Videon är här för att stanna. Mer än 65 % av internetbefolkningen kommer att titta på onlinevideor i år.
Vilka mätvärden spårar du? Videomarknadsföring, innehållsmarknadsföring och storytelling är några av de största faktorerna inom sökmotoroptimering (SEO).
Om du fokuserar på att bygga högkvalitativ video på din webbplats är det viktigt att överväga hur publiken kommer att reagera. Ett av de största misstagen jag ser är att företag marknadsför till sin publik, men inte fokuserar på sin upplevelse.
Videoproduktion går långt utöver att se till att du fångar materialet och renderar allt med en upplösning som är acceptabel.
FEL FÖR VIDEOPRODUKTION
Vad är misstag i videoproduktion
Videoproduktionsmisstag kan vara kostsamma att rätta till.
Tack och lov finns det många sätt att undvika dessa misstag och spara dig själv en obekväm mängd tid, stress och pengar.
Från att glömma att säkerhetskopiera dina bilder till att inte budgetera tillräckligt för ditt projekt, det finns många saker som kan gå fel under videoproduktion.
För att prestera på en hög nivå finns det några misstag att undvika. Gör din efterforskning så att du kan få högre framgång i din videoproduktionsverksamhet.
Du har gjort det hårda arbetet med att ta fram en bra plan, anställa rätt personal och jobba på andra områden i ditt företag.
Nu är det dags att få ditt videoinnehåll att lysa. Med allt detta hårda arbete vill du inte ha en checklista med misstag för att ångra ditt hårda arbete med videoproduktion – särskilt om du är en entreprenör som vill göra ett större grepp i omvandlingsfrekvensen eller skilja dig från andra företag för potentiella kunder.
1. Tror att du har gjort det efter en bra video
Jag pratade nyligen med ett videoproduktionsbolag i Los Angeles, som berättade att många nya och småföretagare kommer till dem och ber dem skapa videor åt dem.
Att försöka komma in i videobranschen kan vara mycket kostsamt, men dessa nykomlingar tror att de redan har klarat det eftersom de har skapat en video. De tror att en video på deras webbplats gör stor skillnad och att de nu är redo för framgång.
Detta är faktiskt ett mycket vanligt misstag bland många företag. Många småföretag tror att de har lyckats när de har gjort en bra video och marknadsfört den. Men räcker detta verkligen?
För att vara ärlig, nej, det är det inte. Den viktigaste faktorn när du skapar en marknadsföringsvideo är inte själva videon, utan marknadsföringen av den videon. Det betyder att du inte bara behöver skapa en video av bra kvalitet, utan också att marknadsföra den. Du måste se till att så många som möjligt ser dina videor. För att göra detta måste du marknadsföra dina videor på sociala medier och olika andra plattformar.
Du bör skapa minst två videor – en med säljinnehåll och en med reklaminnehåll. Reklamvideor används vanligtvis för att öka varumärkesmedvetenheten eller generera potentiella kunder genom länkbyggande eller formulär för insamling av potentiella kunder på din webbplats.
2. Letar inte efter din nästa klient
Om du är som de flesta frilansande videoproduktionsföretag, är du förmodligen upptagen med att arbeta och inte särskilt intresserad av att skaffa nya kunder. Faktum är att du kanske till och med undrar varför någon skulle vilja anlita dina tjänster. Sanningen är att det finns många anledningar till varför folk väljer en frilansare framför ett större företag och det har ingenting att göra med kvaliteten på arbetet.
Frilansande videoproducenter har inte stora reklambudgetar vilket innebär att de måste vara kreativa när det gäller att sprida budskapet om sina tjänster.
Ett par problem är relaterade till detta:
Ingen uppmaning – om din video inte har någon uppmaning, vad är då poängen? Du måste locka tittare och ge dem en anledning att kontakta dig för mer information. Att sätta din kontaktinformation i centrum på din webbplats är ett bra sätt att göra detta utan att vara för påträngande eller säljande.
Att inte känna till din marknad – Videoproduktion handlar om att fånga tittarens uppmärksamhet så att du kan sälja dem något... eller åtminstone få dem tillräckligt intresserade av din produkt eller tjänst att de vill lära sig mer. Så det är vettigt att om du vill att nya kunder ska komma in genom dörren så bör du
3. Dåligt ljud/Inkonsekvent ljud
Dåligt ljud är ett av de vanligaste videoproduktionsmisstagen i branschen. Om din ljudkvalitet är dålig kommer ingen mängd snygg grafik eller videoeffekter att kompensera för det.
