofta måste dessa val för att * spåra * rörelsen i videon.
* Formmasker: Rita en form (rektangel, cirkel, polygon) runt området. Du kan sedan justera egenskaperna hos videon inuti eller utanför formen.
* freeformmasker (Bezier -kurvor): Rita mer komplexa former.
* Spårning: Programvaran analyserar videon och justerar automatiskt maskens position för att följa ett rörligt objekt. Detta är avgörande för videoredigering. Ju bättre programvarans spårningsförmåga, desto lättare blir den.
* Färgkorrigerings-/betygsverktyg:
* Lift/Gamma/Gain (skuggor/midtoner/höjdpunkter): Justera dessa för att specifikt lysa upp skuggor eller midtoner i det valda området. Lyftkontroller skuggor, gammakontroller midtoner och får kontroller höjdpunkter.
* kurvor: I likhet med fotoredigering, använd kurvor för att just justera tonområdet.
* Ljusstyrka/kontrast: Ett grundläggande men effektivt verktyg för övergripande ljusning.
* Exponering: Justera den totala exponeringen för det valda området.
* höjdpunkter/skuggor: Justera specifikt höjdpunkterna och skuggorna inom det valda området.
* Sekundär färgkorrigering (kval): Välj ett specifikt färgområde (t.ex. hudtoner) och justera dess ljusstyrka. Detta är användbart om det område du vill lysa upp har en distinkt färg.
* Effekter:
* glöd/blom: Lägg till en subtil glöd i det valda området, vilket kan göra att det verkar ljusare. (Använd sparsamt; det kan enkelt se konstgjort ut.)
* skärpa: Ibland kan ljusning göra att ett område ser något mjukare ut. En subtil skärpeffekt kan hjälpa till att motverka detta.
Exempel på arbetsflöde (Premiere Pro):
1. Importera ditt videoklipp till Premiere Pro.
2. Lägg till klippet i en sekvens.
3. Välj klippet i tidslinjen.
4. Gå till "Color" -arbetsytan (Lumetri Color Panel).
5. Under "Grundläggande korrigering", kan du försöka justera exponering, kontrast, höjdpunkter eller skuggor direkt, men för mer riktade justeringar, flytta till nästa steg.
6. Skapa en mask: I Lumetri-färgpanelen hittar du "Curve" (eller "HSL Secondary" för färgbaserade val) avsnitt. Använd ellips-, rektangeln eller pennverktyget för att rita en mask runt det område du vill lysa upp.
7. Spåra masken: Använd spårningskontrollerna i Lumetri -färgpanelen, under maskegenskaperna (vanligtvis framåt och bakåtriktade pilar) för att spåra maskens position i hela klippet. Justera spårningsparametrarna (position, skala, rotation) efter behov för korrekt spårning.
8. Justera ljusstyrkan/färgen: Med den valda masken, gå tillbaka till avsnitten "Grundläggande korrigering" eller "kurvor" och justera exponeringen, höjdpunkterna, skuggorna, gamma eller kurvor för att lysa upp området i masken.
9. Fjäder masken: Justera inställningen "Mask Feather" för att skapa en smidig övergång mellan det ljusare området och resten av videon.
10. förfina masken (om det behövs): Om masken inte är perfekt kan du justera dess poäng manuellt eller lägga till/ta bort punkter.
iii. Mobilappar:
Många appar för mobilfoto- och videoredigering erbjuder verktyg för lokala justeringar:
* Snapseed (foto): Har ett borstverktyg för att selektivt tillämpa justeringar som ljusstyrka, exponering och Dodge/Burn.
* Lightroom Mobile (foto): Erbjuder graderade filter, radiella filter och ett borstverktyg för lokala justeringar.
* vsco (foto): Har ett selektivt redigeringsverktyg för att justera ljusstyrka, kontrast och andra parametrar i specifika områden.
* inshot (video): Tillhandahåller grundläggande maskeringsverktyg och justeringsalternativ.
* capcut (video): Erbjuder maskerings- och spårningsfunktioner för riktade justeringar.
* vn (video): Liknar capcut, med maskering och färgkorrigeringsfunktioner.
Allmänna tips och överväganden:
* Subtilitet är nyckeln: Undvik översträckt, eftersom det kan se onaturligt ut. Använd en lätt beröring och öka gradvis ljusstyrkan tills du uppnår önskad effekt.
* Kontrollera för klippta höjdpunkter: Tänk på att "klippa", där höjdpunkterna blir rena vita och förlorar detaljer. Titta på histogrammet.
* Fjäder dina val/masker: Mjukgöring av kanterna på dina val eller masker skapar en jämnare övergång och gör att effekten ser mer naturlig ut.
* Tänk på den övergripande bilden/videon: Se till att ljusningen inte kolliderar med den övergripande tonen och stämningen i bilden eller videon.
* övning: Experimentera med olika verktyg och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
Oavsett vilken programvara du använder är nyckeln till:
1. Välj noggrant området.
2. Använd lämpliga justeringsverktyg.
3. Skapa en sömlös blandning.
4. var subtil och undvik att överdriva det.
Lycka till!