Vem är först? De många spelarna i ett efterproduktionsteam

Filmskapande är ett samarbete i sin kärna och kreatörer på alla nivåer måste kunna arbeta i ett team för att slutföra sina projekt. Att ha tydligt definierade roller i ditt efterproduktionsteam är det första steget för att bygga förtroende och effektivitet i ditt arbetsflöde. Utan korrekt kommunikation och sömlös överlåtelse från teammedlemmar går produktionsscheman snabbt utom kontroll.

Du och ditt team måste ta itu med problem som arbetsflöde och utrustning tidigt i produktionen. Utrustning som kraftfulla arbetsstationer och delad lagring är verktyg som kan påskynda din process och ge mer tid för kreativitet och samarbete. Ett arbetsflöde som tydligt dikterar hur du använder dessa verktyg är dock ännu viktigare än att ha den senaste processorn eller grafikkortet.

Nätverksansluten lagring som OWC:s Jellyfish kan göra överlämningen mellan avdelningarna smärtfri och påskynda processen, vilket ger mer tid för samarbete och idéer. Effektivitet är namnet på spelet så låt oss ta en titt på några vanliga roller i efterproduktionsteam idag.

Postproduktionsledare

Övervakar hela efterproduktionsprocessen
Gör producenterna medvetna om alla ekonomiska och kreativa överväganden innan arbetet påbörjas.
Avgör det bästa arbetsflödet inklusive dagstidningar, färg, ljud och slutlig leverans av tillgångar
Anställer och leder majoriteten av postproduktionsteamet
Schemalägger färgsessioner, ljuduppspelning och ADR med talang
Koordinera, styra och/eller övervaka APEs och Post PAs Assistant Picture Editor(s)
Underuppskattat. Klarar absolut allt.

Första assistent bildredigerare

Kör dagligen i klipprummet, vilket ger redigeraren fri att koncentrera sig på att redigera filmen
Kommunicerar med andra avdelningar, som produktion, kamera och ljud
Kontrollerar kamerabladen när rusningarna kommer och noterar eventuella tekniska problem
Kan ibland bli ombedd av redaktören att göra ett monteringsklipp

Assisterande bildredigerare

Upphåller organisationssystemet (t.ex. kontinuitet, markerade manus, kamera- och ljudrapporter, Dailies-band, uppdateringsmanus och annat redaktionellt pappersarbete), som upprättats av redaktören(erna) eller första assisterande redaktör(erna)
Käller tillfälliga ljudeffekter eller bildmaterial
Synkroniserar och markerar in- och utgångar vid take
Hjälper vid packning och frakt av element och frakt av dagstidningar/klipp till producenter i alla format

Bildredigerare

Redaktören hämtar dagblad och börjar sammanställa den övergripande bågen och beatsen i berättelsen för att skapa ett grovt snitt
Identifierar eventuell täckning som saknas för produktionen, såsom närbilder, inlägg, etablerare. Om en klippare klipper under inspelningen kan besättningen för det mesta lägga till dessa element i sina scheman senare dagar.
Ansvarig för att se till att filmens övergripande ton är i linje med regissörens vision.
Med Director förfinar du en Director's Cut som sedan visas till producentens godkännande innan du uppnår Picture Lock.

VFX Editor

I grund och botten är en specialiserad assistentredigerare som hanterar omsättningar av visuella effekter till VFX-leverantören eller in house-artister.
Arbetar vanligtvis hand i hand med bildredigeringsteamet såväl som VFX-övervakaren och/eller VFX-producenten för att identifiera och kommunicera alla VFX-bilder
Genererar temporär VFX för att hjälpa till att kommunicera berättelsepoäng och för VFX-artister att använda som referens för timing och placering av element.
Skärningar i godkända versioner av VFX-bilder