Med smartphones och digitalkameror till hands för alla behöver du nästan inte vara proffs för att producera en video som ser professionellt ut nu för tiden.
Nyckeln är konsekvens.
Leta efter bakgrundsljud:Det enklaste sättet att förstöra videons kvalitet är att inte vara uppmärksam på din miljö.
Om du filmar utomhus, var uppmärksam på bakgrundsljudet:Finns det bilar? Människor? Vitvaror? Om du fotograferar inomhus, kolla efter ekon och efterklang.
Var uppmärksam på mikrofonens placering:En korrekt mikrofoninställning är avgörande för att producera bra ljud på alla fotograferingar – även en iPhone-fotografering.
Hitta en lugn plats där du kan spela in (helst inte bredvid andra) och använd om möjligt en bomstång eller montera din mikrofon på ett stativ istället för att hålla den med händerna.
Att använda en extern mikrofon hjälper också till att eliminera bakgrundsljud, men om det inte är ett alternativ, se till att du använder mikrofonen som följde med enheten i stället för att koppla in hörlurar eller öronsnäckor (som är ökända för dåligt ljud).
4. Shot List Issues
Shot List är det mest kraftfulla verktyget som en professionell videoproduktion har. En skottlista är ett planeringsdokument och en registrering av vad som sköts på skottdagen. Det är en guide till videon, så att alla är på samma sida och i tid.
En skottlista är nödvändig innan någon fotografering. En bra Shot List säger mycket om din professionalism och kan hjälpa dig att få fler jobb.
Men alltför många människor har problem med sina skottlistor eftersom de inte har visat sig hur man får dem att fungera effektivt.
Här är fem vanliga misstag som människor gör när de skapar sina skottlistor:
Misstag 1:Att inte skriva manuset i förväg (eller misslyckas med att använda ett alls)
Misstag 2:Att inte inkludera visuella referenser
Misstag 3:Inkluderar inte ljudreferenser (eller glömmer att inkludera dem)
Misstag 4:Förutsatt att alla dina skådespelare kommer att läsa sina rader som de är skrivna (vilket de inte kommer att göra!)
Misstag 5:Att inte kontrollera alla detaljer innan du går hemifrån, så du kan spendera tid på inspelningsdagen att faktiskt göra videor istället för att göra research och administration.
5. Anställa dåliga skådespelare
Att anställa dåliga skådespelare och statister kan förstöra en produktion. Ta reda på vad du behöver undvika när du anställer på set.
Att försöka hitta professionella skådespelare att vara med i ditt videoprojekt kan vara svårt, särskilt om du arbetar med en låg eller ingen budget. I den här artikeln kommer vi att prata om hur du hittar bra skådespelare och vad du kan förvänta dig av dem.
Låt oss börja med att diskutera vikten av kvalitetsagerande för ditt projekt.
För det första, ju bättre dina skådespelare är, desto mer tid kommer du att ha för fotografering och desto mindre tid kommer du att lägga på att redigera en omöjlig tagning.
Om en take inte fungerar av någon anledning, kommer det att spara tid genom att bli av med den omedelbart istället för att behöva hantera en omöjlig situation senare under redigeringen.
Det finns många olika sätt att hitta skådespelare för dina projekt, men kom ihåg att bara för att de kan ha erfarenhet betyder det inte att de är bra på att agera. Här är några tips som hjälper dig att anställa rätt personer:
Om du kan, försök att arbeta med en casting director eller talangagent. Det kan vara oerhört användbart att arbeta med någon som har erfarenhet av att casta personer för videoprojekt.
En erfaren casting director kommer att veta hur man hittar bra skådespelare som kan leverera replikerna på ett övertygande sätt. Att arbeta med en talangagent är också bra
6. Försummar konstavdelningen
Om du någonsin har sett en film eller ett tv-program och tänkt "Wow, det där setet ser verkligen falskt ut", är du inte ensam. Även de mest realistiska uppsättningarna är ofta fyllda med landskap som har konstruerats noggrant för att se ut som den äkta varan.
