Definitionen av juxtaposition är att placera två saker tillsammans för att visa kontraster eller likheter.
Inom fotografi använder vi komposition, påtvingade perspektiv eller rekvisita för att förmedla kontrasterna i bilden. Fotografier kan också förlita sig på kulturella idéer och identiteter hos tittarna.
Vad är juxtaposition?
Juxtaposition händer när det finns två eller flera element i en scen som kontrasterar mot varandra. Eller ett element bidrar till det andra för att skapa ett tema.
Allt handlar om att få tittaren att undra varför vi valde en viss synvinkel för bilden.
För att skapa en sammanställningspunkt måste bilden innehålla minst två element med stark visuell tyngd. Tittaren tittar på båda dessa samtidigt och kommer till en slutsats om syftet med varje element.
Vad gör juxtaposition till ett så intressant kompositionsverktyg? Det är baserat på slumpmässiga framträdanden av två element, även om det ibland kan tvingas fram.
Vissa foton med sammanställning behöver sammanhang för att fungera. Denna typ av sammanställning kan fungera bra under rätt omständigheter. Men du måste se till att tittaren är tillräckligt medveten om den relevanta informationen för att förstå den.
När du börjar ta med kontrasterande element i en scen blir saker lite mer komplicerade. Det är ofta här du ser påtvingad sammanställning.
Tvinga sammanställning
Det är en sak att vara medveten om att det finns sida vid sida när du tar en bild. Men det är en annan sak att leta efter det.
Vem som helst kan sitta utanför en stor bank och vänta på att en hemlös ska gå förbi för att ta ett fotografi. Det är en fråga om tid, inte skicklighet. Ju mer du vet om komposition, desto mer förstår du en scen bara genom att titta på den. Att förstå komposition är grunden bakom att ta en bra bild.
De mest subtila fallen av sammanställning resulterar i starkare bilder.
Kolla nu in våra 27 exempel på sammanställning nedan. De kan inspirera dig att skapa liknande scenarier.
1. Animera vs Inanimate
Ja, det är Picasso. Den har Picasso sittande vid ett bord, och semlor tar hans händers plats. Det som gör att den här bilden fungerar är att den är subtil till en början. Ditt fokus placerar sig på hans ögon dit hans uppmärksamhet går.
Det som gör detta till en juxtapositionsscen är att vi ser det oväntade. Vi ser händerna i ögonvrån, och det är när vi fokuserar vår uppmärksamhet som vi märker konflikten.
2. Stor vs liten
Grundläggande exempel på sammanställning ger två motstridiga idéer i en bild. Det kan vi göra med något som storleksskillnader. Något stort och något litet. Och det kan vi stärka genom ämnenas relation.
Här är personen försvagad av de enorma bergen.
3. Stor vs liten (efter redigering)
Ett annat sätt att visa storleksskillnader mellan två objekt är att skapa effekten under efterbearbetning.
Här läggs ett fotografi av en ung pojke ovanpå ett fotografi av Rom. Han blir en Godzilla-figur som terroriserar Petersplatsen.
4. Svart mot vitt
Färger är bra exempel på sammanställning i fotografi. Och det finns inte två färger som kontrasterar bättre än svart och vitt. Detta beror på att svart och vitt har betydelse utöver deras roll som färger.
5. Fet vs Skinny
Ett annat enkelt område att titta på är kroppsligheten hos feta och magra ämnen. Detta kan fungera med andra objekt, så länge du pekar ut dem i en annars upptagen bild.
Den visuella kontrasten och sammanställningen i den här bilden är obestridliga.
6. Känslor vs känslolösa
Fotografer använder hela tiden skillnaden mellan förgrund och bakgrund.
Här använder vi förgrunds- och bakgrundsinteraktioner som sammanställning. Det är paret på skylten och kysser sig i bakgrunden. Medan de två i förgrunden är vända bort från varandra.
7. Hälsosamt vs skadligt
Du kan ändra människors uppfattning om något med hjälp av rekvisita. Här har granatäpplet förvandlats till en granat. Denna idé är väldigt enkel. Båda föremålen ser väldigt lika ut som sfäriska former. Men innebörden har ändrats.
