Du kanske har märkt att vi precis lanserat en ny SFX-funktion på Artlist. Det betyder att du från och med nu kan få obegränsade nedladdningar av ljudeffekter med samma universella licens som täcker alla videoprojekt, även kommersiella.
För detta speciella tillfälle tyckte vi att det skulle vara coolt att visa dig några proffsiga ljuddesigntips som tar dina videor till nästa nivå.
För att se hur ljuddesign kan påverka din video, låt oss ta en titt på videon vi skapade för att marknadsföra vårt ljudeffektpaket som vi gav bort förra Black Friday.
Här är videon med bara musik:
Och här är samma video med bara ljudeffekter:
Använd olika lager av ljud
Använd inte bara en ljudeffekt; försök att stapla flera ljud ovanpå det andra. Du kan använda liknande ljud men se till att de inte är samma eller att de täcker olika frekvenser. Om du har en lågfrekvent stöt, para ihop den med en högfrekvent för att få maximalt djup. Du kan använda filter för att skära ut antingen de låga eller höga frekvenserna av ett ljud som du gillar och göra tvärtom på det andra ljudet. Till exempel, i den första bilden av videon som börjar med astronauten använde vi fyra lager av ljud.
- Människor som pratar om radiokommunikation
- En introduktion som startar videon
- Andningsljud som ger videon ytterligare en dimension
- Ett annat anslagsljud
När du sätter ihop dem alla blir resultatet fängslande.
Även om båda videorna kan fungera var för sig, kan kombinationen av musik och ljudeffekter verkligen ge dina bilder liv.
Låt oss dyka in i våra ljuddesigntips:
Använd SFX för att jämna ut visuella övergångar
Att använda ljudet från nästa bild innan det dyker upp gör videoövergången mjukare och kraftfullare. Här satte vi in ljudet från bilen innan snittet, satte in träffen från boxern efter klippet och la till ytterligare ett billjud för extra effekt. Dessa tre ljud hjälper till att skapa en fantastisk och kraftfull övergång.
Dramaförbättring
I övergången från poolbollsträffen närbild till SWAT-teamet visste vi att vi behövde en kraftfullare effekt än ett vanligt poolbollsljud. Vi använde tre olika stötar, och två av dem hade en stigareffekt. För SWAT-teamets skott, som med astronauten, använde vi ljud som inte finns på skärmen utan är associerade med det visuella som polisradiokommunikation och pistolladdning – vilket ger videon ytterligare en dimension.
Du kan använda ljuddesign för att bibehålla samma nivå av intensitet i din video genom att lägga till en dramatisk effekt som vi gjorde med poolbollsskottet.
Var kreativ
Vet du hur exploderande jordgubbar låter som? Det är en ljuddesigners uppgift att ta reda på det. När du stöter på en bild utan uppenbart ljud, försök ta reda på vilka texturer och känslor det väcker och skapa ett ljud som matchar det.
Här behövde vi ett ljud som blandar grötig textur med effekt. Så för att skapa strukturen på jordgubbarna använde vi två till synes orelaterade ljud, det ena av en man som tuggar och det andra av ben som bryts . Vi placerade ett lågpassfilter på båda ljuden för att ta bort de högfrekventa ljuden för att skapa ett helt annat ljud. Sedan lade vi till en effekt och några sus, och där har du det, ljudet av söta jordgubbar som faller isär i slow motion.
Spela med lågpass- och högpassfilter eller använd equalizern (mer om det senare) för att få nya ljud från dina befintliga ljud. Du kan bli riktigt kreativ med den.
Ett annat exempel på hur ett lågpassfilter kan påverka ditt ljud är bilden av mantastrålen som gör en 360 graders flip under vattnet. Vi placerade ett lågpassfilter på ett befintligt vattenljud och vi fick något som låter under vattnet.
Sätt det omvänt
Du kan förvandla en stöt till en stigare genom att sätta den i omvänd hastighet. Högerklicka bara på ljudet som finns på din tidslinje, gå till Speed &Duration, kryssa sedan i rutan Reverse Speed och nu har du en cool stigare. Du kan bli kreativ med den genom att ta vilket ljud som helst och sätta det i omvänd hastighet och se (eller höra) vilken typ av ljud du får.
Använd panorering
Ett annat tips som kan skilja dig från amatörljuddesignern är att använda panorering, en teknik som används i de flesta filmer av alla stora ljuddesigners. När du ser någon prata på höger sida av skärmen kommer du förmodligen att höra dem mer på höger sida av högtalarna. För att helt förstå kraften i panorering måste du ta på dig hörlurarna.
Vi har en bild av fåglar som korsar ramen från vänster till höger, så för att ge den här scenen ännu mer kraft skapade vi panorering som flyttas från vänster högtalare hela vägen till höger. För att gå in i panoreringsfunktionen, högerklicka bara på den lilla FX-rutan på ljudlagret, välj Panner och sedan på Balans. När du panorerar, vet att den övre halvan av lagret representerar den vänstra högtalaren och den nedre halvan representerar den högra högtalaren. Skapa nyckelbildrutor och flytta en del till vänster och den andra till höger.
Detta är resultatet:
Du kan använda panoreringen på flera lager som vi gjorde i bilbilden, som innehöll olika tre lager. Eftersom bilen är placerad till höger tog vi det första lagret längst till höger om högtalarna. Vi startade det andra lagret i mitten och flyttade det till höger. Det tredje lagret förblev centrerat. När du kombinerar dessa tre ljud får du ett mycket djupare ljud som börjar till höger och balanserar sig mot mitten.
Du kan förmodligen föreställa dig att när du har olika saker som korsar din ram från vänster till höger och höger till vänster, kan leka med panoreringen vara väldigt kraftfull och kan ta din ljuddesign till nästa nivå. Vissa ljud kommer redan med panorering, så se upp för det.
Använd equalizern
Vi berörde den här punkten när vi pratade om lågpass- och högpassfiltren, men equalizern ger dig mer flexibilitet eftersom du kan spela med alla ljudets frekvensomfång. Låt oss till exempel ta skottet av whiskyn som hälls upp i glaset och manipulera det vanliga ljudet av vätskehällning.
För att öppna equalizern, skriv EQ i effektpanelen. Dra den parametriska equalizern till ljudklippet på tidslinjen och släpp den. Gå till effektkontrollpanelen, klicka på den lilla Edit-knappen på equalizern och nu kan du börja spela med EQ.
De höga frekvenserna är till höger, de låga frekvenserna till vänster och i mitten, du gissade rätt, mellanfrekvenserna.
Tar man ut till exempel mellanfrekvenserna får man ett mer ihåligt ljud. Du kan spela med equalizern för att göra dina originalljud mycket mer intressanta.
Hoppas du tyckte att dessa ljuddesigntips var användbara. Kolla in vår nya SFX-katalog på Artlist, börja ladda ner ljudeffekter och använd teknikerna vi visade dig för att ta din ljuddesign till nästa nivå. Var kreativ!