De kan faktiskt se så verkliga ut att de ofta nästan inte går att skilja från det faktiska. Faktum är att även om du stod bredvid dem kan du lätt luras att tro att de är verkliga.
Det är därför det är så viktigt för scenografer att lägga all sin ansträngning på att skapa uppsättningar som är så trovärdiga som möjligt.
En bra scenografi är en av de viktigaste delarna av alla filmer eller tv-program. Det är samma sak med videor du kan för kunder.
Konstavdelningen har till uppgift att skapa världen där varje scen utspelar sig, och utan dem skulle allt arbete en skådespelare gör vara förgäves.
Det är omöjligt att komma ihåg allt som ingår i en scenografi, men här är några saker som alla borde veta om hur en scen är byggd.
7. Fokusera på teknik istället för talang på skärmen
Att fokusera på teknik istället för talang på skärmen är ett vanligt misstag som de flesta videoproduktionsföretag och frilansare gör.
Detta kan leda till videor som är ofokuserade, tråkiga och föga imponerande.
Behandla din video som en konversation mellan två personer. Den som lyssnar är din publik.
- Vad vill du framhålla?
- Vilka ord kommer att förmedla det?
- Hur kommer dessa ord att levereras så att din publik förstår dem?
Fånga ögonblicket som det var tänkt att ses, skapa en koppling mellan tittarna och talangen och producera en video som alla vill se och dela.
8. Att få dina tillstånd felaktiga
Om du ska filma någon form av actionbild, till exempel en bilolycka eller en slagsmålsscen, måste du se till att du har rätt tillstånd.
Det är också mycket viktigt om du ska be någon slags medlem av allmänheten att delta i en videoinspelning.
Att försöka filma utan rätt tillstånd kan leda till allvarliga böter, och det kan också leda till att du får helt och hållet filmförbud.
Att få dina tillstånd fel är ett av de där nybörjarmisstag som ingen bör göra när man planerar en produktion.
Det första man bör förstå är att alla länder inte är lika när det gäller inspelningstillstånd.
Vissa länder insisterar på att alla produktioner måste ha tillstånd från polisen, medan andra bara kräver tillstånd från andra relevanta myndigheter såsom brandchefer.
Även inom ett enskilt land kan det finnas variationer mellan stater och städer, så lokalkännedom är verkligen viktig om du besöker en ny plats för en videoinspelning.
Den mest uppenbara anledningen till att det är viktigt att få rätt tillstånd är för att du inte ska hamna i problem med lagen. Om du försöker spela in en actionscen och saker går fel kan detta leda till allvarliga skador eller till och med dödsfall.
9. Inkonsekvent företagsmärkning
Att ha ett starkt, distinkt varumärke kan hjälpa ditt företag att sticka ut från konkurrenterna. Men om du vill att ditt varumärke ska vara minnesvärt måste det vara konsekvent.
Du behöver inte göra allt själv. Du kan lägga ut vissa delar av ditt varumärke på entreprenad till frilansare eller lämna över en del arbete till anställda som du litar på. Se bara till att alla arbetar mot samma mål och använder samma riktlinjer när de kommunicerar med kunder.
Här är några vanliga misstag du måste undvika:
Använda inkonsekventa färger i dina produkter
En bra tumregel är att välja två eller tre färger som representerar ditt företag och använda dem på allt ditt marknadsföringsmaterial. Ibland kan du lägga till andra nyanser för att framhäva, men låt dig inte ryckas med, annars kommer du att få en regnbåge av färger.
Ändra teckensnitt ständigt i dina marknadsföringsinsatser
Inte bara är inkonsekventa typsnitt irriterande, de skickar också ett meddelande om att du inte menar allvar med kvaliteten på din produkt eller tjänst. Var djärv och säker i två eller tre olika typsnitt och håll dig till dem genom allt ditt marknadsföringsmaterial.
Ändra logotyper ständigt i dina marknadsföringsinsatser
Din logotyp är en förlängning av ditt företags varumärke, så den måste användas konsekvent i alla dina marknadsföringsinsatser. Om du absolut behöver ändra något med ditt videoföretag, se till att du bibehåller konsistens över hela ditt varumärke.