Vill fotografen förmedla att granatäpplen kan orsaka dödsfall? Det gör de i den grekiska myten om Persephone. De kanske helt enkelt visar oss kontrasten mellan något hälsosamt och något skadligt.
8. Människan vs maskin
Juxtaposition kan beröra det surrealistiska. Här har vi ett flygfoto som använder mönster och sida vid sida.
Gapet i pusslet bryter mönstret eftersom vi förväntar oss att se en annan bil. Och den nakna personen skapar en kontrast mellan det naturliga och det konstgjorda.
9. Linjer vs cirklar
Former och former fungerar som bra sätt att väcka intresse för en bild. De är i sig kontrasterande. Här är formerna inte bara från hålen i taket. Men från skuggorna som träffar de många linjerna på väggarna.
10. Blandade begrepp Juxtaposition Exempel
Vi kan inte alltid hitta exempel på sammanställning i världen omkring oss. Ibland kan vi skapa det under efterbearbetning.
Här slogs en bild av ett träd och ett atombombssvampmoln samman. Döden och livet i samma bild.
11. Natur vs människan skapad
Vår värld består av konstgjorda och naturliga föremål. Det passar bara att visa dessa kontraster i vårt dagliga liv. Den här bilden nedan har några sammanställningar. Dessa gör bilden visuellt slående.
Den visar oss den konstgjorda strukturen, med mycket tydliga linjer och perfekt upprepade rektanglar. Detta i motsats till trädets ojämna kurvor. Det ger oss också en idé om upprepning. Varje rektangel är exakt densamma, men varje gren är unik.
12. Ny teknik vs gammal teknik
Teknik är ett annat bra sätt att visa exempel på sammanställning. Vi skapar och utvecklar teknik så snabbt att den snabbt föråldrar alla tidigare mekaniska objekt.
Att visa skillnaden mellan gammalt och nytt säger oss något om vårt samhälle. Historien bakom bilden är kraftfull.
13. Ny vs gammal arkitektur
Arkitektur är nästan ofrånkomlig. Det säger oss så mycket om platsen och tiden för den tagna bilden. Tänk på bilden nedan.
Vi ser mängden olika arkitektoniska stilar i förgrunden. Den enorma skyskrapan i bakgrunden överskuggar dessa. Ut med det gamla och in med det nya.
14. Ung vs gammal
Ingenting drar i våra hjärtan mer än bilder som visar gamla och unga människor. Vi ser förmedlingen av information, av kulturer och traditioner genom deras interaktioner. En mild påminnelse om att livet är flyktigt och tiden går så fort.
15. Exempel på mönster och färger
Mönster och färger är ett mycket grundläggande men slående sätt att visa sammanställning i fotografi. På bilden nedan lyckades fotografen fånga en halsduk som liknar miljön i vägarbetsbarriärer och tejp.
Färgerna och mönstren kan vara desamma, men sammanställningen kommer från användningen av föremålen. Du kan hitta många kombinationer när du fotograferar gatufoton.
16. Människor vs krigföring
Dokumentärfotografer hittar sätt att integrera människor och deras inställningar för att bilda en berättelse. Här leker barn runt ett nedlagt och övergivet artillerivapen.
Ett föremål för död och förstörelse har blivit ett föremål för lek, skratt och glädje.
17. Människor vs Perception
Det här är bland mina favoritbilder. Det får oss att tänka. Det är en mycket enkel bild, fångad från luften, som visar en man som håller i en avsats för kära liv.
Efter några sekunder inser vi den uppenbara bakgrunden. Det är en tennisbana, och vi har blivit gripna. Återigen har miljön ändrats, vilket har förändrat vår uppfattning om området och använder det på olika sätt. Bravo!
18. Rikedom vs fattigdom
Ett område som många fotografer gillar att täcka är rikedom kontra fattigdom. Det är social kommentar när den är mest grundläggande och mest kraftfull. Det är något som vi alla kan erkänna, eftersom det är ett globalt problem.
Den här fotografen hade som mål att visa dessa kontrasterande element genom flygfotografering. Du kan se skillnaden mellan det tätbefolkade området och det glesare och grönare området till vänster.
19. Fattigdom vs idealism
Affischtavlor, som vi ser, är bra sätt att visa tillståndet i landet där bilden togs. De fungerar som bakgrund till produkter, tjänster och offentliga meddelanden.