Onlineredigerare

Tar emot en EDL och referensklipp från de assisterande redaktörerna på produktionen
Anpassar det ursprungliga kameramediet till offlinereferensklippet och förbereder klippet för färgläggaren att börja sitt arbete
Skickar en kopia av onlineklippet till den assisterande redaktören för godkännande

Colorist

Ansvarig för den slutliga färggraderade mastern. Idag kräver distributörer vanligtvis en SDR- och HDR-leverans. Färgläggaren övervakar genereringen av båda dessa element
Skapar visuell kontinuitet och progression över hela filmen
Skapar filmens utseende och känsla med regissören, biografen och producenterna

Ljudredigerare

När bilden är låst, deltar du i en observationssession med regissören för att diskutera tonen och känslan av ljudet.
Klipper in alla ljudeffekter vanligtvis från ett befintligt bibliotek eller inspelade i fält
Identifierar rätt ljudeffekter, foley, ADR och dialog
Med regissören identifierar och konceptualiserar ögonblick av naturalistisk eller stiliserad ljuddesign
Identifierar dialoglinjer där ADR (Automated Dialogue Replacement) krävs för klarhet eller annan intonation för prestanda.

Foley-artister

Döpt efter Jack Foley som skapade ljudeffekter med verktyg han hade runt sig under radiosändningar
Foley fokuserar på ljud som rörelse, fotsteg och interaktion med specifika rekvisita.
Återskapar ljud som inte kan fångas av produktionen på inspelningsdagen.
SoundWorks Collection:Gary Hecker – Veteran Foley Artist

Ljudmixer

Mixern tar alla spår från ljudredigeraren(erna) och balanserar dem så att dialogen, effekterna, musiken och foleyen existerar i en enhetlig ljudvärld.
Identifierar kreativa möjligheter att mixa i en surroundljudsmiljö som Dolby Atmos.
Arbetar nära med ljudredaktören(erna) och regissören för att uppnå en ljudkonsistens genom hela filmen.

Detta är bara några av de vanliga rollerna i efterproduktionsteamet. Du kan se hur viktig en effektiv överlämning av tillgångar är när så många teammedlemmar är inblandade. Bildteamet skickar tidslinjer och projekt fram och tillbaka, ljudteamet kombinerar sitt arbete för mixarna, och färgläggaren och onlineredaktören kan plocka upp allt och ta projektet över mållinjen. The Jellyfish är en NAS-lösning byggd speciellt för filmskapande team som behöver en hög grad av effektivitet för att skicka stora volymer av stora tillgångar fram och tillbaka.

I den här branschen är det inte bara viktigt att ha goda muntliga och/eller skriftliga färdigheter för att arbeta effektivt med ditt team, det är viktigt att ha rätt teknik som stödjer dina ansträngningar. Du kan få maneten i mobil-, rack- och tornkonfigurationer, och med upp till 432 TB lagringsutrymme och upp till 4200 MB/s sammanlagd läshastighet är en manet ett otroligt effektivt sätt för efterproduktionsteam att jonglera med 4K, 6K- och till och med 8K-projekt,

Något så grundläggande som att ha tillgång till samma material och projektfiler tar besväret med att skicka bort hårddiskar, hålla reda på versioner eller potentiellt förlora filer i processen. Allt detta är sparade tid och pengar som kan gå tillbaka till dina projekt. Att ha ditt team på nätverksansluten lagring gör att du kan påskynda din kreativa process. Oavsett om det är ett helt team som det ovan eller ett samarbete mellan två personer.

Lagarbete får drömmen att fungera.

Conner Stirling har fyllt rollerna som VFX Editor, On Set VFX Supervisor och VFX Production Manager på program som Vikings, Mrs. America, SEE och The Expanse. Att arbeta på företag som IMAX, Technicolor och Mr. X exponerade honom för arbetsflöden och pipelines som sträcker sig från högbudgetfunktioner till intima indiedramer. En hängiven proffs inom postproduktionslandskapet, han drivs ständigt av sin passion för berättelser, historia och upplevelsen av fantastisk film.