10. Ingen parkering på plats!
Vi har använt något så enkelt som "ingen parkering på plats" för att uttrycka denna bredare poäng. Men att göra ett enkelt (men potentiellt stort) misstag som att inte ordna parkering för din besättning är uppenbart.
Det bästa filmteamet är involverat i regissörens beslut och kan hjälpa till att uppnå en vision genom sitt arbete.
Den mest effektiva filmuppsättningen är en där alla vet vad de gör och har utbildats för att göra det ordentligt. Detta görs av filmregissören i samråd med nyckelbesättningsmedlemmarna.
För att skapa en effektiv produktion måste regissören förbereda sig i förväg genom att undersöka så mycket som möjligt om projektet, platsen och skådespelaren. Manuset måste färdigställas och all rekvisita och kostymer måste organiseras.
En välskött uppsättning är en som låter alla koncentrera sig på sina jobb utan distraktioner eller avbrott. Personer som inte är direkt inblandade i att filma måste hållas borta från uppsättningen och alla kablar, ledningar, lampor och utrustning bör döljas eller tas bort från synen.
Det mest grundläggande kravet för alla uppsättningar är god kommunikation mellan alla inblandade.
Besättningsmedlemmar bör veta exakt vad de är avsedda att göra vid varje given tidpunkt och borde ha fått veta hur lång tid detta kommer att ta dem så att de kan planera sin dag därefter.
Regissören bör ge tydliga instruktioner om vad hon vill genom att använda ord som alla kan förstå så att ingen blir förvirrad eller gör misstag.
11. "Vi fixar det i posten" tankesätt
I den digitala tidsåldern är det lätt att ha ett "vi fixar det i posten"-tänkesätt. Men ibland är det inte möjligt att fixa något i inlägget. När du är igång, håll utkik efter små misstag som kan förstöra ett skott, och försök fixa dem innan de inträffar. Några enkla saker kan hjälpa dig att se till att saker är perfekta medan du fortfarande fotograferar:
Ju fler som är inblandade, desto större är chansen att misstag händer. Små misstag som att glida eller att en docka slår i stativbenen kan hända om du arbetar ensam. Om du arbetar med många människor på inspelningsplatsen finns det större chanser att problem uppstår. Du kan hitta dig själv att jaga problem istället för att lösa dem.
Ju tidigare du upptäcker några misstag, desto bättre. Det är alltid lättare att lösa ett problem medan du fotograferar snarare än när du börjar redigera dina filmer senare.
När du har samlat ihop allt material du behöver för ditt projekt, ta dig tid och granska det noggrant. Detta ger dig tillräckligt med tid för att lösa eventuella problem med filmen om det skulle uppstå problem med ljudinspelning eller kameraarbete.
Och bara för att avsluta, här är några (mer mindre) videoproduktionsmisstag som kommer att få dig i problem snabbt (eller till och med över tid):
1. Använder för mycket stockvideo eller musik.
2. Att vara för "tekniker" med skärmdumpar och komplicerad grafik.
3. Överanvändning av zoomfunktionen.
4. Att ägna sig för mycket åt 'talking heads.'
5. Inkludera för många olika scener i en video.
6. Använd alltför komplicerade ord och fraser snarare än bra marknadsföringsspråk.
7. Att inte ha en intressant berättelse till dina videor.
8. Fotografera utan skottlista.
9. Använder inte tillräckligt med eller tillräckligt bra ljus.
10. Att inte använda flera kameror när du spelar in en video (det är där pengarna finns).
11. Att inte använda en extern ljudinspelare eller trådlösa lavaliere-mikrofoner (dessa kan döljas under din talangs kläder och ger dig mycket bättre ljud än vad du någonsin skulle kunna få ut ur din kamera).
12. Dåligt valda bakgrunder. Detta är viktigare än du kanske tror. Det finns en anledning till att folk brukade gå till studior för att spela in sina videor – dålig belysning i ditt hus kan få även det vackraste motivet att se hemskt ut på video, och det är inte rättvist mot någon!
13. Fotografera i solljus utan fyllnadsbelysning (din talang kommer att ha jätteskuggor i ansiktet!).
14. Brist på förberedelsetid för intervjuer och/eller genomgångar (vet exakt vad du ska säga innan kameran börjar rulla).