Här står det stolt på affischtavlan att detta land har ’världens högsta levnadsstandard’. Och i förgrunden ser man många som står i kö för att få mat. Annars känd som en brödlinje.
Och de glada människorna i bakgrunden är helt vita, medan hela brödlinjen består av färgade personer. Detta skriker volymer.
20. Återanvända sammanställningar
Den här bilden är fantastisk. Fotografen sträcker ut sin arm och placerar en utskuren version av en trumpet framför linsen medan han fotograferar.
Han återanvänder föremålet framför honom till något annat. Medan han visar oss hur han gjorde det. Vi ser båda objekten separat, men också tillsammans, vilket skapar ett nytt och ett tredje objekt.
21. Juxtaposition av rollersättning
Juxtapositioner behöver inte komma från det som finns framför linsen. Det handlar ofta om bildens koncept och berättelse.
Här ser vi en liten flicka som lagar mat genom att skala morötter. Det tyder på att flickan har tagit rollen som mamma. Hon lagar mat till det yngre syskon som ses i bakgrunden. Vi förväntar oss att se en vuxen göra det jobbet. När tjejen tar den vuxnas plats läser vi mycket mer in i bilden.
22. Rak vs krökt
Linjer kan vara mycket effektiva. Här ser vi en mycket minimal bild av en rak och spänd linje bredvid vattnets krökta linje.
Bildens färger och atmosfär fungerar också som en kontrast till varandra. Den svarta linjen sitter på en ljusare bakgrund. Medan det vita från vattnet finns i ett mörkare område.
23. Makt vs svaghet
Jag älskar bilder med enskilda motiv. De hjälper till att ge scenen en känsla av skala. Utan den här lilla pojken skulle vi inte ha en aning om hur stora stegen är, och om de överhuvudtaget är steg.
Pojken tittar på det första steget, där vi ser många fler framför honom. Det är en kraftfull bild av de starka och framträdande linjerna i kontrast till den lilla pojken, tillfälligt för liten och svag för att klättra på dem. En dag, grabben.
24. Vintage vs modern
Vi är förälskade i vintageföremål och scener. Om du inte tror mig, titta på mode, konst, arkitektur, musik. You name it, vi har en retroversion av den. Den lär de yngre generationerna hur livet var förr genom föremål, stilar, färger och mönster.
Här ser vi två pojkar i moderna kläder titta runt i ett vintagerum. Möblerna och atmosfären känns väldigt gamla, och utan de två pojkarna skulle det vara en tidlös bild.
25. Tidigare vs nutid
Den här bilden av Terence Stamp, en känd scen- och filmskådespelare, är en av makt. Vi har hans moderna porträtt till vänster, medan en yngre version av honom sitter till höger.
Han använder en gammal bild för att både dölja och presentera den andra delen av sitt ansikte. Vi kan jämföra och kontrastera skillnaderna i de två delarna av hans ansikte, och se hur livet och ålderdomen har behandlat honom.
26. Förväntad vs verklig storlek
Här har vi ytterligare ett exempel på förväntningar vid sidan av varandra. Vi ser föremålet som en riktig bil i naturlig storlek, inte en leksak. Vid närmare granskning tittar vi på miljön och drar slutsatsen att det är kvistar, vilket betyder att bilen faktiskt är mindre.
Det smala skärpedjupet hjälper till att skapa denna effekt.
27. Stereotyper Juxtapositioner
Varje kultur och grupp människor i världen använder stereotyper. Dessa kan handla om kön, färg, kultur och traditioner hos andra grupper av människor.
Här har kvinnan till vänster tatueringar, som ofta är ogillade av äldre generationer och ses som busiga. Kvinnan är dock elegant klädd och omfamnar sin mormor. Det kan vara intressant att väcka dessa tankar hos dina tittare.
Slutsats
Juxtapositioner finns överallt; du behöver bara hitta dem. Leta efter dem i din miljö eller när du fotograferar gatubilder. Fånga dem och få tittaren att titta längre på dina bilder.
För mer kreativ fotografiinspiration, varför inte kolla in våra artiklar om minimalistisk fotografi eller fotografistilar.
För fler kreativa idéer, ta en titt på vår Wow Factor Photography-kurs!